Tänaseks on 16 albumit avaldanud vokalisti ja helilooja Silje Nergaardi tähelend olnud täis hiilgavaid saavutusi. Lauljatar astus muusikatööstuse rambivalgusesse 16-aastaselt pälvides rahvusvahelise tähelepanu looga “Tell Me Where You’re Going”, mille ta salvestas koos kuulsa Ameerika kitarristi Pat Methenyga. Suurim edu saatis lauljatari 2001. aastal välja antud albumit “At First Light”, mis on Norra enimmüüdud jazzalbum läbi aegade. Ühtlasi on vokalist teinud silmapaistvat koostööd legendaarsete artistidega nagu Al Jarreau, Toots Thielemans ja Morten Harket ansamblist A-Ha. 2008. aastal salvestas lauljatar albumi ka maineka pop-jazz orkestriga The Metropole Orkest, albumi nimilugu “A Thousand True Stories” pälvis Grammy nominatsiooni.
Nergaardi on Eestisse esinema oodatud juba aastaid: “Rõõmustame, et Jazzkaare programmis särab sel aastal Skandinaavia üks enim hinnatud vokaliste Silje Nergaard koos Norra tunnustatud pianisti Espen Bergiga. Kindlasti aitab Silje Eestisse tulekule kaasa olukord, kus muusikutel on tavapärasest natukene rahulikum aasta ning Eesti ja Norra on seni pigem positiivsed näited COVID-19 viirusega toimetulemisel,” rõõmustab festivali Jazzkaar kunstiline juht Anne Erm duo esmakordse kontserdi üle Eestis.
Eestis esitab Silje Nergaard lugusid maikuus välja antud omanimeliselt kogumikalbumilt, mis sisaldab hoolikalt valitud pärleid lauljatari parimatest paladest. Album on salvestatud koostöös auhinnatud jazzpianisti Espen Bergiga, koos tervitatakse jazzipublikut oktoobrikuus Tallinnas ja Tartus. Espeni mänguline ja dünaamiline virtuoossus laseb Silje kaunil häälel särada helimaastikul, mida iseloomustab pehme ekspressiivsus. Intiimsetel kontsertidel kõlavad ballaadilikud lood nagu “Be Still My Heart”, “The Waltz”, “Japanese Blue”, “Tell Me Where You’re Going” jmt hitid.
Silje Nergaardi ja Espen Bergi duokontserdid toimuvad Jazzkaarel 11. oktoobril Telliskivi Loomelinnakus Vabal Laval ja 10. oktoobril Tartus Heino Elleri Muusikakooli saalis.
31. Tallinna Rahvusvaheline Festival Jazzkaar toimub 9.-15. oktoobrini 2020 Tallinnas, Tartus ja Pärnus ja 3. novembril Alexela Kontserdimajas. Uuenenud programmiga tutvu festivali kodulehel. Piletid on müügil Piletilevi müügipunktides ja internetis www.piletilevi.ee. Jazzkaare tegemistel hoia silma peal Facebookis ja Instagramis.
Singel „Õhtust õhtusse” kannab Elina Borni äratuntav suitsune vokaal, mis annab palale korraga nii kerguse kui ka veidi filmiliku varjundi. Tegemist on poplooga, mis ei püüa suve kirjeldada suure žestiga, vaid pigem tabada selle väikest, kergelt unenäolist rütmi: sõite läbi linna, tänavalaternaid, pilke, mis jäävad hetkeks liiga kauaks pidama.
Singli produtsent ja kaasautor on Markus Palo, kes on viimastel aastatel olnud seotud mitme Eesti popmuusika eduka looga. Elina Born kirjeldab koostööd Paloga loomulikuna: „Koostöö Markusega oli esmakordne ning esimesest sessioonist sai juba selgeks, et omavaheline klapp on väga hea. Mõte, milline lugu sündida võiks, oli meil sünkroonis ning ka sõnad ilmutasid end justkui mängleva kergusega.”
