Foto: Pillery Teesalu
Nii nagu merekarbist sündinud Rooma jumalanna, sümboliseerib ka seeria “Venus” armastust, ilu, igatsust, seksuaalsust ja võidukust. Romantiline seeria sai alguse ühest Itaalia rannikul leitud merekarbist, mis Eestis sai 3D skänneeritud ja täiuslikuks viimistletud.
Kollektsiooni teeb aga veelgi erilisemaks selle fotod, mille jäädvustamisel justkui taasloodi jumalanna sünd. Vee all valminud pildiseeria viib vaataja meresügavuste muinasjutumaailma, mille hõljumine loob tunde ajatusest ja vabadusest. Asi ei ole vaid hõbedas ja vääriskivides, vaid loos, mida iga kandja iseendaga edasi kannab. Ehtekollektsiooni muusa on haldjalik Maret Ubaleht, kes tuntud ka suurepärase meigikunstnikuna. Loomise ilu jäädvustas andekas fotograaf Pillery Teesalu, kes ongi spetsialiseerunud veealuse maailma jäädvustamisele.
Märkimist väärib seegi, et esmakordselt on Tanel Veenre ehteseerias esindatud ka pärlid ning kõik kivid on lõigatud spetsiaalselt vaid selle seeria tarvis. Kivide lihvi inspiratsioon tuli antiiksetest lühtritest, mille kristalle on Tanel erinevatelt antiigiturgudelt maailmas ikka soetanud. “Minu soov on inimesi kaasata mütoloogilisse maailma, mis on justkui veealune kuningriik ilma gravitatsioonita – hõljume seal nagu haldjalikud olevused,” lisab ehtekunstnik Tanel Veenre.
Vaata kõnealuse seeria fotosid allolevast galeriist!
Samuti vaata oma silmaga üle video sarja “Venus” veealusest maailmast, mille autoriteks Pillery Teesalu ja Portugali filmimees Luis Braula Reis:
Uue ehteseeria suurima valiku leiab veebipoest www.tvj.ee ja Embassy of Fashion stuudiopoest aadressil Rävala puiestee 7, Tallinn.
Hispaania kiirmoebränd teatas kaheaastasest loomingulisest koostööst Gallianoga, kelle ülesandeks saab brändi arhiivi “ümberkirjutamine” hooajaliste kollektsioonide kaudu. Esimene tulemus peaks poodidesse jõudma juba 2026. aasta septembris.
Galliano nimi ei vaja moemaailmas pikemat sissejuhatust. Diori-aastatel, 1997. kuni 2011. aastani, kujunes temast üks oma põlvkonna mõjukamaid loojaid. Hiljem jätkas ta Maison Margielas, kuni lahkus sealt 2024. aastal.
Just seetõttu mõjub koostöö Zaraga korraga nii ootamatu kui ka veidi vastuoluline. Ühelt poolt on huvitav näha, mida teeb autor, kelle tugevus on alati olnud kontseptsioon, dekonstruktsioon ja karakter, formaadis, mis eeldab mastaapi, kiirust ja taskukohast kättesaadavust. Teisalt tekitab küsimusi see, kuidas Galliano maailm üleüldse kiirmoe loogikasse mahub — isegi siis, kui pressitekst räägib “arhiivide ümbermõtestamisest” ja loomingulisest jätkusuutlikkusest.
Galliano ise on koostöö suhtes ootusrikas. “Olen väga elevil, sest see ei ole midagi, mida ma oleksin varem teinud. Selles on uudsust, põnevust ja protsessi ennast. Isegi oma tiimile pean ma iga päev meelde tuletama: ei, see ei ole see ega too. Me kirjutame seda lugu uuesti. See on olnud väga lõbus ning mulle tundub, et just praegu on see väga positiivne asi, mida teha — ja loomingulisest vaatenurgast ka tõeliselt jätkusuutlik.”
Zara on viimastel aastatel teinud ridamisi nimekaid koostöid, kuid Galliano lisab sellesse ritta kaalu, mida naljalt ei dubleeri. Portaili ettevaatliku optimismiga võib öelda: pöialt hoiame. Mitte tingimata Zara pärast, vaid selleks, et Galliano suudaks ka siin teha midagi enamat kui järjekordse suure nimega kapselkollektsiooni.
Gabrielle Chaneli kunagine mõte naisest kui päeval röövikust ja õhtul liblikast sai mõned päevad tagasi esitletud kollektsioonis uue elu. Blazy looming liikus praktilisest ja maapealsest kerguse, helgi ja peaaegu ebareaalse õhtuse väljenduseni. Nii sündis tervik, kus CHANELi igapäevane funktsionaalsus ja majale omane fantaasia püsisid haruldaselt heas tasakaalus.
Keskmes oli loomulikult kostüüm, kuid mitte museaalina. Blazy tõi selle tänasesse päeva pehmema hoiaku, nihutatud proportsioonide ja ootamatute materjalikoosluste kaudu: soonikkoed, siidtrikotaaž, bouclé-tviid, helmestatud pinnad ning isegi sillerdavad efektid muutsid tuttava CHANELi silueti liikuvaks, kergemaks ja elusamaks. Arvustusteski on peamiselt esile toodud just seda, kuidas kunagine rangus on asendunud vaba kihilisuse, lahtinööbitud hoiakute ja peaaegu iseenesestmõistetava elegantsiga.
Eriliselt mõjus ka kollektsiooni värvi- ja valguskeel. Pärlmutterjad pinnad, lillelised detailid, sulgjad aktsendid ja muljetavaldavad töövõtted tõid lavale rõõmu, mida CHANELis ei serveeritud efekti pärast, vaid väga teadliku meeleoluna. See oli luksus, mis ei tundunud kinnine ega kauge, vaid kandmiskõlbulik ja tänapäevane. Ka välismeedia luges kollektsioonist välja selge märgi: pärast tugevat debüüti on Blazy nüüd hakanud maja sees päriselt ehitama omaenda CHANELit.
Kõige veenvam ongi ehk see, et Blazy CHANEL ei mõju nostalgilise kummardusena, vaid majana, mis liigub edasi. Vähem tolmu, rohkem elu. Vähem sundi, rohkem sära. Ja praegu näib tõesti, et CHANEL läheb aina paremaks ja paremaks.
Võta hetl ka tutvu kollektsiooniga allolevas videos!
