Foto: Kelpman Textile
“Festivali üheks eesmärgiks on Eesti disainerite loomingu tutvustamine ning jätkusuutlike koostöösidemete loomine. Seni on Eesti disaini kokkupuuted Jaapaniga olnud põgusad. Tänu koostööle ettevõttega Yourmarks, kes tegeleb Jaapanis põhiliselt Põhjamaisete brändide tutvustamisega, avanes Eesti disaineritel võimalus viia tükike kohalikust kultuurist maailma teise otsa,” selgitas “Estonian Festival in Japan” peakorraldaja Janne Funk.
“Väljavalitud Eesti disainerite käekirjas on näha minimalismi, mis Jaapani kultuuriruumi võiks sobida. Ka projekt TELK3 keskendub Jaapanile omasele materjali taaskasutuse ning parandamise käsitlusele. Looduse hoidmine ning vanast uue väärtuse otsimine on neilegi oluline,” sõnas disainer Kairi Lentsius. Tema sõnul algasid ettevalmistused Jaapanisse minekuks juba kevadel, mil Jaapani partner Yourmarks tegi teatavaks projekti valitud disainerid.
Nahkaksessuaaride disainer Stella Soomlais kinnitas, et geograafilisest kaugusest hoolimata on Eesti ja Jaapani disainimaastikul teatavaid sarnasusi. “Jaapanlased hindavad põhjamaist disaini – minu tooted on juba saanud väga positiivset vastukaja, kuid omal käel Jaapani turule pole olnud jaksu veel siseneda,” rääkis Soomlais, kes Jaapani publikule plaanib tutvustada oma ringsüsteemil põhinevat kottide ja aksessuaaride kollektsiooni.
Tekstiilikunstnik Merle Suurkask meenutab, et Stuudio Emma Leppermann korraldas 2011. aastal näituse “Me armastame Jaapanit,” mida praeguses olukorras võib käsitleda teatava ettekuulutusena. Seitse aastat hiljem on Eesti mööblitootja juurdelõikusjääkidest siiditrükiga kotid, kangastelgedel kootud sallid ja pontšod, nutikalt erinevaid tekstiilimaterjale ühendades loodud aksessuaarid teinud esmatutvuse Jaapani turuga.
Ka Mare Kelpman on teinud varem Jaapani ettevõtetega koostööd, samuti on ta võitnud sealt auhindu kangaste disaini alal. “Kelpman Textile tooted kõnetavad Jaapani ostjaid, kes sarnaselt eestlastele otsivad muutlikule kliimale sobivaid rõivad,” rääkis Kelpman. “Jaapani partneri soovi kohaselt saatsime teele laia valiku tooteid.”
Festivali programm hõlmab ka Eesti kultuuri tutvustamist pärimusmuusika kaudu. “Jaapanis esinevad Trad.Attack!, Mari Kalkun ja Tuulikki Bartosik,” ütles Funk. Ettevõtmise üks koostööpartner Harmony Fields tutvustab Põhjamaade ja maailmamuusikat Jaapanis. Olles võõrustanud Jaapanis juba Curly Stringsi ja Tuulikki Bartosiki, on neil tekkinud suur huvi jätkata ka edaspidi Eesti muusika laiema tutvustamisega. “Kuna meil on tekkinud väga head kontaktid Jaapanis, siis usun, et need on alles esimesed sammud, mida praegu astume,” kinnitas Funk.
Fotograaf Mia Tohveri jäädvustatud seeria seob üheks tervikuks hiljuti lansseeritud ehetekollektsiooni ja moemärgi HANNES RÜÜTEL unisex touch’iga rõivad. “Hannese looming oli sellesse sooja suveõhtusse loodud – kõik toonid, tekstuurid ja valgussillerdused sulasid kaamera ees kokku ühtseks maailmaks, justkui oleks võetud pipetiga värve ümbrusest ja seatud need kollektsiooni värvigammasse. Ja sellele kõigele puhus elu sisse modellide Elina ja Jürgeni mänguline energia,” kirjeldab Mia.
