Eile avalöögi saanud Tallinn Fashion Weeki avapäeval anti üle tänavused Kuld- ja Hõbenõela auhinnad ning teist korda Kuldse Nõelakoja auhind parimale aksessuaaridisainerile.

Sügisese Tallinn Fashion Weeki enda juhatas sisse Eesti mainekama moeuhinna Kuldnõela pälvinud disainer Kristel Kuslapuu. Tema meeleolukale moevaatemängule järgnes Kuldnõela gala, kus anti üle Eesti moedisaini ihaldatuim auhind, Kuldnõel, mille pävis viimasel viiel aastal silma paistnud moelooja Triinu Pungits. Hõbenõelaga avaldati tunnustust viimase aasta jooksul tähelennu teinud disainerile. Selle pälvis Annika Kiidron. Kuldse Nõelakoja auhinna viis koju Anu Tera ning publiku lemmiku hääletuse võitis Lilli Jahilo.

Varasemalt Hõbenõelaga tunnustatud disainer Triinu Pungits Kuldnõela auhinna toonud kollektsioonist: “Hetke olukord soosib tulla tagasi mõtte juurde ja soovida, et see maailm kestaks veel (mõnda aega). Moemaailm vôiks liikuda uuele tasandile, astuda sammuke kõrvale, võtta vastutust ka väiksematel tasanditel,” räägib moelooja oma kõige uuemast kollektsioonis. Idee tuules on Pungits kasutusele võtnud juba olemasolevaid lemmikuid varasemast loomingust, kombineerides neid paari-kolme uue tootega. “Muutuste tekkeks vajame ka uut energiat,” lisab moelooja. Brändi disainer Triinu Pungits on olnud tegev tekstiili- ja moevaldkonnas juba 17 aastat.

Žüriiliige Urmas Väljaots: “SuperNoova moevõistluselt tuule tiibadesse saanud generatsiooni hulka kuuluv Triinu Pungits on iseenda visioonile truuks jäädes oma moelugusid vestnud juba pea paarkümmend aastat. Kindlasti oma loomingu poolest üks vähem kommertslikumaid, kuid sellele vaatamata sitkelt püsinud Pungits konstrueerib moeintellektuaalsemat meelt toitvaid kollektsioone. Poeetilist introspektsiooni, looja hinge peegeldust, delikaatset eksistentsiaalset juurdlemist. Lõuna-Eesti laugaste vahel, pokude keskel, sirguvad tema paralleelmaailmas elavad olendid, kelle vahetu moekeele kultuuriülesed sõnumid on lummanud piiri tagagi.”

Sotsiaalkriitiline kunstnik, Hõbenõela pälvinud Annika Kiidron juhib oma loominguga aga tähelepanu ühiskonnas valitsevatele tulistele tabuteemadele – olgu selleks siis sotsiaalmeedia ajastu inimese elamine paralleelselt kahes erinevas maailmas, keskkonnaprobleemid või keha ja vaimu kurnavad tõved. Tumedad teemad said moekunstniku käe all vormitud värvilisse rätsepatööna valminud kollektsiooni, mis reetis oma ebatraditsioonilises pinnadekooris peituvad salalood vaid teadjale, kodeerides need 3D prillidega vaadeldavaiks siseorganeiks või üleelusuurustes ristpistetes tikitud aktideks. Tekstiilikunstnikuna ongi Annika Kiidroni loomingu alguspunktiks just materjal.

Žüriiliige Kristina Herodes: “Annika Kiidron on üks eredamaid loovhingi, keda Eestis nähtud. 25 aastat moealal töötamist annab piisavalt võrdlusmaterjali. Samuti on Kiidronil esinduslik nimistu kohalikke ja rahvusvahelisi väga kaalukaid moevõite. Juba esimene Annika töö oli erakordne, ta töötab sagedusel, kuhu enamik inimesi isegi mõtetes seiklema ei lähe – tunnetab meie kõige sügavamjaid traagikaid, ökosüsteemi ohustavaid probleeme. Sel lainel luues oli Annika ainus, kes märkis pandeemia ohtu mitu aastat varem. Kiidron on tulihingeline, pöörase energiaga ja üliterava sotsiaalse närviga maailmaparandaja. Moekäekirjalt kompromissitu maksimalist, perfektne viimase funktsionaalse detailini. Erakordne anne.”

Kuldnõela žürii andis teist korda välja ka parima aksessuaaride looja auhinna Kuldne Nõelakoda, mille pälvis sel aastal Anu Tera. Anu Tera on avant-garde aksesuaaribrändi looja, kelle looming ületab riikide ja ajastute piirid, tänu millele oma tema bränd saavutanud tuntuse just välisturgudel. Tema loomingut on muuhulgas tunnustanud mainekas ajakiri Beautiful Bizarre, mis valis Anu Tera top 100 maailma parima wearable art disaineri hulka. Teiste seas on Anu aksessuaare kandnud Kat Von D, Chelsea Wolfe ja Zola Jesus. “Minu loomingulist maailma iseloomustavad välja elatud ja välja elamata emotsioonid. Minu tooted ei ole mina – see on dialoog minu ja toormaterjalide vahel,” kirjeldab Anu. Oma loomingus kasutab kunstnik põhiliselt rauda, nahka ja kristalle. Raua karmus ja herkimer kristallide õrnus, mis on omavahel põimitud naha pehmesse kookonisse, suunab kandjat otsima valguse peegeldust selgetelt joontelt ja teravatelt nurkadelt.

