Noorel moekunstnikul Karl Joonas Alamaal tuleb sügisesel Tallinn Fashion Weekil välja uus kollektsioon, mille kandvaks ideeks on, et ühel päeval ei räägitaks enam meeste- või naistemoest, vaid lihtsalt… moest. Valdavalt vabrikujääkidest ning ümbertöödeldud materjalidest valminud unisex kollektsioon on kui mõtteline järg disaineri eelmisel sügisel välja tulnud kollektsioonile.

Karl Joonas ütleb, et kogu loomisimpulss ja kandev idee, mida ta riietega edasi anda soovib, on tulnud mehelikkuse ja naiselikkuse kui sotsiaalsete konstruktsioonide seatud kompleksidest. „Mind on jäänud kummitama mõte, mida tihti olen kuulnud näiteks mõnelt meesterahvalt: „Lahe jakk, aga ma ei saa seda kanda, see on ju naiste oma.” Mood, mis ometi võiks ju olla mängumaa ja loomult vaba, seab ikkagi paika justkui selle, kes mida kanda võib. Seetõttu soovingi oma loomingu laiendada nii-öelda inimmoeks. Rõivas muutub kandja nägu ja usun, et kandja peaks defineerima rõiva nii, kuidas soovib, seal juures kas meheliku või naiseliku või hoopis androgüünsena, mitte vastupidi.”

Rätsepana proovib disainer leida keskteed ja vahekorda mõlema soo eripärade vahel, seda selleks, et rõivad oleks kantavad, olenemata soost. Rõivaste puhul on silmas peetud klassikalisele värskuse andmist, muutes pintsakute revääre, asendades jakkidel nööpe lukkudega või mõlemat pidi käivate nööpkinnistega ning tuues mõne toote puhul voodri seest välja; rangele vormile andmad kontrasti pluusilikud varrukad. Materjalideks on valdavalt Itaalia, Rootsi ja Türgi kangavabrikute kangajäägid, millest suure osa moodustab teksa. Ülerõivaste puhul on kasutatud ümbertöödeldud polüestrist vatiine, aga ka villa ja mohääri.

Karl Joonas Alamaa uus kollektsioon jõuab täies mahus avalikkuse ette tänavusügisesel Tallinn Fashion Weekil, 21. oktoobril kell 18.00. Kellel ei õnnestu üritust kohapeal kaeda, saab seda teha virtuaalselt Anne&Stiili veebi vahendusel.

Vaata kollektsiooni eelvaadet allolevast galeriist! 

Olgu ka lisatud, et kollektsioon ise jõuab müügile KJA e-poes, mis lansseeritakse pärast Tallinn Fashion Weeki. Tooteid hakatakse valmistama tellimuste järgi, pidades silmas keskkonnasõbralikku ja isiklikumat lähenemist.

Täpsema infoga kursis olemiseks hoidke kindlasti silma peal Karl Joonas Alamaa Instagrami– ja Facebooki-lehekülgedel.

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!

Möödunud nädalal Estonian Fashion Festival 2026 raames toimunud Antoniuse moeetendusel esitles Kristiina Jeromans omanimelise moemärgi Jeromans värsket kollektsiooni „PAIN”. Pealkiri kannab endas teadlikku kaksust: prantsuse keeles tähendab pain leiba, inglise keeles valu. Nende kahe tähenduse vahele paigutubki kollektsiooni kese – töö, mis toidab, hoiab ja kaitseb, ent jääb sageli nähtamatuks.

Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.

Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada. 

Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!