Foto: Annabelle Foucher
“Leidsin lihtsalt ühel hommikul postkastist kutse osaleda New Yorgi moenädalal,” räägib disainer, kuidas ta sai ootamatu pakkumise lennata üle ookeani oma kudumeid tutvustama. Tema looming jäi möödunud talvel Berliini eetilise moe messil silma Oxford Fashion Studio kuraator Christin Theiligile, kes talle hiljem isiklikult kutse saatis. “Kui ma Liisa kudumeid Berliinis nägin, olin nende siluettidest ja värvidest koheselt haaratud. New Yorgi stiil on väga cool ja multikultuurne. Selles kohtuvad lihtsus ja praktilisus, mistõttu ma usun, et Liisa kudumid toimivad seal suurepäraselt.”
Theiligi sõnul valivad stuudio viis kuraatorit moenädalal osalejad välja enam kui 8000 disaineri seast. “Me otsime originaalse kontseptsiooniga loomingut, mida inimesed kanda sooviksid ja mis pakuks huvi ka meediale.”
Moenädalal esitlusele tulev Liisa Soolepa “Capsule” kollektsioon on edasiarendus disaineri olemasolevatest mudelitest. “Minu jaoks on see on justkui vahekokkuvõte, võimalus ideid viimistleda. Ma saan lihvida kudumite ajatust, praktilisust ja lihtsust. Mulle meeldib lõngaga manipuleerida, et tekiksid mahulised struktuurid. Nii ka seekord. Ma naudin nende struktuuride poolt tekitatud vaikseid ja korrastatud rütme,” räägib Liisa.
Liisa eesmärgiks New Yorgis on esitleda Eesti moekunsti selle parimast küljest, teisalt luua brändi arendamiseks uusi kontakte ning koguda edaspidiseks innustust. “Ma loodan saada seni tehtud tööle tagasisidet ja ootan väga, et näha oma kudumeid uues kontekstis.”
Disainer teeb antud projekti raames koostööd Karl Annusega, kelle isikupärased puidust prillid Framed by Karl lendavad New Yorki kaasa, et seal kudumeid stilistiliselt toetada.
Liisa Soolepa kudumeid saab täna soetada üle Eesti sellistes disainipoodidest nagu Tallinn Design House, Les Petites, Estonian Design House, Tartu Design House Shop, Noos, Siluett ja Slow. Samuti on disaineril veebipood liisasoolepp.com.
Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.
“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.
Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.
Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.
Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.
Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!
Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.
Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada.
Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!