Tutvu kõnealuse seeriaga galeriis!
Moemärgi HANNES RÜÜTEL esinduskauplus asub Telliskivi Loomelinnakus aadressil Telliskivi 60A/3, Tallinn. Uuri lisa hannesruutel.com.
“Finiśage” sündis vajadusest tekitada Eesti moemaastikule platvorm, kus autorimoe ideed ja teostus saavad mööndusteta avalduda. Kui ERKI Moeshow annab ruumi tudengite katsetustele ja Tallinna moenädal keskendub pigem kommertsbrändide turunduslikele eesmärkidele, siis kontseptuaalselt süvitsi minevaid lavastuslikke esitlusi näeb Eestis vähe.
Seda tühimikku asuvad oma hübriidetendusega täitma viis värskelt diplomeeritud moekunstnikku – Ron Verlin, Maria Roosiaas, Jaagup Kaiv, Kristiina Tali ja Hanna Tiina Pekk. Lavale jõuavad kunstilise väärtusega seisukohavõtud – teosed, mis kõnetavad nii oma ideede kui vormiga. Näeme, kuidas rõivas kannab nii mälu, mässu, palvet kui ka piinavalt ausaid küsimusi inimkogemuse kohta. Kunstnikud aitab lavale peaprodutsent Marie Soosaar.
Etenduse pealkirja omanäoline kirjapilt on tuletatud sõnadest finale, finiš ja finissage. Finale on moeetenduse lõppvaatus, mille käigus saab veel viimast korda tähistada ja tunnustada esitletud töid. Sel hetkel toimub justkui kollektsiooni uuestisünd, kus tehtud töö moodustab lõpuks ühtse terviku ning kollektsiooniloome pikk maratonidistants taandub kiirele sprindile. Võidujooksu finišijoonel pärjatakse tublimad medalitega, kuid selle joone ületamine on enamat kui autasu. Finišijoone ületamine on treeningu, visaduse ja rohkete väljakutsete kulminatsioon.
„Roni, Maria, Jaagupi, Kristiina ja Hanna power´is on tunda kuulsa Antwerp Six’i hõngu! Võrdlus kuulsate belglastega pole tehtud kergekäeliselt – grupi olulisus seisnes nende kompromissitus kontseptuaalses keeles ja kollektiivses vaimus, mis viis Belgia moe rahvusvahelisele tasemele. Ka meie kõnealune viisik on hämmastavalt ühtse vereringega ning töötab läbimõeldud narratiividega luues järjepanu kinematograafilisi esitlusi. „Finiśage“ on formaat, mida ootan kannatamatult,“ lausus Eesti Kunstiakadeemia moeosakonna juhataja Piret Puppart.
Pupparti vaimustust jagab moeekspert ja EKA lektor Ester Kannelmäe. „Viisik tõestab, et noore Eesti moekunsti tase astub ühte sammu maailma nimekate moeülikoolide lõpetajate omaga. Nende looming on viimistletud ja teadlik. Eestis on sõpruskonnad varemgi moepilti kujundanud – eriti 90ndatel ja 2000ndate alguses – oli viimane aeg, et taoline ühtse visiooniga kooslus uuesti esile kerkiks. “Finiśage” on nende professionaalse teekonna esimene avalik samm ja publikul on võimalus olla selle märkimisväärse hetke tunnistajaks,” innustab Kannelmäe.
Etenduse lavastus sünnib koostöös Ene-Liis Semperiga – kunstnikuga, kelle eksperimenteeriv, kompromissitu ja tähenduslikult mitmekihiline looming ning lavatööd on mõjutanud teatripilti kogu Euroopas. Semperi käekirja kaasamine loob moeetenduse, mis on ühtlasi ka dramaturgiline ja ruumikunstiline kogemus.
“Finiśage” toimub 25. augustil Sakala 3 Teatrimajas Tallinnas. Piletid tulevad 25. juulist müüki Fientasse. Etenduse ettevalmistusi ja kunstnike lõpuspurdi kulgemist saab jälgida Instagrami-kontol @moeetendus.
