MoeKunstiKino teeb avastardi juba täna õhtul. Selle piduliku sündmuse puhul võtsime kokku kuus moemaani, nende seas ka tänavuse MoeKunstiKino peakorraldaja Helen Saluveeri, ning uurisime, millised on olnud nende lemmikmoefilmid läbi aegade.

Anni Jürgenson, modell ja ehtekunstnik:

„Lisaks kõigile suurepärastele moeteemalistele dokfilmidele, mis viimaste aastate jooksul tehtud, meeldivad mulle hoopis vanemad mängufilmid, mis moele ja popkultuurile vihjavad. Moefotograaf William Kleini 1966. aastal valminud film „Who Are You, Polly Magoo?” („Kes sa oled, Polly Magoo”) on suurepäraselt irooniline, lausa karikatuurne vaade ühe supermodelli elule ja Pariisi kõrgmoe maailmale. On meeldivalt üllatav näha, kuidas aastakümnete jooksul pole tegelikult kuigi palju muutunud! Ja muidugi ka Michelangelo Antonioni klassika „Blow-up”…”

Ženja Fokin, stilist:

„Päevakava on tihe, kogu aeg on kiire, kuid akusid peab laadima ning dokumentaalfilmid, eriti veel moevaldkonnast, on nagu mesi minu hingele! Kui korraks tagasi kiigata, täpsemalt aastasse 2014, siis ühe ereda mälestusena on meeles film „Iris” väga värvikast sisedisainerist ja moeikoonist Iris Apfelist. Selle filmi puhul saab osa peenmotoorikast ehk saab päriselt kiigata inimese enda sisse, saada osa vahetust emotsioonist ja muidugi see rõkkav värvigamma, ekstreemselt kuhjatud ehteid ning ekstsentriline riietumisstiil, kus kerkib lausa mitmeid küsi- ja hüüumärke – on see nüüd hea või hoopis halb maitse?

Sel aastal oli mul New Yorgi moenädalal toimunud üritusel võimalik kohtuda legendaarse Iris Apfeli endaga. Otsekui moekunstikino filmist oli see kohtumine nii vahetu ja soe. Iris isegi teadis, et tema filmi on Eestis näidatud, ja tal oli väga hea meel, et saab inspireerida nooremat generatsiooni.

95-aastasena, see helk silmis, olek nii muhe ja mood kui elustiil, julged värvid, silmatorkavad detailid, joovastav rahulolu komplekteerimisest… Näete – vanus on kõigest number passis, seega moekat sügist, tehke järgi või makske kinni!”

Helen Saluveer, MoeKunstiKino peakorraldaja:

„Lemmikuid on nii palju – ma olen aastate jooksul vähemalt 100 moeteemalist filmi ära vaadanud. Aga üks meeldejäävamaid on kindlasti „Valentino – viimane keiser” („Valentino – the Last Emperor”), milles on nii glamuuri kui ka traagikat. Jälgida saab nii andeka moelooja töötamist kui ka seda, kuidas ettevõtte uued omanikud ta enda loodud firmast lihtsalt välja tõukavad.

Mulle meeldib väga ka „Mai esimene esmaspäev” („First Monday in May”), mis on sel aastal MoeKunstiKino programmis ning jälgib imelise moenäituse ning MET gaala korraldamist.”

Helene Vetik, disainer ja Portail.ee kaasautor:

„„Diana Vreeland: Silm peab rändama” („Diana Vreeland: The Eye Has to Travel”). Antud dokumentaal jutustab väga kirevalt ja elavalt Diana Vreelandi aegadest Harper’s Bazaari ja Vogue’i toimetajana, sellest, kuidas ta põhimõtteliselt leiutas Twiggy-sugused modellid ja moefoto stilistika sellisena, nagu see tänini on. Metsikult inspireeriv, veidike hull Diana õpetab nägema ilu kõigis ja kõiges, olles sealjuures arrogantne ja šarmantne samal ajal.”

Sandra Palm, fotograaf:

„Hetkel on minu lemmik moefilm „Dior and I” („Mina ja Dior”). Selles teoses said minu jaoks kokku suur lemmik Raf Simons ja teine suur lemmik Dior. Sümbioos, millesse oleks justkui ette konflikt sisse kirjutatud, tuuakse täiesti häbitult ja ausalt vaatajate ette, keskendudes täielikult moemaailma telgitaguste tõetruule jutustamisele. Film on seotud dünaamiliseks tervikuks, kust ei puudu konflikt, võit, kaotus ega kulminatsioon, mis teeb sellest eriliselt kaasahaarava vaatamise. Tänasel päeval filmi vaadates tasub muidugi silmas pidada, et Raf Simons lahkus ootamatult aasta tagasi Diori moemajast. Tõeline moemaan, nagu mina, lõpetab filmi vaatamise pisarates.”

