Kuna hallivõitu päeval kuluvad head uudised ikka ära, siis anname rõõmuga teada, et Eesti kaubamärgi WOH ja disainer Margot Vaaderpassi ühistööna valminud innovaatiline riidepuudeseeria WOH Hanger võitis hinnatud rahvusvahelise disainiauhinna Red Dot: Product Design 2020!

Red Dot: Product Design on üks maailma suurimatest disainikonkurssidest, mida on korraldatud juba üle 60 aasta. Märtsis kogunes Ruhri 40 rahvusvahelist valdkonnaeksperti, kes hindasid tooteid viiekümnes erinevas kategoorias. Red Doti tegevjuhi, Dr. Peter Zec, kommenteeris, et konkursil ihaldatud Red Doti võitmine on märk toote kõrgest disainikvaliteedist ning lisas, et žürii kõrgetele standaritele vastamine pole sugugi lihtne. Sellel aastal oli töö esitanute arv rekordiline – välja pandi üle 6500 toote 60st riigist. Päevi kestvate diskussioonide ja testimise käigus hindas žürii toodete juures lisaks välimusele ka toodete innovaatilisust, funktsionaalsust, materjali, ergonoomikat ja kvaliteeti. Žürii kiitis WOHi tooteseeriat funktsiooniga kooskõlas oleva puhta disainikeele eest ning tõi välja ka positiivse fokuseerituse jätkusuutlikkusele.

WOHi riidepuude seeria eesmärgiks ongi edendada ideed ja mõtteviisi kodusest garderoobi eest hoolitsemisest, et rõivad püsiksid kaunitena ning võiksid kesta kauem. Samal ajal pakub riidepuu võimaluse lisada koju, kontorisse või ka poepinnale põhjamaiselt karge ja ilusa disainelemendi. WOHi riidepuud teeb eriliseks materjalivalik ning tootmistehnoloogia. Puud on valmistatud pehmest, taaskasutatud plastkiust koosnevast vildist, mille tulemuseks on õrnalt kare pind. See ei lase rõivastel puudelt kergesti maha libiseda ja hoiab neid turvaliselt paigal. Vormiks on aga inspiratsiooni võetud inimkeha õlajoonest, mis aitab rõivaid paremini optimaalses vormis hoida. Spetsiaalselt WOHi riidepuu jaoks välja töötatud konksu kinnitamise süsteem teeb toote ühtlasi märkimiväärselt vastupidavaks. Tooteseeriasse kuulub neli erinevat mudelit, mis moodustavad võimalikult funktsionaalselt ulatusliku terviku.

Auhinnaga kaasneb WOHi toodete tutvustamine maailma suurimal kaasaegse disaini näitusel Red Dot’i disainimuusemis Essenis, Saksamaal. Red Doti kodulehel avatakse aga 22. juunil ka online-näitus, kus saab auhinnatud tooteid lähemalt uudistada.

Olgi lisatud, et Saksamaa Design Zentrum Nordrhein-Westfalen poolt loodud Red Dot on maailma prestiižseim disainiauhind ning  kujunenud tunnustatud kvaliteedimärgiks. Lisaks tootedisainile antakse auhinda välja ka kommunikatsioonidisaini ja disainikontseptsiooni kategooriates. Eestlastest on varasemalt auhinna pälvinud Mihkel Masso ja Karl Saluveer (Groveneer, 2019), Karl Annus ja Glens lugemisprillid (2017, Glens), Mihkel Masso ja elektrikeris Huum Drop (2015, Huum), Kaidi Ploomipuu ja newWeave vaip (2011, Narma), Julia Maria Künnap ja  söögitool Mari (2010), Hannes Unt ja Restoran Kaerajaan (2008), ning Martin Pärn ja klapplaud Martin (1998, Martela).

Kodumaine kudumibränd Woolish on teatanud, et sel sügisel ei jõua nende valikusse enam uusi kampsuneid. Brändi sõnul on tegemist otsusega, mille taga on kahe aasta pikkune aus analüüs sellest, mida tähendab väikese disainibrändi jätkusuutlik toimimine tänases majanduskeskkonnas.

Oma pöördumises tõdeb Woolish, et kvaliteetse kudumi valmistamine eeldab häid materjale, hoolikat tootmist ja õiglast hinnastust. Paratamatult tähendab see ka kõrgemat lõpphinda – taset, kus paljude tarbijate ostuotsus muutub keerulisemaks ning rahvusvahelisel turul tuleb konkureerida kümnete väljakujunenud kudumibrändidega. Nagu nad ise ütlevad, ei piisa sellises olukorras alati enam ainult heast tootest ja tugevast loost.

Kuigi kampsunid on olnud Woolishi identiteedi keskmes alates brändi loomisest, otsustati neist loobuda just selleks, et ettevõte saaks jätkata. Edaspidi suunatakse kogu fookus aksessuaaridele, mille kaudu nähakse võimalust brändi järgmisele etapile.

Woolishi teadaanne peegeldab laiemat väljakutset, millega seisavad silmitsi paljud sõltumatud moebrändid. Nähtavus sotsiaalmeedias või tugev esteetiline identiteet ei pruugi tähendada majanduslikult jätkusuutlikku äri, eriti ajal, mil tootmiskulud kasvavad ning tarbijate ostukäitumine on muutunud ettevaatlikumaks.

Neile, kes on Woolishi kampsunit juba pikemat aega kaalunud, jääb tänavune kollektsioon ühtlasi viimaseks. Kui olemasolevad mudelid läbi müüakse, uusi enam tootmisse ei lähe.

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!