Marit Ilison Creative Atelier esitleb esimest Longing For Sleep pidulikku kollektsiooni. „Meie ateljee poole pöördutakse tihti sooviga leida oma garderoobi midagi erilist,“ räägib Marit Ilison. „Seega oli minu sooviks luua kapsel-kollektsioon, milles leiduks rõivaid, mis oleksid olnud erilise tundega nii kümnendeid tagasi, on seda praegu kui ka kaugel tulevikus“.

Longing For Sleep Holiday 2020 valikust leiab pehmeid sameteid, satiini, käsitsi värvitud sulepaelu ja vintage kangastest inspireeritud mustreid. Rustikaalse linase ja pehme puuvillašenilli segustel žakardkangastel voogab Ilisoni ateljees kavandatud muster Water Lily, mis on kollektsiooni fännidele tuttav juba varasemast talvisest valikust. Žakardkangas on kootud spetsiaalselt Longing For Sleep kollektsiooni jaoks Itaalias, nii nagu on trükitud õrna antiikse tundega kuldfooliumiga kaetud sügavroheline sametkangas, millest valmistatud kleiti ehib käsitsi tikitud pärlitest kaelakaar. „Kõik need väiksed detailid loovadki selle erilise tunde, selle miski, mida me praeguses tihedas maailmas nii igatseme. Pehmed pinnad, hea ruum ümber keha, inimkäe puudutus — see loob soojust,  turvatunnet ja seeläbi ka head enesetunnet,“ lisab moekunstnik. 

Kollektsiooni lõiked on avarad, ent naiselikud — hõlmikkleidid kaisutavad keha, kroogitud detailid annavad volüümi, kuid on samas ülimalt romantilised. Litterkleidid on valmistatud käsitsi ning nende tikkimiseks kulub rohkem kui 140 tundi. Lisaks on tooted väga praktilised — varustatud taskutega ning Longing For Sleep mantlid on kahte pidi kantavad, mis koos vööga loob võimaluse ühte mantlit kanda neljal erineval moel.

Olgu lisatud, et kõik Longing For Sleep kollektsiooni esemed valmivad Tallinnas vastavalt tellimusele piiratud koguses.

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve. 

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“ 

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!