Erki Pärnoja loodud muusika suurteosele „Saja lugu“ on nüüdsest saadaval CD-l ja vinüülil.

Juubeliaasta aprillis toimunud festivali Jazzkaar avamisel tuli ettekandele Eesti Vabariigi 100. sünnipäevale pühendatud kontsertlavastus “Saja lugu”, kus portreteeriti Eestit läbi siinsete inimeste, jättes peaossa Eesti oma erinäolisuses ja ilus.

“Selle projektiga töötamine oli minu jaoks suur ja põnev väljakutse ning erines paljuski sellest, kuidas oma loomingule varasemalt lähenenud olen. Umbes aasta aega tegelesin teosega toomata mängu helisid — tegelesin lihtsalt mõtlemise ja mõtestamisega ning leidsin end küsimas: mis seob mind inimestega enda ümber? Mida tähendab kuuluda? Ja mida see kuulumine minu jaoks tähendab?” räägib Erki Pärnoja Eesti Vabariik 100 projektiks “Saja lugu’’ valmistumisest.

Pärnoja mõtteks oli muusikaga kirjeldada avastamise tunnet tempos, mida võib kogeda, kui võõraga vesteldes üks inimene end teisele avab. Samuti soovis autor, et kuulaja tajuks teel olemise tunnet — liikumist mingis suunas. “Saja Lugu” muusika olulisimaks võtmesõnaks sai rännak. “Minu jaoks oli oluline luua midagi, mis oleks minule kõlaliselt uudne, samas põhjamaine, karge, õhuline, ürgne ja ajatu,” lisas Pärnoja.

Erki Pärnoja “Saja lugu” helilooming on alates 19. oktoobrist saadaval CD-l ja topeltvinüülil. Plaat sisaldab 11 osast koosnevat teost, mis salvestati 20. aprillil Noblessneri sadamalinnaku tehase angaarisfestivali Jazzkaar 2018 avasündmusena ning tuli ettekandele koos Jaak Printsi ja Kaupo Kikkase lavastusega. Lavastuses osalesid 100 eestlast, kes on ka Kaupo Kikkase samanimelise portreeraamatu peategelasteks. Koos heliloojaga oli laval vaid selle teose ettekandmiseks kokku kutsutud ansambel, kuhu kuulusid Anna Pärnoja, Sänni Noormets, Keio Vutt, Johannes Kiik, Meelis Vind, Joel-Rasmus Remmel, Sander Mölder, Peedu Kass ja Kristjan Kallas. Kontserdi heli ja salvestuse tegi Marko Erlach (RGB Baltic). Plaadi miksis Filip Leyman (Studio Underlandet, Göteborg), masterdas Hans Ohlsson Brookes (Svenska Grammofonstudion, Göteborg), kaanefoto Kaupo Kikkas, albumi tekstid Laur Kaunissaare, graafiline disain Stuudio Stuudio.

“Äsja ilmunud plaat on ilus kingitus Eesti Vabariik 100 raames, mis võiks olla iga muusika- ja kultuurisõbra kodus meenutamaks meie riigi juubeliaastat,” sõnas Made In Baltics Entertainment tegevjuht Toomas Olljum.

Laulja Anett Tamme ja kitarristi Anna Regina Kalki eestvedamisel loodud ansambel Anemoon andis välja kunstrokki, spoken wordi ja improvisatsioonilist helikeelt ühendava EP “Land of Expectations”.

Anemooni lood räägivad sellest, kuidas kaasaegsete tehnoloogiate, ühiskondlike lõhede, eelduste ja ootuste, kliimakatastroofi ja hedonismi keskel peab vastu kummaline loodusnähtus – inimene. “Anemooni muusika mängib kriipivate teemade ja vastuoluliste tunnetega, kord läbi huumoriprisma, kord vihase tõsidusega. Paljud laulud on saanud alguse minu ja Anna Regina kirjanduslikest inspiratsioonidest ning puurivad helide ja tekstide kaudu inimhinge sisemiste pingete, lahendamata probleemide ja maailma müstilise segaduse keskmesse,” sõnab Anett Tamm.

“Anemoon on minu jaoks väga oluline kooslus, kus ennast muusikuna väljendada. See on võimalus siduda muusika ning tekstid mulle olulistel teemadel. Väga inspireeriv on meie koosseisu žanriülesus – me ei välista ühtegi mõjutust, vaid segame julgelt erinevaid esteetikaid, mis meie muusikat teenivad,” lisab Anna Regina Kalk.

Anemooni muusikalist maailma täiendavad Kristjan-Robert Rebane basskitarril ning Martin Petermann löökpillidel. Kollektiiv seab fookuse improvisatsioonile, vabadust andvale ja üllatusterohkele väljendusviisile, mis võimaldab nii üksteise usaldamist kui ka provotseerimist. Anna Regina ja Aneti kompositsioone ühendab põhjamaiselt karge helikeel ning muusikas tervislikule kõhklusele ruumi jätmine.

Lühialbumi “Land of Expectations” on miksinud Martin Petermann ja masterdanud Michal Kupicz, album ilmus plaadifirma alt NANANA Records. Lühialbumile ilmub järg “Silverware” 2026. aasta teises pooles. Anemooni järgmine esinemine toimub Soomes, 24. juulil festivalil Raahe Jazz.

Kuula uut lühialbumit Spotifyst!

Norman Salumäel, artistinimega NORMAN, on ilmunud järjekorras teine singel, mis on jätk sügisel ilmunud palale “777”. Pala pealkirjaga “veel 1 minut” on teine singel EP-lt, mis ilmub veel sel aastal. 

“Lugu “veel 1 minut” räägib ühest lühikesest, intensiivsest armumisest välismaal – inimesest, keda tundsin vaid nädal aega,” kirjeldab loo tausta ning loomisprotsessi Norman ise. “Suhtlus oli lihtne, huvid kattusid, tegelesime mõlemad muusikaga, ja kontakt tundus loomulik. Ometi jäi meie vahele mitmeid takistusi. Kuigi sümpaatia oli mõlemapoolne, pidime tunnistama, et reaalsus ei toetanud meie koosolemist. Kahe kuu jooksul olime teksti teel emotsionaalselt väga seotud, aga lõpuks tuli otsus: olla aus ja minna lahku. Naljakas öelda “lahku minna”, kui me polnud kordagi füüsiliselt koos, ent vaimselt olime väga lähedal, ja sellest me ka lahti lasime. Selle looga soovisin kirjutada kõige ilus-kurvemat lugu, mida suutsin ette kujutada. Koosveedetud hetked olid siirad ja erilised, aga pidid lõppema.” 

Loo kirjutamine toimus koos Kelly Vaskiga ja sarnanes Normani sõnul pigem teraapiasessioonile. “See oli esimene kord, kui ma lubasin kellelgi olla osa sellest protsessist nii sügavalt. Mäletan, kuidas Kelly ütles, et just see ausus pani loo teise salmi paika – täpselt nii, nagu see pidigi olema.” Muide, enamik instrumendid mängis Norman sisse ise oma Mustamäe korteris.

Koos singliga avaldas Norman loole “veel 1 minut” ka muusikavideo, mille autor on Velle Tamme.