Tänavusel ERKI Moeshow’l jäi Portaili toimetusele positiivselt silma üsnagi omanäoline kollektsioon – selle esemed olid valmistatud haiglate voodilinadest, patsientide pesust ning haigla töötajate vormirõivastest. Kes selle peale tuli? Noor moelooja Edvard Hiietam. 

„Kogu töö algas sellega, et minu eesmärk oli teha kollektsioon jääkidest, mis olid mõeldud mahakandmisele,” tutvustab disainer. „Esmalt tuligi mõttesse võtta ühendust hotellide ja haiglatega, sest need on suured asutused ja antud kulu on neil üsnagi suur. Otsustasin siiski haiglate kasuks, sest saadavad materjalid olid intrigeerivamad ning andsid rohkem mängumaad.” 

Samuti paelus Edvardit meditsiinis kasutatavate ühekordsete materjalide taust, sest pikemas perspektiivis on need keskkonnale koormavad, sinna juurde ka äärmiselt tihe voodipesude pesemistsükkel, kuna keskmine patsient viibib haiglas umbes üks kuni kolm päeva, mille tulemusel võib üks komplekt voodipesu sattuda pesutsüklisse kuni 200 korda aastas. „Nii ei pea vastu ka töötajate rõivad ega patsientide pidžaamad, mis kulumise või rebenemise tõttu tekitavad linade kõrvale uusi jääkmaterjalide koguseid. Viimasele aitab kaasa ka kvaliteedi langus, sest varasemalt toodeti materjalid Eestis, nüüd aga kahjuks kolmandates riikides,” lisab disainer.

Kõigest sellest ajendatuna saigi loodava kollektsiooni nimeks „Emperors of Solitude” ning mitme eseme puhul mõjutasid ka suured haiglahooned nende vormide mängu. „Suureks pärliks osutus ka Narvas asuv haigla, mida tutvustas mulle juhendaja Piret Puppart,” jätkab Edvard. „Narva haigla tekitas tunde, justkui oleks tegemist paleega – hoonel on aristokraatlikku hõngu. Selle uus osa valmis 1913. aastal Romanovite dünastia 300. valitsemisaasta auks ja nii otsustasin tuua haigla välisarhitektuuri ka enda töösse, mida leidub lõikeliselt paaril komplektil. Samuti leiab kollektsioonist masintikandeid, mis on loodud traditsioonilise kodumasina sik-sak-piste abil – tikand ise sümboliseerib nii krooni, elujoone rütmi kui ka Narva haigla välissiluetti.” Muide, ka kollektsiooni pastelsete esemete toonid on inspireeritud just Narva haigla palatitest.

Miks me aga sellest kollektsioonist täna pikemalt räägime? Sellel on kaks põhjust. Esiteks, on meie valduses antud kollektsiooni fotod, mis on kohe kindlasti meie veergudel jagamist väärt – ning need leiab allolevast galeriist. 

Teiseks, on Edvardi kollektsioon pääsenud edasi I-D ja ARTSTHREAD’i rahvusvahelisel võistlusel Global Design Graduate Show 2020 (mis muideks toimub koostöös Gucciga) üle 4000 kandideerija seast teise hääletusvooru. Aplaus! Selleks, et Edvard pääseks ka edasi, saab anda oma hääle tema kollektsioonile „Emperors of Solitude” lingil: https://www.artsthread.com/events/gdgs2020/fashion-textile-accessories/%23/project/emperors-of-solitude/#/project/emperors-of-solitude

Hääletus kestab 14. septembrini. Hääletagem ja toetagem!

Kodumaine ehtemärk KIRJU.CO on esitlenud uut kollektsiooni THE AIR., mis liigub kerguse idee radadel nii füüsilises kui ka kontseptuaalses tähenduses. Geomeetrilise, minimalistliku ja unisex-lähenemisega loodud seeria mõjub kui rahulik vormiuuring, kus ehe ei püüa kandjat määratleda, vaid jätab talle ruumi.

THE AIR. kollektsiooni ehted mõjuvad väikeste arhitektuursete elementidena kehal. Tegemist on väikeste seeriatega, milles igal mudelil on oma narratiiv, ent kõiki ühendab ühine olemus: vormi selgus, neutraalne väljenduslaad ja peaaegu õhuline kergus.

