Kodumaine aksessuaaribränd Craftory pildistas möödunud kuul üles oma esimese täispika moeseeria, mille jäädvustas fotograaf Kertin Vasser ja stiliseeris Kärt Hammer. Portailile avanes võimalus seeria esimesena avaldada ja Craftory turundusjuhilt Anna-Mai Männikult pisut telgitaguste kohta uurida. 

Anna-Mai, kui valusalt või valutult antud fotoseeria valmimine kulges?

Kui aus olla, siis pidasime seeriat kavandades meeskonnas maha väga tuliseid vaidlusi ja kergelt see ei sündinud. Õnneks suutsime siiski kokkuleppele jõuda, et tahame tulemust, mis oleks Craftoryle omaselt minimalistlik, aga inimlik ja mitte peensusteni lakooniline; enesekindel, aga mitte arrogantne; küps ja elunäinud, aga mitte liiga turvaline. Tahtsime, et seeria haakuks meie senise visuaalse keelega, aga lisaks midagi uudset ja oleks lõpuks piisavalt tagasihoidlik, et põhitähelepanu jääks toodetele. 

Kas tajusite selle pildistamise puhul suurt erinevust võrreldes teie seniste still life kaadritega?

Kuigi fotoseeriad ja nende planeerimine ja teostamine pole meile võõras, on põhirõhk tänaseni olnud tõesti üksnes tootefotograafial. Kui oled varem keskendunud ainult lähivõtetele ja pole õieti inimesi pildistanud ega tooteid pärisellu asetanudki, siis lasub esimesel moeseerial justkui vastutus – olla sillaks nende hoolikalt sätitud tootefotode ja päriselu vahel ning defineerida „Craftory nägu” inimesed, riided, vibe. 

Need kõik olid ja on meil vaimusilmas olemas, aga ettekujutus ja teostus on kaks eri asja. Näiteks mõtlesime pikalt, keda me modellidena näha tahaksime ja lõpuks jäid sõelale teleprodutsent Stella Saarts ning muusik Peedu Kass. Tagantjärele oli see ilmselge valik, sest nad vaieldamatult sobivad meie kirjeldatud visiooniga: enesekindlad, huvitavad, omal alal hinnatud tegijad, kes ei ole lapseohtu ja on jõudnud juba elada ja kogeda. See kõik kiirgas nende pilgust, kehahoiakust ja olekust ja ka sellest, et pildistamisel nad suurt juhendamist ei vajanudki. 

Muidugi ei saa alahinnata ka seda, et Kärt Hammeri valitud riided istusid valatult ja moefoto alal kogenud Kertin Vasser oli nagu kala vees. Meie otsus modellidena „päris-inimesi” kasutada õigustas end sajaprotsendiliselt ja kindlasti eksperimenteerime sellega tulevikuski!

Vaata kõnealuse fotoseeria tulemust allolevas galeriis!

Craftory tootevaliku leiab nende veebipoest www.nahk.ee ja Viru keskuse esimese korruse aatriumis asuvast välkpoest.

Muide, käivad kõlakad, et Craftory on peagi käivitamas ühisrahastuskampaaniat, mille kohta leiad rohkem infot juba täna aadressilt https://www.nahk.ee/pages/investorile.

Kodumaine kudumibränd Woolish on teatanud, et sel sügisel ei jõua nende valikusse enam uusi kampsuneid. Brändi sõnul on tegemist otsusega, mille taga on kahe aasta pikkune aus analüüs sellest, mida tähendab väikese disainibrändi jätkusuutlik toimimine tänases majanduskeskkonnas.

Oma pöördumises tõdeb Woolish, et kvaliteetse kudumi valmistamine eeldab häid materjale, hoolikat tootmist ja õiglast hinnastust. Paratamatult tähendab see ka kõrgemat lõpphinda – taset, kus paljude tarbijate ostuotsus muutub keerulisemaks ning rahvusvahelisel turul tuleb konkureerida kümnete väljakujunenud kudumibrändidega. Nagu nad ise ütlevad, ei piisa sellises olukorras alati enam ainult heast tootest ja tugevast loost.

Kuigi kampsunid on olnud Woolishi identiteedi keskmes alates brändi loomisest, otsustati neist loobuda just selleks, et ettevõte saaks jätkata. Edaspidi suunatakse kogu fookus aksessuaaridele, mille kaudu nähakse võimalust brändi järgmisele etapile.

Woolishi teadaanne peegeldab laiemat väljakutset, millega seisavad silmitsi paljud sõltumatud moebrändid. Nähtavus sotsiaalmeedias või tugev esteetiline identiteet ei pruugi tähendada majanduslikult jätkusuutlikku äri, eriti ajal, mil tootmiskulud kasvavad ning tarbijate ostukäitumine on muutunud ettevaatlikumaks.

Neile, kes on Woolishi kampsunit juba pikemat aega kaalunud, jääb tänavune kollektsioon ühtlasi viimaseks. Kui olemasolevad mudelid läbi müüakse, uusi enam tootmisse ei lähe.

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!