Foto: Ennos/Julien Pujol, Liis Kalda.
Kohe moenädala esimesel päeval, 18. oktoobril kroonitakse Kuldnõela galal Eesti moedisaini ihaldatuima auhinnaga Kuldnõel viimasel viiel aastal silma paistnud moelooja ning Hõbenõelaga avaldatakse tunnustust viimase aasta jooksul tähelennu teinud disainerile. Kuldnõela tänavuse žürii moodustavad Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse professor Krista Kodres, Postimehe moeajakirjanik Kristina Herodes, Kaubamaja turundusdirektor Enel Kolk, Anne & Stiili peatoimetaja Mari-Liis Helvik, ehtekunstnik Tanel Veenre, moeekspert Urmas Väljaots ja fotograaf Filippo Caroti.
Tänavused Kuldnõela nominendid on Liina Stein, Vilve Unt ja Diana Arno. Hõbenõela nominendid on Ennos, Hannes Rüütel ja Racer Worldwide. Kuldnõela žürii annab kolmandat korda välja ka parima aksessuaaride looja auhinna Kuldne Nõelakoda, mille nominendid on tänavu Vivian Vau, Anneli Tammik ja Liis Kalda.
Tutvu nominentidega!
Teist korda Hõbenõelale nomineeritud Ennose kohta kommenteerib žüriiliige Krista Kodres: “Ennose moodi iseloomustab delikaatne minimalism, mille esteetika toetub lihtsale vormile ja kvaliteetsele materjalivalikule. Lihtsust võimestavad hoolsalt valitud efektsed detailid, mis on laenatud justkui teisest stiili-maailmast. Kokku moodustab see kombinatsioon just sellise rõivastuse, mida kannaks urbanistlik noor ja vana, naine ja mees. Mood, mis ei karju vaid kehtestab end vaikselt kuid veenvalt.”
“Tundlik. Rahulik. Suveöiselt sume. Melanhoolselt silmitsev. Hõbenõelale nomineeritud Hannes Rüütli introvertsed noormehed liiguvad ajastuväliselt. Kuid poiste riided reedavad, et nad elavad kindlalt tänapäevas. Nende keskkond on väljaspool laetud ja pingelist linnaruumi. Introspektiivne, segametsaline paralleelmaailm. Lõppematu suvi, sümbioosis loodusega,” võtab kokku Urmas Väljaots.
Tanel Veenre leiab, et Racer Worldwide on tänapäevane edulugu: “Näide sotsiaalmeedia turundusest ja trendilainel surfamisest, ajastu närvi pigistamine on aidanud luua globaalse Racer-kiriku. Nende verisulis trendijüngrid Poolast Pariisini on aidanud haibi konverteerida ka märkimisväärseks käibeks.”
Žüriiliige Enel Kolk ütleb: “Liina Steini naiselikud siluetid, voogavad kangad ja võluvad värvid teevad komplimendi igale kandjale ning püüavad pilku igas seltskonnas. Kuigi Liina Stein on moemaastikul juba aastaid armastatud ja tuntud disainer, mõjub tema uus kollektsioon taas värske ja uudsena. Oskus olla isikupärane, kuid siiski jätkuvalt üllatusi pakkuda, on kahtlemata disaineri üks olulisemaid oskuseid.”
“Vilve Unti kohta võib julgelt väita, et viimaste aastate kõige üllatavam comeback tuleb temalt,” tunnistab Urmas Väljaots. “Kui tihtipeale põlevad uued tegijad heleda trendileegiga tähelepanu keskmes ning oma karjääri hilisemat faasi ilmestab pigem kvaliteetne, tuntud headuses status quo, siis Unti trajektoor moeradaril on liikunud vastupidiselt. EKAs on tema koolitada olnud üheksakümnendatel ja nullindatel mitu põlvkonda tänase Eesti märgilisemaist moeloojaist. Seejärel aga kümnend tagasi üllatuslikult oma uue kudumikollektsiooniga välja tulla ja saada pärjatud Hõbenõelaga. Seekord on Unt esmakordselt nomineeritud Kuldnõelale oma täiesti isikupärase käekirjaga ajatu loome eest, mille sügavalt eestilikud juured toidavad universaalselt mõistetavat, rahulikku põhjamaist vormi- ja ilukeelt.”
Žüriiliikme Tanel Veenre sõnul on Diana Arno aastatega kehtestanud end kohalikul moeväljal tõsise mängijana, kelle disainist on saanud kvaliteedimärk. “Nende tundlikult komponeeritud kollektsioonid ja visuaalne keel räägivad soravalt moemaailma kõige professionaalsemas keeles.”
Kuldse Nõelakoja nominentidest rääkides toob Tanel Veenre välja, et Vivian Vau kirest ja kvaliteedist annab tunnistust fakt, et kaubamärk on tegutsenud juba pea 18 aastat, pakkudes silmarõõmu pigem barokset naiselikku disaini hindavale kliendile. Anneli Tammik oli aga üks esimesi, kes startis kunstniku vundamendilt ratsionaalse disainmõtlemise maailma. “Tema Eesti ehtedisaini klassikasse kuuluv looming on mänguline, kuid mitte naiivne; nutikas, kuid mitte epateeriv,” lisab Veenre. Ning Liis Kalda kohta ütleb žüriiliige, et tema peakatted tulid nagu värske kevadine tuul ja kehtestasid end isikupärase kunstnikunägemusega. “Tema ideedes on muinasjutulist ja pea lapsikut lusti, kuid tulemused on alati filigraanselt selgepiirilised – see kontrast võlubki!”
