Vähem kui kuukene tagasi andsime teada, et H&Mi tänavukevadine disainerkollektsioon valmib koostöös Simone Rochaga. Täna saame esitleda selle kollektsiooni lookbook’i – kuhu kuuluvad moeesemed nii naistele, meestele kui ka lastele – täies mahus. 

“Simone Rocha x H&M” kollektsiooni naisterõivaste keskmes on tüllkleidid, mida leiab nii mahlastes roosades kui ka tumedamates toonides ning julgema moemänguna ka tartani mustris. Silmapaistvaks moeesemeks on ka tekstuurne ja puhvis õlgadega lilleline kleit, malbet lihtsust pakuvad aga orgaanilisest puuvillast ja mustriliste detailidega igapäevakleidid. Ülerõivaste seast leiab nii ajatud trentšmantlid kui ka Rochale omaseks saanud roosa trentšmantli, mis on seekord loodud sädelevast tviidist. Tekstuuride ja kihtidega mängimiseks on kollektsiooni täiendatud erinevate tüllist esemetega, mida saab kombineerida nii kleitide kui pükstega. Kogu kollektsiooni saadavad Rochale omased elemendid nagu lillemotiivid, kard, pärlid, volangid, sädelevad kaunistused ja lopsakad volüümid.

Esmakordselt saab Simone Rocha käekirja näha ka meeste- ja lasterõivastel. Meestekollektsioonis debüteerivad vanad klassikud uues kuues: pärlkaunistustega ehitud trentšmantel, avar suvine parka, reljeefsete palmikutega kudumid ja arankampsunid, klassikaline villane ülikond ning pilkupüüdev ruuduline pintsak koos samamustriliste pükstega. Särkide, džemprite ja T-särkide värvipaletist leiame roosa, valge ja musta tooni ning mitmeid esemeid kaunistavad Rocha pikaajalise koostööpartneri Jacob Lillise fotod. 

Lasterõivaste valikust leiab aga palmikutega arankampsunid, pärlikujuliste nööpidega mugavad kudumid, pehmed džemprid ja dressipüksid ning eest nööbitava lillemustrilise jaki. Traditsiooniline tartan, mis lisab läbivat aktsenti kogu kollektsioonile, ilmutab end ka vahvatel lastetunkedel.

„Ma loodan, et selle kollektsiooni rõivaid kantakse ja hinnatakse veel aastaid,“ sõnab Simone Rocha. „Kõik ideed ja inspiratsioonid, mis on mind ja minu kaubamärki kümne aasta jooksul kujundanud, olid selle kollektsiooni valmimisel olulisel kohal. Ja mul on nii hea meel näha, et nad on saanud uue elu ja hingamise, neid on uutmoodi tõlgendatud ja kujundatud,“ lisab ta.

“Simone Rocha x H&M” lookbook sisaldab lisaks värsketele modellidele ka neid, kes on Rocha moeetendustes juba regulaarselt figureerinud: Jess Maybury, Bimpe, Jan Baiboon, Tess McMillan, Aramish Mangi, Jeremiah Berko Fordjour ja Jethro Sapon. Modelle pildistas fotograaf Ben Toms ja stiliseeris Robbie Spencer, kes töötab Rocha moetenduste kallal igal hooajal. Lookbook‘i stilistika kajastab Rocha tavapäraste moeetenduste hõngu ning näitab, millise mängleva kergusega saab kollektsiooni esemeid omavahel kombineerida. 

“Simone Rocha x H&M” erikollektsioon jõuab H&Mi e-poodi müügile 11. märtsil.

H&M Studio tänavune pühadekollektsioon ammutab inspiratsiooni 20. sajandi alguse Pariisi ooperimajadest ja uhketest salongidest, tuues peogarderoobi voogavad kangad ja teatrilavaliku enesekindluse.

Uue H&M Studio kollektsiooni värvipalett ulatub mustast ja elevandiluust šokolaadipruuni ning sügavpunaseni. Siluettides kohtuvad kehasse töödeldud ülaosad ja avarad seelikud, kõrval laiad smokingupüksid ning A-lõikeline villamantel. Pilku püüavad trikotaaži ja tafti ühendav pruun õhtukleit, avatud seljaga punane kleit ning satiindetailidega must pintsak.

Pidulikumate esemete kõrval leiab valikust ka palmikkoes kampsuni ja vööga lambanahkse jaki. Villa, naha ja satiini kooslust täiendavad üle põlve ulatuvad saapad, satiinist baleriinad ning skulpturaalsed ehted, sealhulgas luigekujulised kõrvarõngad.

Kollektsiooni disaineri Kathrin Deutschi sõnul huvitas meeskonda möödunud sajandi alguse Pariisi vaimustus vaatemängust ning vabadus katsetada silueti ja värviga. Sama mõtet kannab kollektsioon: riietumine võib olla võimalus kehastuda kellekski teiseks, et luua seeläbi omaenda väike etendus.

H&M Studio „Holiday 2026“ jõuab müügile valitud kauplustesse ja veebipoodi hm.com juba 19. novembril.

Teksad, T-särgid ja sulejoped ei ole ilmselt esimesed asjad, mis Met Galaga seoses pähe tulevad. Ometi saavad just argirõivad New Yorgi Metropolitan Museum of Arti kostüümiinstituudi 2027. aasta kevadnäituse lähtepunktiks. Pärast John Gallianole pühendatud näituse ärajäämist on muuseum valinud… märksa teistsuguse suuna.

Näitus nimega „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ uurib, kuidas disainerid muudavad argised rõivad ja pealtnäha lihtsad materjalid millekski erakordseks. Fookuses on nii garderoobi basic-esemed kui ka paber, plast ja metall, mis saavad ekstraordinaarseks tänu käsitööle, konstruktsioonile ja ehk ka disaineri vaimukusele. Muuseum lubab käsitleda ka seda, kuidas esemete väärtus kujuneb nende kasutamise ja hoidmise kaudu.

Andrew Boltoni kureeritud väljapanek koondab üle 200 teose, sealhulgas Marc Jacobsi, Calvin Kleini ja Matthieu Blazy loomingut ning moemärke nagu Burgerry, LOEWE, Moncler ja Off-White. Näituse kaks põhisuunda vaatlevad ühelt poolt argirõivaste ümbermõtestamist, teisalt lihtsate, vahel lausa ühekordseks kasutamiseks mõeldud materjalide muutumist kantavaks kunstiks.

Meenutuseks. Esialgu pidi 2027. aasta kevadnäitus nimega „John Galliano: Horizons“ keskenduma justnimelt Galliano loomingule. See plaan tõi kaasa omajagu kriitikat disaineri varasemate antisemiitlike ja rassistlike väljaütlemiste tõttu ning augusti lõpus teatasid muuseum ja Galliano ühiselt näitusest loobumisest. Bolton on rõhutanud, et uus kontseptsioon ei sündinud soovist leida lihtsalt käepärane asendus. Vogue’ile antud kommentaaris tunnistas ta, et varuplaani polnud: eesmärk oli luua sama ambitsioonikas ja kõnekas näitus, millel oleks ka relevantne.

Met Gala kontekstis tekib siia aga paratamatult omaette vastuolu. Argisuse ülistamine sündmusel, millelt oodatakse aasta kõige suurejoonelisemaid moekomplekte? Kõlab vähemalt esialgu meeldivalt paradoksaalselt.

Met Gala toimub 3. mail 2027 ja selle dress code’i pole veel avalikustatud. Näitus „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ on avatud 9. maist 2027 kuni 9. jaanuarini 2028.