Moekunstnik Diana Arno ja tunnustatud ehtekunstnik Tanel Veenre panid pead kokku ja lõid ühise ehtekollektsiooni, mis motiveerib kaugesse sahtlisse kogunenud unistused taas lauale tõstma ning värske innustusega nende poole lendama.

Ajal, kui järjest rohkem linde taas tee kodumaale leiab, nägi ilma ka Diana Arno ja Tanel Veenre koostööna sündinud ehtekollektsioon „Winged” ehk tiivustatud. Suled, mis kaunistavad kõrvarõngaid ja kaelakeesid ongi inspireeritud sulelistest, kelle jaoks kõrge taevapiir on samasugune mugavustsoon, nagu meile hubaseks saanud kodudiivan.

Pilvede vahel liueldes, ei hirmuta neid ei kõrgus ega teadmatus. Lennates enesekindlalt oma sihtpunkti suunas ei pea nad erinevalt inimestest iial muretsema komistuskivide pärast. „Just seepärast lõimegi koostöös Taneliga täpselt sellise ehtekollektsiooni, mis tiivustaks ja julgustaks naisi tegema asju, mida nad ka päriselt teha tahavad, võtma vastu põnevaid pakkumisi ning vallutama uusi kõrgusi. Riskima, kartmata kukkuda juba enne õhku tõusmist,” ütleb Diana. „Ma usun, et me kõik vajame aeg-ajalt tiibu, mis meid unistuste poole viiks või lihtsalt uusi sulgi, et murdunud tiivad taas lennuvõimeliseks muudaks. Sest maailmas pole asju, mida üks naine teha ei suudaks! Ja kes teaks õhulossidest rohkem, kui eestlannade lemmik juveelidisainer Tanel Veenre?”

„Koostöö soovidega pöördutakse minu poole umbes paar korda kuus,” tunnistab Tanel Veenre. „Palutakse, et tee meile mingi seeria või toode, kuid siiani olen sellistele koostööprojektidele ära öelnud. Diana Arno moebrändiga tehtud koostöö on ka minu puhul täiesti esimene.”

Kõik ehted on valmistatud hõbedast ja kaetud õrna roodiumi kihiga. See tähendab, et need ei oksüdeeru ega muuda ajaga värvi. Valikus on ripats ketiga, nööpkõrvarõngad ja poolvääriskividega eksemplarid. Aga ka Tanel Veenre loomingule iseloomulikud kõrvamarjad ehk sulgkergest puidust earberries, mis kaetud erilise kosmilise tolmuga, andes marjadele omapärase läike ja pannes need valgust peegeldama. Vaatamata oma suurusele, tunduvad need kõrvas ülikerged, et saaksid oma lemmikuid kanda terve päeva või õhtu jooksul.

Diana Arno ja Tanel Veenre ühiskollektsiooniga „Winged” saad lähemalt tutvust teha Diana Arno showroomis aadressil Rotermanni 14 ja e-poes dianaarno.com/shop, samuti Solarise keskuses asuvas LEVI disainipoes.

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!

Möödunud nädalal Estonian Fashion Festival 2026 raames toimunud Antoniuse moeetendusel esitles Kristiina Jeromans omanimelise moemärgi Jeromans värsket kollektsiooni „PAIN”. Pealkiri kannab endas teadlikku kaksust: prantsuse keeles tähendab pain leiba, inglise keeles valu. Nende kahe tähenduse vahele paigutubki kollektsiooni kese – töö, mis toidab, hoiab ja kaitseb, ent jääb sageli nähtamatuks.

Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.

Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada. 

Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!