Foto: Kertin Vasser

KOLLEKTSIOON patsientide pesust ning haigla töötajate vormirõivastest? Jah!

Tänavusel ERKI Moeshow’l jäi Portaili toimetusele positiivselt silma üsnagi omanäoline kollektsioon – selle esemed olid valmistatud haiglate voodilinadest, patsientide pesust ning haigla töötajate vormirõivastest. Kes selle peale tuli? Noor moelooja Edvard Hiietam. 

„Kogu töö algas sellega, et minu eesmärk oli teha kollektsioon jääkidest, mis olid mõeldud mahakandmisele,” tutvustab disainer. „Esmalt tuligi mõttesse võtta ühendust hotellide ja haiglatega, sest need on suured asutused ja antud kulu on neil üsnagi suur. Otsustasin siiski haiglate kasuks, sest saadavad materjalid olid intrigeerivamad ning andsid rohkem mängumaad.” 

Samuti paelus Edvardit meditsiinis kasutatavate ühekordsete materjalide taust, sest pikemas perspektiivis on need keskkonnale koormavad, sinna juurde ka äärmiselt tihe voodipesude pesemistsükkel, kuna keskmine patsient viibib haiglas umbes üks kuni kolm päeva, mille tulemusel võib üks komplekt voodipesu sattuda pesutsüklisse kuni 200 korda aastas. „Nii ei pea vastu ka töötajate rõivad ega patsientide pidžaamad, mis kulumise või rebenemise tõttu tekitavad linade kõrvale uusi jääkmaterjalide koguseid. Viimasele aitab kaasa ka kvaliteedi langus, sest varasemalt toodeti materjalid Eestis, nüüd aga kahjuks kolmandates riikides,” lisab disainer.

Kõigest sellest ajendatuna saigi loodava kollektsiooni nimeks „Emperors of Solitude” ning mitme eseme puhul mõjutasid ka suured haiglahooned nende vormide mängu. „Suureks pärliks osutus ka Narvas asuv haigla, mida tutvustas mulle juhendaja Piret Puppart,” jätkab Edvard. „Narva haigla tekitas tunde, justkui oleks tegemist paleega – hoonel on aristokraatlikku hõngu. Selle uus osa valmis 1913. aastal Romanovite dünastia 300. valitsemisaasta auks ja nii otsustasin tuua haigla välisarhitektuuri ka enda töösse, mida leidub lõikeliselt paaril komplektil. Samuti leiab kollektsioonist masintikandeid, mis on loodud traditsioonilise kodumasina sik-sak-piste abil – tikand ise sümboliseerib nii krooni, elujoone rütmi kui ka Narva haigla välissiluetti.” Muide, ka kollektsiooni pastelsete esemete toonid on inspireeritud just Narva haigla palatitest.

Miks me aga sellest kollektsioonist täna pikemalt räägime? Sellel on kaks põhjust. Esiteks, on meie valduses antud kollektsiooni fotod, mis on kohe kindlasti meie veergudel jagamist väärt – ning need leiab allolevast galeriist. 

Teiseks, on Edvardi kollektsioon pääsenud edasi I-D ja ARTSTHREAD’i rahvusvahelisel võistlusel Global Design Graduate Show 2020 (mis muideks toimub koostöös Gucciga) üle 4000 kandideerija seast teise hääletusvooru. Aplaus! Selleks, et Edvard pääseks ka edasi, saab anda oma hääle tema kollektsioonile „Emperors of Solitude” lingil: https://www.artsthread.com/events/gdgs2020/fashion-textile-accessories/%23/project/emperors-of-solitude/#/project/emperors-of-solitude

Hääletus kestab 14. septembrini. Hääletagem ja toetagem!

Veel sarnaseid artikleid


B.MOR
Foto: Marianna Gunja

VAATA, millist kollektsiooni esitles B.MOR Studio Estonian Fashion Festivalil

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!

Veel sarnaseid artikleid


Jeromans
Foto: Jeromans

Jeromans tõstab käsitöö nähtamatu valu valgusesse

Möödunud nädalal Estonian Fashion Festival 2026 raames toimunud Antoniuse moeetendusel esitles Kristiina Jeromans omanimelise moemärgi Jeromans värsket kollektsiooni „PAIN”. Pealkiri kannab endas teadlikku kaksust: prantsuse keeles tähendab pain leiba, inglise keeles valu. Nende kahe tähenduse vahele paigutubki kollektsiooni kese – töö, mis toidab, hoiab ja kaitseb, ent jääb sageli nähtamatuks.

Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.

Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada. 

Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!

Veel sarnaseid artikleid

Kuva juurde artikleid