Foto: Henri Vares
Poe interjööri iga detail on ehe ja läbimõeldud, GUILDi disainerite endi poolt kujundatud – luues nii ühtse, rustikaalselt harmoonilise terviku. Nagu õigele gildile kohane, on suur osa interjöörist sündinud koostöös kodumaiste meistrite ja seppadega – nagu näiteks massiivne tammepuust ja fossiilidega kaetud paekivist lett, sepistatud kübarahoidjad, uste käepidemed, stanged, riiulid ja riietuskabiinid. Poodi sisenedes astuks justkui teise maailma – põrandaid katavad villased antiikvaibad, seinu kaunistavad maalid ja pildid, kogu ruum on täidetud roheliste taimede ja põnevate detailidega.
“Eesmärk oli luua ruum, kus oleks päriselt hea olla. Tehislikke, ülevalgustatud ja hingetuid poode kerkib kui seeni peale vihma – kedagi nähtavasti ei huvita, kuidas inimene end säärases keskkonnas tegelikult üldse tunneb. Parim kompliment, mis meile seni on öeldud, on et “Kõik poed peaksid säärased olema!”. Tundub, et me eesmärk sai täidetud ja see teeb meid väga õnnelikuks,” kommenteerib GUILDi üks loojaid Joan Hint.
GUILDi poe rõivavalik täieneb jooksvalt iga kuu ning oma koht on ka maagilistel väärisehetel ning nišiaksessuaaribrändidel. “Tore, kui meilt oleks võimalik saada kogu klappiv outfit. Kõik, mida oma poes pakume, on kindlasti väga eriline kas oma disaini või loomisloo poolest,” heidab poe valikule valgust gildi teine eestvedaja, Sten Karik.
Avamispidu oli suurejooneline ent samas tavapäraste avamispidudega võrreldes ootamatult südamlik – üles astusid mitmed artistid nagu nt Mick Pedaja, väelaulik Jane Kruus ja Rain Tunger. Lisaks vürtsitas õhtut mustkunstnik Kevinski ning mitmemeetrised tsirkusetegelased, samuti tuntud näod rääkimata GUILDi värvikast sõprusringkonnast ja kaabudega klientuurist.
Vaata fotosid meeleolukast avamispeost allolevast galeriist!
Kodumaise rõiva- ja kübarabrändiga GUILD, mis põimib ajastuid ja kultuure uljalt ühte, jäädes seejuures alati äratuntavalt stiilipuhtaks, saab nüüdsest tutvuda nende Tallinna vanalinna poes aadressil Lai 36.
Hoia end GUILDi tegemistega kursis ka www.facebook.com/guild ja www.instagram.com/guild vahendusel.
Hispaania kiirmoebränd teatas kaheaastasest loomingulisest koostööst Gallianoga, kelle ülesandeks saab brändi arhiivi “ümberkirjutamine” hooajaliste kollektsioonide kaudu. Esimene tulemus peaks poodidesse jõudma juba 2026. aasta septembris.
Galliano nimi ei vaja moemaailmas pikemat sissejuhatust. Diori-aastatel, 1997. kuni 2011. aastani, kujunes temast üks oma põlvkonna mõjukamaid loojaid. Hiljem jätkas ta Maison Margielas, kuni lahkus sealt 2024. aastal.
Just seetõttu mõjub koostöö Zaraga korraga nii ootamatu kui ka veidi vastuoluline. Ühelt poolt on huvitav näha, mida teeb autor, kelle tugevus on alati olnud kontseptsioon, dekonstruktsioon ja karakter, formaadis, mis eeldab mastaapi, kiirust ja taskukohast kättesaadavust. Teisalt tekitab küsimusi see, kuidas Galliano maailm üleüldse kiirmoe loogikasse mahub — isegi siis, kui pressitekst räägib “arhiivide ümbermõtestamisest” ja loomingulisest jätkusuutlikkusest.
Galliano ise on koostöö suhtes ootusrikas. “Olen väga elevil, sest see ei ole midagi, mida ma oleksin varem teinud. Selles on uudsust, põnevust ja protsessi ennast. Isegi oma tiimile pean ma iga päev meelde tuletama: ei, see ei ole see ega too. Me kirjutame seda lugu uuesti. See on olnud väga lõbus ning mulle tundub, et just praegu on see väga positiivne asi, mida teha — ja loomingulisest vaatenurgast ka tõeliselt jätkusuutlik.”
Zara on viimastel aastatel teinud ridamisi nimekaid koostöid, kuid Galliano lisab sellesse ritta kaalu, mida naljalt ei dubleeri. Portaili ettevaatliku optimismiga võib öelda: pöialt hoiame. Mitte tingimata Zara pärast, vaid selleks, et Galliano suudaks ka siin teha midagi enamat kui järjekordse suure nimega kapselkollektsiooni.
Gabrielle Chaneli kunagine mõte naisest kui päeval röövikust ja õhtul liblikast sai mõned päevad tagasi esitletud kollektsioonis uue elu. Blazy looming liikus praktilisest ja maapealsest kerguse, helgi ja peaaegu ebareaalse õhtuse väljenduseni. Nii sündis tervik, kus CHANELi igapäevane funktsionaalsus ja majale omane fantaasia püsisid haruldaselt heas tasakaalus.
Keskmes oli loomulikult kostüüm, kuid mitte museaalina. Blazy tõi selle tänasesse päeva pehmema hoiaku, nihutatud proportsioonide ja ootamatute materjalikoosluste kaudu: soonikkoed, siidtrikotaaž, bouclé-tviid, helmestatud pinnad ning isegi sillerdavad efektid muutsid tuttava CHANELi silueti liikuvaks, kergemaks ja elusamaks. Arvustusteski on peamiselt esile toodud just seda, kuidas kunagine rangus on asendunud vaba kihilisuse, lahtinööbitud hoiakute ja peaaegu iseenesestmõistetava elegantsiga.
Eriliselt mõjus ka kollektsiooni värvi- ja valguskeel. Pärlmutterjad pinnad, lillelised detailid, sulgjad aktsendid ja muljetavaldavad töövõtted tõid lavale rõõmu, mida CHANELis ei serveeritud efekti pärast, vaid väga teadliku meeleoluna. See oli luksus, mis ei tundunud kinnine ega kauge, vaid kandmiskõlbulik ja tänapäevane. Ka välismeedia luges kollektsioonist välja selge märgi: pärast tugevat debüüti on Blazy nüüd hakanud maja sees päriselt ehitama omaenda CHANELit.
Kõige veenvam ongi ehk see, et Blazy CHANEL ei mõju nostalgilise kummardusena, vaid majana, mis liigub edasi. Vähem tolmu, rohkem elu. Vähem sundi, rohkem sära. Ja praegu näib tõesti, et CHANEL läheb aina paremaks ja paremaks.
Võta hetl ka tutvu kollektsiooniga allolevas videos!