Kollektsiooni nimi viitab ühelt poolt ehete füüsilisele kergusele, teisalt aga pausijärgsele hingetõmbele ja uuele algusele. Ka kollektsiooni sünnilugu toetab seda mõtet: see on valminud uues loomeprotsessis, kus kohtuvad värskelt omandatud programmid, uued töövõtted, tehnoloogiad ja materjalid.

Kollektsiooni visuaalides korduv ajakirjamotiiv tähistab puhast lehte ja hetke, mil kõik võib alata uuesti. Sama mõtteviis kandub edasi ka pakenditesse, mis on disainitud ja valmistatud Eestis ning loodud peegeldama tasakaalu esteetika, funktsionaalsuse ja teadliku disainikultuuri vahel.

THE AIR. kollektsiooni ehted on valmistatud 925-hõbedast ja biopõhisest PLA-materjalist, mis koosneb taastuvatest looduslikest toorainetest, nagu maisitärklis või suhkruroog. 

Kollektsioon on saadaval TALI kaupluses Telliskivi Loomelinnakus ning e-poes talidesign.eu.

23. veebruar on traditsiooniliselt pühendatud Eesti disainile. Juba 11. korda tähistatakse Eesti disaini päeva, mille raames kutsub Eesti Disainerite Liit üles tutvuma disainiharidusega, uudistama avatud stuudiotes, osalema töötubades ning märkama enda ümber Eesti disainerite loomingut. 

Vahetult enne Eesti Vabariigi aastapäeva on sümboolne hetk rääkida Eesti loovusest, identiteedist ja disaini rollist ühiskonna kujundajana. Eesti Disainerite Liidu esinaine Ilona Gurjanova rõhutab kvaliteetsete toodete ja lahenduste rolli: “Kohaliku disaini toetamine on praegu olulisem kui kunagi varem: see tugevdab korraga nii majandust, kultuuri kui ka ühiskonna säilimis- ja vastupanuvõimet.”

Rahvusvaheliste korporatsioonide eelistamise asemel saab igaüks panustada kohaliku kultuuri kestvusesse läbi kodumaise kauba soetamise ning siinsete teenuste tarbimise. “Eesti disainiettevõtted tegutsevad väikese turu tingimustes, kus iga ost ja tellimus aitab hoida elus kohalikke stuudioid, töökohti ja oskusi. See on otsene investeering majandusse, mis jääb siia – mitte globaalsetesse tarneahelatesse,” võtab Gurjanova kokku vajaduse panustada siinsetesse ettevõtetesse.

Disaineri amet tähendab põhjalike teadmiste, praktiliste oskuste, spetsiifiliste töövahendite käsitluse oskuste, protsessijuhtimise, materjali-alaste eriteadmiste, kultuurilise konteksti ja klientuuri psühholoogia tunnetamise kombinatsiooni. Disaineri karjäärile paneb märgilise aluse erialast õpet pakkuv kõrgkool, kus kogenud juhendajate käe all saab lisaks teadmiste omandamisele ka eksperimenteerida ning luua uuenduslikke lahendusi.

Eesti disaini päev on küll üks kord aastas – 23. veebruaril – kuid temaatiline programm on laotatud pikema perioodi peale, et publik saaks külastada mitmeid stuudioid. Erinevatel päevadel avavad oma töökoja uksed erinevate valdkondade disainerid. Näiteks PUHU tegeleb maailmas üha haruldasemaks muutuva klaasipuhumisega, IKIGI loob uuskasutatud materjalidest tarbemärkmikke ning tutvustab kliistiirpaberi valmistamist. Ehtekunstnikud ja -disainerid Krista Lehari ning Birgit Skolimowski näitavad oma loomingulist tööruumi, mis asub legendaarses ja ajaloolises ehtekunstnike majas aadressil Hobusepea 2. 

Tippkvaliteeti pakkuv rõivabränd Guild kutsub kõiki külla tutvuma mõõduülikonna kontseptsiooniga. Reet Aus ja Stella Soomlais on asutanud uue stuudipoe ning koos mitmete disaineritega toimub vestlusring ja melu. Eesti Disaini Maja kui ainuke 100% kohalike brändide loomingut pakkuv pood terves maailmas kutsub disainiga tutvuma pidulikuma meeleolu saatel. Ning Solaris keskuses avatakse disainikoolide väljapanek, mis jääb avatuks kuni 15. märtsini.

Tutvu programmiga siin!