Loole valminud videovisuaali autor on Mona Õispuu. Kaadrikeel liigub brutalistliku arhitektuuri ja mänguliste pilkude vahel, andes laulule linnaliku tausta, mis ei mõju üle lavastatult, vaid pigem kui üks hiline õhtu, mida keegi lihtsalt õigel hetkel märkas.
Loomulikult oleme Riias käinud varemgi. Korduvalt. Ent RAW tuletas meelde, et tuttavat linna saab avastada ka teisiti: mitte mööda tavapärast kohvik-muuseum-hotell trajektoori, vaid kulgedes ühest galeriist teise, ühelt sündmuselt järgmisele, lastes kureeritud kunstil end mööda linna juhtida. Sellises rütmis hakkab Riia avanema kihiti. Pangahoone ei ole enam lihtsalt pangahoone, kui selle ruumides ootab ees Darja Popolitova performance. Värvika ajalooga linnavilla ei jää üksnes arhitektuurseks peatuseks, kui õhtu viib sinna kuulama System Olympia set’i. Kunst muutub sujuvalt viisiks, kuidas linna kogeda.
Riga Art Week liikus väga teadlikult üle terve Riia, hõlmates vanalinna, kesklinna, Skanste piirkonda, VEF-i kvartalit ja Pārdaugavat. Nii ei mõjunud RAW näituste jadana, vaid meeldiva kogemusena, kus lokatsioonide vahel liikumine oli sama oluline kui programm ise. Programmis endas pälvisid aga teiste seas tähelepanu Tobias Gutmanni portreeprojekt „Face-O-Mat”, Jana Jacuka performance „HA”, Rosie Gibbensi „To Dust: A Memorial for Robot Vacuum Cleaners” ning Kim? Contemporary Art Centre’i festival „EDEN: Wet Work Over Lap”. Tänavu anti esimest korda välja ka Signet Bank Award for Artistic Excellence, mille pälvis just nimelt koreograaf ja multidistsiplinaarne kunstnik Jana Jacuka oma performance’iga „HA”. Samuti tõi RAW Riiga kohale kunstiprofessionaale, kuraatoreid, kogujaid ja meediat Ühendkuningriigist, Saksamaalt, Šveitsist, Rootsist, Norrast, Soomest, Leedust, Eestist ja mujalt. Muljetavaldav töö kõigest teise toimumiskorra kohta.
Portailil oli Riga Art Weeki raames rõõm kogeda ka Läti vastet Eesti Kunstiakadeemia ERKI Moeshow’le. 29. mail toimus Hanzas Peronsis Läti Kunstiakadeemia iga-aastane LMA Fashion Show, mis tõi lavale tänavuste moedisaini tudengite tugevamad kollektsioonid – tervelt 26 –, millest eredamalt jäi meelde publikult ovatsioonid pälvinud teise kursuse bakalaureusetudengi Katrīna Ermanoviča-Hermanoviča meestekollektsioon „Le Passager du Passé”. Galeriist leiab ka sellekohased pildid.
View this post on Instagram
Meie Riias veedetud ajaga sai kiiresti selgeks, et Riga Art Weeki ambitsioon on laiem kui ühe nädala sündmus. Festival positsioneerib Riiat kaasaegse kunsti sihtkohana Balti ja Põhja-Euroopa kultuuriruumis ning teeb seda veenvalt just seetõttu, et ei eralda kunsti linnast. Riia ei olnud seekord meie jaoks lihtsalt Riia. See oli linn, kus kaasaegne kunst liikus galeriist tänavale, muuseumist õhtusse ja tõsiseltvõetavusest aeg-ajalt ka kergesse absurdi. Ning just seal, nende vahepealsete peatuste ja ootamatute avanemiste sees, hakkaski festival kõige paremini tööle.
Järgmise aastani, Riga Art Week!
Ja neile, kes ootavad Portaililt Riia söögi- ja muude heade kohtade soovitusi – you must worry not – ka need on peagi tulemas