H&M äratas koos Eesti moe- ja mõjuisikutega ellu kontseptsiooni “H&M Innovation” värskeima kollektsiooni “Circular Design Story” – tegemist on ringdisainile pühendatud rõivaassortiiga, mis jõuab hm.com-i müügile juba täna, 9. detsembril kell 10.00. Kollektsioon on loodud eesmärgiga ühendada suursugune ja juubeldav mood uuenduslike ja kestlike disainistrateegiate ning materjalidega. Iga kollektsiooni ese esitab väljakutse visuaalsetele stereotüüpidele, mida kestliku moega tihtilugu seostatakse, ning tõestab, et jätkusuutlikkusel ei ole piire – see saab näha välja ka kui toretsev kõrgmood, mida rikastab nooruslikult mänglev elujõud.

H&Mi “Circular Design Story” on brändi neljas kollektsioon kontseptsiooni “H&M Innovation” alt, mis hõlmab temaatilisi erikollektsioone ning mis on loodud eesmärgiga edendada jätkusuutlike materjalide, tehnoloogiate ja tootmisprotsesside kasutamist. Antud kollektsioon tutvustab ka uut tööriista nimega Circulator, mis võimaldab H&Mi disainimeeskonnal luua disaine nii, et arvesse võetakse eseme kogu loomisprotsess, toote eeldatavast elueast materjali- ja disainistrateegiateni välja.

Kõnealuse kollektsiooni iga ese on loodud eesmärgiga maksimeerida rõiva kasutusiga ja ümbertöödeldavust. Esemed on mitmekülgsed ja mõeldud kandmiseks erineval moel: ülesuuruses bleiserjakki saab kanda nii jaki kui kleidina, rõivastele lisatud paelte abil saab enda keha järgi kohendada nii mantleid kui särke, pükse saab teha laiemaks tänu reguleeritavatele lukkudele ning ekstravagantne ballikleit on disainitud kahes tükis, et seda saaks kanda nii kleidi kui eraldi rõivaesemetena. Esemed tõstavad esile moetööstuse vastutuskohustuse – lisaks jätkusuutlikkusele rõivaste loomisprotsessis ja materjalikasutuses on H&Mi disainitiim seadnud fookuse ka esemete ümbertöödeldavusele, eesmärgiga pikendada maksimaalselt materjali ja detailide kasutusiga.

Sooneutraalsust rõhutav kollektsioon koosneb laiast valikust naiste-, meeste- ja unisex-rõivastest ning suursugustest aksessuaaridest. Selle jäädvustamisel lõid kaasa tuntud Eesti moe- ja mõjuisikud: Karolin Kuusik, Ženja Fokin, Liisi Eesmaa, Helene Vetik, Aljona Eesmaa, Rauno Stein, Liisa Kušnir, Nordika ja Vilita. Fotod jäädvustas Laura Nestor, meigi ja soengu eest hoolitses Erle Taklai.

Kae värvikat tulemust allolevast galeriist!

H&M Studio tänavune pühadekollektsioon ammutab inspiratsiooni 20. sajandi alguse Pariisi ooperimajadest ja uhketest salongidest, tuues peogarderoobi voogavad kangad ja teatrilavaliku enesekindluse.

Uue H&M Studio kollektsiooni värvipalett ulatub mustast ja elevandiluust šokolaadipruuni ning sügavpunaseni. Siluettides kohtuvad kehasse töödeldud ülaosad ja avarad seelikud, kõrval laiad smokingupüksid ning A-lõikeline villamantel. Pilku püüavad trikotaaži ja tafti ühendav pruun õhtukleit, avatud seljaga punane kleit ning satiindetailidega must pintsak.

Pidulikumate esemete kõrval leiab valikust ka palmikkoes kampsuni ja vööga lambanahkse jaki. Villa, naha ja satiini kooslust täiendavad üle põlve ulatuvad saapad, satiinist baleriinad ning skulpturaalsed ehted, sealhulgas luigekujulised kõrvarõngad.

Kollektsiooni disaineri Kathrin Deutschi sõnul huvitas meeskonda möödunud sajandi alguse Pariisi vaimustus vaatemängust ning vabadus katsetada silueti ja värviga. Sama mõtet kannab kollektsioon: riietumine võib olla võimalus kehastuda kellekski teiseks, et luua seeläbi omaenda väike etendus.

H&M Studio „Holiday 2026“ jõuab müügile valitud kauplustesse ja veebipoodi hm.com juba 19. novembril.

Teksad, T-särgid ja sulejoped ei ole ilmselt esimesed asjad, mis Met Galaga seoses pähe tulevad. Ometi saavad just argirõivad New Yorgi Metropolitan Museum of Arti kostüümiinstituudi 2027. aasta kevadnäituse lähtepunktiks. Pärast John Gallianole pühendatud näituse ärajäämist on muuseum valinud… märksa teistsuguse suuna.

Näitus nimega „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ uurib, kuidas disainerid muudavad argised rõivad ja pealtnäha lihtsad materjalid millekski erakordseks. Fookuses on nii garderoobi basic-esemed kui ka paber, plast ja metall, mis saavad ekstraordinaarseks tänu käsitööle, konstruktsioonile ja ehk ka disaineri vaimukusele. Muuseum lubab käsitleda ka seda, kuidas esemete väärtus kujuneb nende kasutamise ja hoidmise kaudu.

Andrew Boltoni kureeritud väljapanek koondab üle 200 teose, sealhulgas Marc Jacobsi, Calvin Kleini ja Matthieu Blazy loomingut ning moemärke nagu Burgerry, LOEWE, Moncler ja Off-White. Näituse kaks põhisuunda vaatlevad ühelt poolt argirõivaste ümbermõtestamist, teisalt lihtsate, vahel lausa ühekordseks kasutamiseks mõeldud materjalide muutumist kantavaks kunstiks.

Meenutuseks. Esialgu pidi 2027. aasta kevadnäitus nimega „John Galliano: Horizons“ keskenduma justnimelt Galliano loomingule. See plaan tõi kaasa omajagu kriitikat disaineri varasemate antisemiitlike ja rassistlike väljaütlemiste tõttu ning augusti lõpus teatasid muuseum ja Galliano ühiselt näitusest loobumisest. Bolton on rõhutanud, et uus kontseptsioon ei sündinud soovist leida lihtsalt käepärane asendus. Vogue’ile antud kommentaaris tunnistas ta, et varuplaani polnud: eesmärk oli luua sama ambitsioonikas ja kõnekas näitus, millel oleks ka relevantne.

Met Gala kontekstis tekib siia aga paratamatult omaette vastuolu. Argisuse ülistamine sündmusel, millelt oodatakse aasta kõige suurejoonelisemaid moekomplekte? Kõlab vähemalt esialgu meeldivalt paradoksaalselt.

Met Gala toimub 3. mail 2027 ja selle dress code’i pole veel avalikustatud. Näitus „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ on avatud 9. maist 2027 kuni 9. jaanuarini 2028.