“Anu Tera musta nahka sepistatud rauaga ühendavad aksessuaarid on kaasaja nomaadi talismanid – tumemeelsed, isikupärased, arhailised ja jõulised. Anu ehete ja kottide sugestiivne disainikeel tekitab äratundmist pigem meelelaadi kui riigipiiride põhiselt,” sõnas žüriiliige Tanel Veenre.

Amsterdam Fashion Week (AFW) and Copenhagen Fashion Week (CPHFW) have announced a new partnership, joining forces to accelerate the industry’s sustainability actions across the Nordic and Benelux fashion markets.

As part of the collaboration, AFW will roll out the Sustainability Requirements framework developed by CPHFW for their official show schedule. Kicking off with a one-year pilot phase to embed the Minimum Standards into their existing admission criteria, the full implementation will come into effect in September 2026. During upcoming Amsterdam Fashion Week, approximately 30 brands featured in the official show schedule will be measured against the Sustainability Framework Requirements.

Danie Bles, CEO of Amsterdam Fashion Week said: “At AFW, sustainability is at the heart of everything we do. Sustainability isn’t optional – it’s the future of fashion, and we’re shaping it today. With this in mind, we are incredibly proud to announce our partnership with CPHFW. By adhering to the Sustainability Requirements, we join forces with our fellow fashion weeks to support designers in making real, measurable progress in their sustainability efforts.”

Cecilie Thorsmark, CEO of Copenhagen Fashion Week added: “We are thrilled to announce our partnership with Amsterdam Fashion Week so shortly after joining forces with the British Fashion Council. With this new collaboration, we further establish the Sustainability Requirements within Europe and work even more closely on shared language and common objectives. This partnership not only fosters much-needed industry alignment but underpins the unique role fashion play in driving positive change within the industry.”

Since its launch, the Norwegian Fashion Hub, Oslo Runway, Berlin Fashion Week executed by Fashion Council Germany and the British Fashion Council have embarked on the implementation of the Sustainability Requirements framework.

LEVI disainipood üheskoos Solaris Keskusega tõi möödunud nädala reedel Tallinn Fashion Weeki lavale värvika ja erinevaid stiile ühendava moeetenduse. Moelooja Hannes Rüüteli poolt juhitud ja stiliseeritud moeetenduses pakkusid viie Eesti disaineri uusimad kollektsioonid tõelise kevadsuvise vaatemängu. Sellele, mis aga toimus vahetult enne show’d lava taga, on eksklusiivselt võimalik pilk peale heita just Portailis!

Millised moemärgid moeetenduses kokku said?

Pastelse roosa ja hallikassinise koostoimel lõi kevadesse helgust ja rahu Karin Rask. Tema uusimas kollektsioonis said esindatud igapäevasemaid, aga ka brändile omaseid pidulikke kleite, jakke ja ülikondi, mille elegantne ja luksuslik olemus saavutati tänu kvaliteetsetele materjalidele nagu vill, viskoos ja kunstsiid.

Vastandades rangemaid vorme ja voogavaid siluette, tõi androgüünsust ja kerget mässumeelsust moelavale Xenia Joost. Kollektsiooni keskmes olid metalsed toonid, millele lisavad aktsenti tintjas must, lilla ja roosa. Nostalgilisi elemente ja pinget leidus eriilmelistes mantlites ja jakkides, mis olid oskuslikult kombineeritud Joosti puuvillaste signatuursärkidega.

Althea loomingu keskmeks sel hooajal on austusavaldus minimalistlikele lõigetele ja erinevatele struktuuridele, mis värvununa sireliõite murtud valgesse, roosasse ja helelillasse kuude ning modernsete ja tundlike mustrite struktuuri, on ühtaegu orgaaniliselt harmooniline, luues samal ajal ka vastuolu ja pinge disaini puhaste vormidega. Laval sai näha Althea klassikaks saanud kostüüme, erinevaid kleite ning kevadisi trench-tüüpi mantleid.

PROMENADE by Vilve Unt oli inspiratsiooni ammutanud Coco Chaneli tervislikust eluhoiakust ja merekaldal promeneerimisest. Chaneli nägemus loomulikust jumest ja ilust ning vabam suhtumine ilurutiinidesse ja rõivastusse mõjutad kogu kollektsiooni loomist. Vilve Unti kvaliteetsed suvekudumid, lehvivad pluusid ja triibulised püksid said päikeseloojangu ja mere toonides ning mustrites.

Moemärk HANNES RÜÜTEL jätkab ka sel hooajal oma unisex touch’iga – disaineri meesterõivaste valikus vastandub kaasaegne stiil nostalgilise detailivaliku ja värvigammaga. Pastelsetes toonides suvistele lina- ja puuvillasegustele komplektidele ning cropped pikkusega särkidele andis mõnusalt julge aktsendi jõuline punakaspruun.

Vaata kõnealuse show eelseid kaadreid galeriist!

Olgu lisatud, et kõiki moelavale jõudnud kollektsioone saab alates 27. märtsist soetada Solaris Keskuse LEVI disainipoest.