Rauno Pello, Brand Manuali disainijuht:

„Minu jaoks kipub moefilmi mõiste olema laiem kui moest või moekunstnikust rääkiv film. Esmase mõttena lemmikmoefilmidest tulevad meelde hoopiski Tom Fordi „Üksik mees” („A Single Man”) sundimatu elegantsiga ja 1975. aasta „The Rocky Horror Picture Show” kreiside kostüümidega. Aga kui klassikalise moekunstikino peale veidi rohkem mõelda, siis meenub ehe ja inimlik vaade käesoleval aastal manala teed läinud (RIP) ikoonilise moefotograafi Bill Cunninghami ellu – „Bill Cunningham New York” (2010). See on fantastiline dokumentaal tänavamoe jäädvustamisest. See kirg ja autentsus, millega Cunningham oma tööd tegi, on inspiratsiooniallikaks ja reaalsuskontrolliks meile kõigile tänapäeva kiires asjade või kuulsuse taga ajamise virvarris. Mulle jääb igavesti meelde tema väide, et moe-show on alati olnud ja jääb alati olema tänavatele, mitte moelavadele. Sulatõsi ju!”

MoeKunstiKino toimub 6.−12. oktoobril kinos Sõprus. MoeKunstiKino pileteid saab soetada Sõpruse kassast või Piletilevist.

Talvine Telliskivi Loomelinnak täitub 1. detsembri õhtupoolikul piduliku meeleoluga, kui kohalikud moemärgid HANNES RÜÜTEL, Karin Rask ja hoji avavad jõulukuu erilise moesündmusega. Külastajaid ootab inspireeriv õhtu, kus saab tutvuda värskeima naiste- ja meestemoega ning imeliste kingiideedega.

Üritusel osalevad kodumaised disainerid Hannes Rüütel, Karin Rask ja Johanna Eenma, kes esitlevad oma uusimat loomingut fookusega pidulikele rõivakomplektidele ja ehetele. Lisaks kohtumisele disaineritega on see suurepärane võimalus avastada midagi erilist nii endale kui ka kingikotti.

Lisainformatsioon sündmuse kohta Facebookist.

Tuleva aasta 31. juulil ja 1. augustil rullub Tõrva linna keskväljakul ning selle naabruses asuvas muinasjutupargis lahti suurejooneline muusika- ja valgusfestival, kui rändav festival Võnge kohtub Tõrva Tule-Päevadega. Tänaseks on saanud avalikuks ka esimesed artistid, kes suvel publiku ette jõuavad.

Reedene festivalipäev toob lavadele SADU, Leslie Da Bassi, Duo Ruudu ja kiki. Laupäeval astuvad püünele EiK, Sten-Olle & Nii Edasi ning Simone Minn. Loomulikult pole see veel kaugeltki kõik – ülejäänud programm saab avalikuks eesolevate kuude jooksul.

Festivali üks peaesinejatest on viimase aasta kohaliku muusikamaastiku eredaim sensatsioon SADU – Sandra Sillamaa ja Sofia-Liis Liivi veetav jõuline, pärimusest ja elektroonikast põimuv kooslus, mis müünud välja kõik oma esimesed soolokontserdid üle Eesti. Pärast viieaastast esinemispausi naaseb Võnkel publiku ette ka elektroonilise popi staažikas tegija Leslie Da Bass, kes on lubanud kevadel välja anda ka oma kümnenda sooloalbumi. Samuti esineb Võnkel rahvusvaheliselt üheks edukamaks Eesti muusikakoos­luseks tõusnud Duo Ruut, kel värskelt pagasis maailmakuulsa muusikafestivali Glastonbury kogemus. Värskemaid tegijaid esindab festivalil Genka innustusel aasta algul avalikkuse ette astunud kiki – üks põnevamaid uusi nimesid Eesti muusikas, kes pälvinud juba Raadio 2 “Nädala residendi” ja “Nädala debüüdi” tiitlid.

Hiljaaegu Kultuurikatlas väljamüüdud soolokontserdi andnud luuletaja-räppar-muusik EiK on Võnkel varem korduvalt üles astunud. Tuleval suvel juhtub see aga esimest korda koos bändiga ja pealaval. Sama võib öelda laulja-laulukirjutaja Sten-Olle kohta, kes toob festivalile oma uue, seitsmeliikmelise nimeka koosluse Sten-Olle & Nii Edasi. Simone Minn, kes ka eelnevas kollektiivis kaasa lööb, esineb Võnkel ka soolokavaga, kus ühenduvad vokaal ja vioola õhulisteks, atmosfäärilisteks helimaastikeks.

Festival Võnge on 11 tegutsemisaastal rännanud läbi üheksa Eesti maakonna, jõudes paikadesse, kuhu tavapäraselt suured muusikasündmused ei jõua. Aastate jooksul on toodud publikuni sadu artiste kümnetest riikidest ning loodud igal suvel täiesti uus ja ainulaadne atmosfäär. Tõrva Tule-Päevad on kujunenud samal ajal Lõuna-Eesti suve üheks tõmbenumbriks, mille keskmes mitmepalgeline valguskunst. Kahe sündmuse ühendamisel ärkab Tõrvas tuleval aastal ellu mastaapne ja fantaasiarikas muusika- ning valgusmaailm. Uuri lisa festivali kodulehel vonge.ee.