Festivali pikaajaline partner Piret Vapajeva, kes tänavu korraldab põhiprogrammi kuuluva ja valdkonna professionaalidele mõeldud Showroomi, tõi välja, et võrreldes algusaastatega on noored disainerid muutunud julgemaks, tehes katsetusi erinevate materjalidega ning mängides lõigetega. „Tugevalt on juurde lisandunud taaskasutuse aspekt ning erinevad jätkusuutlikkuse suunad. Väga paljud noored disainerid teavad kohe, millised on olulised esimesed sammud, et sellel kirjul moemaastikul välja paista,“ tõstis Piret Vapajeva esile noorte oskust lisaks kunstilistele eelistustele teha ka praktilisi valikuid.
Moefestivali tegevjuhi Key Külaotsa sõnul on festivali peamiseks missiooniks edendada Eesti moekunsti. “Me pakume väljavalitud disaineritele mitmekülgset tuge ning panustame disainerite arengusse. Kõik žürii poolt valitud disainerid saavad automaatselt osa koolitusest, mis aitab kaasa nende jätkusuutlikkuse arengule ning panustab disainerite konkurentsivõime tõstmisse. Ka festivali auhinnad täidavad seda rolli, et Eesti moedisaini populariseerida,” selgitas Key Külaots, miks festivalil osalemine on toonud kaasa aina suurema huvi. „Hea meel on tõdeda, et paljudest, kellega olen kuue aasta jooksul koostööd teinud, on saanud meie festivalilt hea lennu,“ rõhutas Piret Vapajeva omalt poolt festivali, kui stardiplatvormi olulisust noorte disainerite karjäärile.
Tänavuse festivali peapreemiaks on kõige keskkonnahoidlikuma disaineri saatmine Kopenhaageni moenädalale, mis on lipulaevaks jätkusuutliku moe esindamisel ning mida kutsutakse viiendaks maailma moepealinnaks Pariisi, Milano, Londoni ja New Yorgi kõrval.
Estonian Fashion Festival 2024 osalevad disainerid:
Antoniuse moeetendus
OmaMood moeetendus
Mood-Perfomance-Tants
Festivalil osalevate disainerite loominguga saab lähemalt tutvuda Estonian Fashion Festivali kodulehel.
Kollektsiooni selgrooks on rätsepatöö, mis on võtnud eesmärgiks klassikat veidi painutada: pruuniruuduline mantel pikendatud kaelusega, must bleiser kõrge tagalõhikuga ja viimistlemata servadetailidega ning laiad mustad püksid, mida saab vöökohast voltida ette või taha skulptuurse mahu loomiseks.
Materjalid ulatuvad villast ja nahast alpaka- ja mohäärisegudeni. Klassikaliste toonide kõrvale tulevad burgundia, suhkruvatt-roosa, pistaatsia ja hele türkiis, mustrites ka sürrealistlikud õied. Ka kollektsiooni aksessuaarid mängivad proportsioonidega: padjakujuline burgundia nahkkott ja drapeeritud konts. Ann-Sofie Johanssoni sõnul elab kollektsiooni muusa kontrastis – pehme, kuid julge – ning just see muudab H&M Studio kevad/suvi 2026 mitmekülgseks. “H&M Studio SS26 ekstsentriline muusa riietub selleks, et tunda rõõmu iseendaks saamisest. Olenevalt hetkest võib see võtta just sellise kuju, nagu tal vaja on – kuhu iganes ta ka teel oleks.”
Tutvu H&M Studio kevad/suvi 2026 kollektsiooniga galeriis!
M/Darbnīca on Riia üks olulisemaid jazziklubisid, mis ühendab loomingulise atmosfääri ning rahvusvahelise programmi. Hubane jazzivilla on kujunenud kohtumispaigaks nii kohalikele jazzisõpradele kui ka külalisartistidele üle Euroopa.
Eesti jazz jõuab Riias lavale laupäeval, 7. märtsil kell 18.00 laulja Kadri Voorand In Duo With Raul Ojamaa. Kadri Voorand on üks rahvusvaheliselt tuntumaid Eesti jazzartiste. Koos kitarrist Raul Ojamaaga sünnib intiimne ja dünaamiline dialoog, kus kohtuvad improvisatsioon, tundlikkus ja Kadri eriline vokaal.
Samal õhtul kell 20.30 astub meie noorte jazzitalentide Mikk Kaasiku ja Marten Männa koosseis Some Times. Nende külalisena on laval hinnatud bassist Janno Trump. Kaasiku ja Männa looming on inspireeritud jazz fusionist ja funkist ning neid on mõjutanud ansamblid nagu Snarky Puppy, Sungazer, Dirty Loops ja Knower.
Mõlemad artistid on ka tänavuse Jazzkaare põhiprogrammis ning rõõmustavad Eesti publikut juba aprillis ka Eestis.
Kontsertõhtu „Jazzkaar meets Riga“ on osa Jazzkaare rahvusvahelistest tegevustest, mille eesmärk on tutvustada Eesti jazzmuusikat, festivali Jazzkaar ja käesoleva aasta jazzipeo programmi välisturgudel ning luua uusi koostöövõimalusi. Uuri lisa Jazzkaare kodulehel.