Fotomuuseumi portree-aasta toob ajaloolise pärandi kõrval fookusesse nüüdisaegse portreefotograafia võimalusi erinevate kunstnike väljenduses. 4. juunil avataksegi sellega seoses Venemaalt Eestisse asunud fotograafi Alena Shminke ja USA fotograafi Mike Rossi näitus “Dialoogid”.

Muusikast ja fotokunstiteraapiast inspireeritud “Dialoogid” on kui visuaalkunsti jam session, millest lõpptulemusena koorub välja vastastikku peegelduv portree kunstnikest ja nende seisundeist. Shminke idee oli uurida fotograafiat väljaspool individuaalsust – kuidas üksikindiviidid fotosid tõlgendavad, kui astuda fotograafilisse dialoogi samal põhimõttel, nagu teevad seda muusikud ühiselt improviseerides. Leides mõttega haakuva kaaskunstniku Mike Rossi, läks käima ootamatusi pakkuv pildiline kahekõne, mis kujunes intrigeerivaks oma intiimsuses ja mitmekihilisuses. Vastastikku tuhandete miilide kauguselt oma seisundeist teisele fotograafilisi kujutisi lähetades, avanes kummastki omapärane koondportree, mis sobib Fotomuuseumi teema-aastat vürtsitama klassikalisest portreefotost eristuvast vaatenurgast.

“Nüüd, kui vaatan pilte, saan aru, et siin ei ole minu ega Mike´i pilte. See on tervik ja fotod ei ela omaette, aga räägivad omavahel. See on minu jaoks tõeliselt erakordne kogemus. Seda projekti tegid inimesed, kellel on erinevad vaated, erinevad tehnikad, kes on eri riikidest, erinevatest kultuuridest, vanusest ja soost,” ütleb Shminke.

Ross lisab: “Nüüd, kui dialoog on lõpule jõudnud, saan aru, et inimesed on kõikjal ühesugused. Neil on samad lootused ja hirmud ning nad üritavad end ühel või teisel viisil väljendada.”

Shminke algatatud “Dialoogid” olid üheks tõukeks ka Fotomuuseumi eriolukorra-aegse suurprojekti “Isolatsioonidialoogid” sündimisele.

Alena Shminke ja Mike Rossi “Dialoogid” Fotomuuseumis jääb avatuks 13. septembrini 2020.

Kui sügisene Londoni-reis on juba mõttes või kalendris, tasub Victoria and Albert Museum seekord kindlasti marsruuti lisada. 21. septembril avatakse V&A South Kensingtonis näitus „The Burberry Trench: Crafting an Icon“, mis võtab lähema vaatluse alla ühe Briti moe kõige äratuntavama rõivaeseme – Burberry trentšmantli.

Burberry 170. aastapäeva tähistav väljapanek toob kokku haruldased esemed nii moemaja enda arhiivist kui ka V&A kogudest ning jälgib trentši teekonda praktilisest ülerõivast ja militaarse taustaga rõivaesemest üleilmseks moeikooniks. Lugu algab Thomas Burberry 1879. aastal leiutatud puuvillasest gabardiinist ning liigub edasi mantli konstruktsiooni ja käsitöö juurde: tähelepanu saavad nii käsitsi viimistletud krae, House Check vooder kui ka need väikesed funktsionaalsed detailid, mille algne eesmärk oli üsna proosaline – kaitsta kandjat Briti heitliku ilma eest.

Näituse lõpetab 19 Burberry moelavakomplekti viimase kahe ja poole aastakümne kollektsioonidest, mille loonud teiste seas nii Christopher Bailey kui ka Daniel Lee. Mitmed Burberry arhiiviesemed jõuavad seejuures avalikkuse ette esimest korda. Väljapanek toimub harva külastajatele avatud Prince Consort Gallerys ning on ühtlasi sissejuhatus V&A ja Burberry pikemasse koostöösse: 2028. aasta sügisel avatakse muuseumis täielikult uuendatud moegaleriide osana The Burberry Gallery.

„The Burberry Trench: Crafting an Icon“ on avatud 21. septembrist 2026 kuni 3. jaanuarini 2027 ning selle külastamine on kõigile tasuta. Uuri lisa vam.ac.uk.

Metropolitani kunstimuuseumi kostüümiinstituudi järgmine suurnäitus keskendub moeloojale John Gallianole – disainerile, kelle loominguline haare on jätnud sügava jälje viimase nelja aastakümne moepilti, kuid kelle karjääri saadab ka üks moemaailma vastuolulisemaid peatükke.

9. maist 2027 kuni 9. jaanuarini 2028 avatud näitus „John Galliano: Horizons” on esimene suuremahuline muuseuminäitus, mis on täielikult pühendatud Galliano loomingule. Ühtlasi saab temast kolmas elusolev moelooja, kellele Met on suurnäituse pühendanud. Varem on selle au osaliseks saanud Yves Saint Laurent 1983. aastal ning Rei Kawakubo 2017. aastal.

Väljapanek toob kokku Galliano loomingulise teekonna Givenchy, Christian Diori ja Maison Margiela moemajades. Lisaks rõivastele eksponeeritakse visandeid ja tema tööprotsessi arhiiviesemeid, avades disaineri loomemeetodit ning erakordselt lähenemist moele. Kostüümiinstituudi peakuraatori Andrew Boltoni sõnul käsitleb „Horizons” moodi omamoodi kaardistusena – paiku, ajalugu, identiteete ja kultuurilisi viiteid ühendava süsteemina, millest sünnivad Galliano fantaasiarikkad kollektsioonid. Näitus jaguneb kolme ossa – „Bearings”, „Horizons” ja „Atlas of Transformation” –, jälgides Galliano loomingu arengut ideest valmis rõivani.

Samas ei vaata näitus mööda ka disaineri keerulisest minevikust. 2011. aastal vallandati Galliano Diorist antisemiitlike väljaütlemiste tõttu ning järgnenud aastad kujunesid tema jaoks avaliku kahetsuse, sõltuvusravi ja aeglase professionaalse rehabilitatsiooni perioodiks. Met rõhutab, et näitus käsitleb teadlikult ka küsimust, kuidas suhestada loomingulist pärandit eetilise vastutusega.

Kuigi 2027. aasta Met Gala teema pole veel avalikustatud, on üsna tõenäoline, et see lähtub kevadnäitusest endast ning toob Galliano esteetika taas moemaailma keskmesse.