Kollektsioon ise on läbi imbunud müstiliste ballide glamuurist ja möödunud aegade imelistest pidudest. Kokku on segatud külluslikud õhtused moehitid ja mitmekülgsed garderoobilemmikud. Seda kõike loomulikult läbi jätkusuutliku moe prisma. Esimest korda on kasutusel sellised materjalid nagu taaskasutusmessing ja -tsink ning TENCELTM X REFIBRATM – lüotsellmaterjal, mis on osaliselt valmistatud puuvillajääkidest.
“Kõik Conscious Exclusive kollektsioonid on olnud omal moel teerajajad. Seega on meil ülimalt hea meel esitleda ka sarja kümnendat kollektsiooni, mis tõestab, et innovatsioon ei püsi paigal. Meil on hea meel, et paljud meie jätkusuutlikus kollektsioonis debüteerinud innovatsioonid on leidnud tee ka meie teiste brändide valikusse. On äärmiselt oluline, et H&M jätkaks tulevikku suunatud pilguga moe piiride purustamist ning glamuuri ja jätkusuutlikkuse kooseksisteerimise võimaluse tõestamist,” selgitab H&Mi loovnõustaja Ann-Sofie Johansson.
“2019. aasta sügistalvise Conscious Exclusive kollektsiooni lähtepunktiks olid 1960ndatel aset leidnud müstilised maskiballid. Mõtlesime pimestavatele, tõeliselt erilistele üritustele ja ootusärevuse tõttu suurenenud naudingule. Soovisime luua unikaalseid esemeid, mis püsivad tänu mitmekülgsusele aastaid garderoobis. Meie kliendid teavad, et iga eset saab stiliseerida vastavalt isikupärale ja meeleolule. Loodame, et rõivaid väärtustatakse ja et need saavad olla osa paljudest õnnelikest mälestustest ning rõõmuküllastest õhtutest,” räägib H&Mi disainer Ella Soccorsi.
Vaata antud kollektsiooni ametlike fotosid allolevast galeriist!
Hispaania kiirmoebränd teatas kaheaastasest loomingulisest koostööst Gallianoga, kelle ülesandeks saab brändi arhiivi “ümberkirjutamine” hooajaliste kollektsioonide kaudu. Esimene tulemus peaks poodidesse jõudma juba 2026. aasta septembris.
Galliano nimi ei vaja moemaailmas pikemat sissejuhatust. Diori-aastatel, 1997. kuni 2011. aastani, kujunes temast üks oma põlvkonna mõjukamaid loojaid. Hiljem jätkas ta Maison Margielas, kuni lahkus sealt 2024. aastal.
Just seetõttu mõjub koostöö Zaraga korraga nii ootamatu kui ka veidi vastuoluline. Ühelt poolt on huvitav näha, mida teeb autor, kelle tugevus on alati olnud kontseptsioon, dekonstruktsioon ja karakter, formaadis, mis eeldab mastaapi, kiirust ja taskukohast kättesaadavust. Teisalt tekitab küsimusi see, kuidas Galliano maailm üleüldse kiirmoe loogikasse mahub — isegi siis, kui pressitekst räägib “arhiivide ümbermõtestamisest” ja loomingulisest jätkusuutlikkusest.
Galliano ise on koostöö suhtes ootusrikas. “Olen väga elevil, sest see ei ole midagi, mida ma oleksin varem teinud. Selles on uudsust, põnevust ja protsessi ennast. Isegi oma tiimile pean ma iga päev meelde tuletama: ei, see ei ole see ega too. Me kirjutame seda lugu uuesti. See on olnud väga lõbus ning mulle tundub, et just praegu on see väga positiivne asi, mida teha — ja loomingulisest vaatenurgast ka tõeliselt jätkusuutlik.”
Zara on viimastel aastatel teinud ridamisi nimekaid koostöid, kuid Galliano lisab sellesse ritta kaalu, mida naljalt ei dubleeri. Portaili ettevaatliku optimismiga võib öelda: pöialt hoiame. Mitte tingimata Zara pärast, vaid selleks, et Galliano suudaks ka siin teha midagi enamat kui järjekordse suure nimega kapselkollektsiooni.
Gabrielle Chaneli kunagine mõte naisest kui päeval röövikust ja õhtul liblikast sai mõned päevad tagasi esitletud kollektsioonis uue elu. Blazy looming liikus praktilisest ja maapealsest kerguse, helgi ja peaaegu ebareaalse õhtuse väljenduseni. Nii sündis tervik, kus CHANELi igapäevane funktsionaalsus ja majale omane fantaasia püsisid haruldaselt heas tasakaalus.
Keskmes oli loomulikult kostüüm, kuid mitte museaalina. Blazy tõi selle tänasesse päeva pehmema hoiaku, nihutatud proportsioonide ja ootamatute materjalikoosluste kaudu: soonikkoed, siidtrikotaaž, bouclé-tviid, helmestatud pinnad ning isegi sillerdavad efektid muutsid tuttava CHANELi silueti liikuvaks, kergemaks ja elusamaks. Arvustusteski on peamiselt esile toodud just seda, kuidas kunagine rangus on asendunud vaba kihilisuse, lahtinööbitud hoiakute ja peaaegu iseenesestmõistetava elegantsiga.
Eriliselt mõjus ka kollektsiooni värvi- ja valguskeel. Pärlmutterjad pinnad, lillelised detailid, sulgjad aktsendid ja muljetavaldavad töövõtted tõid lavale rõõmu, mida CHANELis ei serveeritud efekti pärast, vaid väga teadliku meeleoluna. See oli luksus, mis ei tundunud kinnine ega kauge, vaid kandmiskõlbulik ja tänapäevane. Ka välismeedia luges kollektsioonist välja selge märgi: pärast tugevat debüüti on Blazy nüüd hakanud maja sees päriselt ehitama omaenda CHANELit.
Kõige veenvam ongi ehk see, et Blazy CHANEL ei mõju nostalgilise kummardusena, vaid majana, mis liigub edasi. Vähem tolmu, rohkem elu. Vähem sundi, rohkem sära. Ja praegu näib tõesti, et CHANEL läheb aina paremaks ja paremaks.
Võta hetl ka tutvu kollektsiooniga allolevas videos!