Kuldnõela ja Hõbenõela kollektsioonid jõuavad lavale sügisese Tallinn Fashion Weeki raames, 18.–21. oktoobril Kultuurikatlas toimuval Kuldnõela galal.
„Eesti moe tugevus on selle omanäolisus – meil on väga erineva käekirjaga loojaid, kes ei püüa lihtsalt trende järgida, vaid kujundavad järjekindlalt omaenda visuaalset keelt. Sügisene Tallinn Fashion Week annab hea võimaluse näha, kuhu meie moekunst praegu liigub: laval kohtuvad värsked ideed, tugev autorikäekiri ja oskus luua rõivaid, millel on tähendus ka väljaspool üht hooaega,“ ütleb Tallinn Fashion Weeki peakorraldaja Anu Kikas. „Sama oluline on meie jaoks tuua disainerid ja publik päriselt kokku. Moeetendus ei ole ainult uue kollektsiooni esitlus, vaid hetk, kus looming saab konteksti, emotsiooni ja vahetu tagasiside. Just selline elav kontakt aitab Eesti moel kasvada ja jõuda uute inimesteni.“
Sügisese moenädala üheks keskseks sündmuseks on traditsiooniline Kuldnõela gala, kus antakse üle Eesti moedisaini ihaldatuimad auhinnad. Kuldnõelaga pärjatakse viimase viie aasta jooksul silma paistnud moelooja ning Hõbenõelaga tunnustatakse viimase aasta jooksul jõuliselt esile tõusnud disainerit. Kuldnõela on välja antud alates 1996. aastast ning sellest on kujunenud Eesti üks olulisemaid moeauhindu.
Tänavused Kuldnõela nominendid on Lilli Jahilo, Karl Korsar ja Maria Tammeorg.
Hõbenõelale on nomineeritud Britten Pärkson, Mari Lemet ja Sille Randviir.
Tallinn Fashion Weeki sügis 2026 programm:
Kolmapäev, 28. oktoober
19.00 Mairo Seire, Hannabel Kaal, Joanne-Heleene Sõrmus
20.30 Kaubamaja esitleb: Kuldnõel
Neljapäev, 29. oktoober
17.30 Skeleton by Auria Nurm, Kristina Oja, Althea
19.00 Sibille Maask, Iris Janvier
20.30 Siret Design, Kirill Safonov
Reede, 30. oktoober
17.30 Hertta, Peakera
19.00 Brand NO.8, Piret Kuresaar
20.30 Karl-Christoph Rebane
Uuri lisa tfw.ee.
Alexa Dagmari ja Linda Juhola 2020. aastal loodud Almada alustas tegelikult kudumitest, kuid on viimastel aastatel kasvanud terviklikuks ready-to-wear-märgiks, mille keskmes on põhjamaisele garderoobile üsna omane mõte: vähem, aga paremini. Kašmiir, vill, nahk ja siid saavad siin rahuliku, täpse vormi ning eesmärk pole niivõrd hooajaline uudsus kui rõivad, mille juurde saab ikka ja jälle tagasi tulla.
Möödunud nädalal Kopenhaagenis toimunud CPHFW raames otsustas Almada tavapärase moenädala loogikaga veidi nihkesse minna. Selle asemel et nagu kõik teised näidata oma 2027. aasta kevadsuvist kollektsiooni, jõudis Charlottenborgi reljeefide taustal lavale hoopis tänavune sügis/talv kollektsioon – ning vaid mõni tund hiljem sai samu esemeid brändi uuenduskuuri läbinud veebipoest ka osta. Otsus minna „see now, buy now” teed sündis asutajate sõnul nende endi kunagisest frustratsioonist: rahvusvahelistel moenädalatel nähtud ihaldusväärset eset tuli traditsiooniliselt oodata veel pool aastat. Nii mõjus Almada samm keskenduda sellele, mida saab kanda juba praegu, igati loogiliselt. Ja ehk ütleb see päris palju ka brändi enda kohta: Almada ei püüa garderoobi iga kuue kuu järel uuesti leiutada, vaid ehitab seda tasapisi edasi.
Kui aga rääkida lavale jõudnud kollektsioonist, siis see ise jäi kindlalt Almada senisele käekirjale truuks. Villast ja kašmiirist mantlid, skulpturaalsed jakid ja shearling-materjalid kohtusid voolava naha ning piimvalge siidšifooniga. Finaalis vilksatas isegi leopardimustrit – mõõdukas kõrvalepõige muidu vaoshoitud paletist. Kõike nähtut saatis Soome artisti Emmi Granlundi loodud helimaastik.
Vaata kollektsioon oma pilguga üle galeriist!
Tutvu Almada kollektsioonidega veebipoes almadalabel.com.
