Foto: Ceramies

Nädalavahetusel toimub Disainitänav ja Moepõik

Sel laupäeval ja pühapäeval ootab XV Disainiöö festivali raames külastajaid aasta oodatuim ja laiaulatuslikum disainiturg Disainitänav & Moepõik. Kaheks päevaks seavad end tänavuse festivali keskusesse, Põhjala tehasesse, sisse üle 150 disaineri ja disainbrändi meilt ja mujalt, tuues kokku juba nii armastatud ja tuntud tegijaid kui ka veel vähe avastatud, ent kvaliteetseid disainipärle.

Selleaastase Disainiöö festivali peateemaks on „Vajaduspõhine disain / Design for Need“, mille olulisteks aspektideks on kestvus ja keskkonnahoid, vältimaks ebavajalikuga planeedi koormamist. Teemafookusest lähtuvalt on ka disainiturule osalema valitud mitmed disainerid ja disainbrändid nii moe-,  aksessuaari-, toote- kui ka sisustusdisaini vallast, kelle eesmärgiks on luua justnimelt eetilisi, kauakestvaid ja omanäolisi disainlahendusi.

Kõige arvukamalt on esindatud moe- ja aksessuaaridisainerid, kelle hulgas leidub nii tuntumaid brände nagu Seco by Jane Aus, kes kasutab ehete loomiseks ümbertöödeldud hõbedat muuhulgas vanast ja aegunud elektroonikast, aga ka täiesti uusi tegijaid. Nii võtab disainiturust esimest korda osa jätkusuutlike ehete bränd JNGLSNTMSSV by Iris Vilu, kes loob ehteid kasutatud HDPE-plastikust ja töödeldud Swarovski kristallidest. Käsitsi valmistatud merekarbikujuliste ehete iga eksemplar on unikaalne, kombineerides sageli julgeid värve ja otseseid viiteid suurkorporatsioonidele.

Põnevaid materjalilahendusi kasutab ka minimalistliku joonega aksessuaaribränd SKIIWI, kelle seljakotid ja väiksemad aksessuaarid on valmistatud korgipuu nahast ja Piñatexist, millele lisab kontrasti vegannahk. Lisaks kodumaistele jätkusuutliku disaini edendajatele kohtab disainiturul ka tegijaid naaberriikidest, näiteks Läti disainerite kollektiivi Butterman, kelle rõivad valmivad aeglase moe tootmisprintsiipe järgides ning kus kohtuvad põhjalik uurimistöö, käsitöö ja kvaliteetsed materjalid. Tähelepanuta pole jäetud ka pere kõige pisemad, kelle jaoks on valikus näiteks beebide ja väikelaste jalanõusid valmistav bränd Euts, kes loob jalavarje taimpargitud nahast, kasutades allergeenide- ja kroomivabu looduslikku päritolu värve.

Kodu- ja sisustustooteid pakub teiste hulgas põhjamaine kodutekstiilitootja KOOS, kelle valmistoodete sarjas leidub nii käterätikuid, pajakindaid, põllesid, pleede, voodikatteid kui ka patju. Lisaks linale, puuvillale, siidile ja villale, kasutab bränd ka mööblitööstuses ülejäänud nahka. Keraamikahuvilistel soovitame aga Disainitänavalt üles otsida Ceramies stuudio, mida veavad kaks Hong Kongist pärit kunstnikku ning kes on muuhulgas loonud lauanõude komplekti ka Telliskivis asuvale Fotografiskale, kasutades ümbertöödeldud portselani.

Lisaks toodetega tutvumisele on Disainitänav & Moepõik hea võimalus jutustada disainerite endiga, tutvuda lugudega vastavate toodete ja brändide taga ning saada osa disainituru parimatest pakkumistest ja hindadest. Disainitänav & Moepõik on külastajatele avatud laupäeval, 19. septembril kell 12.00-19.00 ja pühapäeval, 20. septembril kell 12.00-17.00 Põhjala tehases (Marati 5, Tallinn). 

Rohkem infot osalejate ning Disainiöö teiste ürituste kohta leiab disainioo.ee.

Veel sarnaseid artikleid


Foto: Duo Ruut | Mia Tohver.

The Cure kutsus Tallinna kontserdi külalisesinejaks Duo Ruudu

9. augustil astub Unibet Arena Kvartalis lavale legendaarne Briti bänd The Cure. Külalisesinejatena saab samal sündmusel kuulata selliseid artiste nagu Duo Ruut ja Antti Paalanen ning seda peaesineja enda valikul.

Maailmalavadel sooja vastuvõtu pälvinud Duo Ruut on kahe erineva muusikalise tausta ja maitsega muusiku ühisosa. Viimase paari aasta jooksul enam kui 20 riigis suurtel festivalidel ja kontserdisaalides tuuritanud ning muusikamaailma tähtedega lavasid jaganud koosseisu väljakutseks on lasta oma kujutlusvõime kastist välja ja pakkida oma olemuselt minimalistlik muusika uusi ja erutavaid ideid tihedalt täis. Duo Ruut kombib piire kahekesi ühel kandlel ent nagu mainekas briti ajakiri “Mojo” tabavalt väidab, loovad nad bändisuuruse helimaailma. See on tervik juurtele tuginevatest tekstidest, kaasaegsest heliloomingust ning unikaalsest lähenemisest.

2025. aasta juunis ilmus Duo Ruudu tänaseks rahvusvaheliselt väga edukas album “Ilmateade”. Nimelt räägivad pea kõik lood albumil ühel või teisel viisil ilmast – mõned üsna sügavalt ja metafooriliselt, teised aga väga otseselt. Album peegeldab ühtlasi noorte talentide viimaste aastate arenguid ja seikluseid. “Selle albumiga viime tüki Eestit välismaale, aga ka väikesed tükid välismaad ja oma seiklusi Eestisse,” kirjeldab Duo Ruut. 

Auhinnatud plaat on lühikese ajaga saanud positiivset tagasisidet nii kodumaal kui piiri taga, näiteks märgiti “Ilmateade” maineka briti väljaande The Guardiani poolt kuu folgialbumina, rääkimata positiivsetest arvustustest erinevates väljaannetes, sh Rolling Stone. Ühtlasi jõudis “Ilmateade” ühe vanima ja suurima USAs toimetava veebientsüklopeedia ja muusikameedia portaali All Music 2025 aastakokkuvõttesse, kus rivistatakse möödunud aasta sadakond olulisimat kauamängivat kogu maailmast, kõrvuti Bad Bunny, Lady Gaga, Deftones jpt artistidega. Möödunud suvel esitles Duo Ruut oma uut albumit Euroopa suurimal festivalil Glastonbury.

Soome artisti Antti Paalaneni saatus metsiku akordionimängijana sai alguse õnnelikust juhusest: noor Antti astus Alavuse muusikariistade poodi, silme ees pilt elektrikitarrist, kuid poes köitis tema tähelepanu hoopis kaunis ja paeluv akordion. Siit ei olnud enam tagasiteed ning täna võlub Kokkola linnas elav Paalanen kontserdipublikut üle kogu maailma oma ainulaadse esinemisviisiga – kaherealine akordion, techno ja kurgulaul. Paalaneni üllatusi täis cover-videod sotsiaalmeedias on jõudnud miljonite vaatajateni.

The Cure on üks tunnustatumaid ja pikemalt tegutsenud bände kaasaegse muusika ajaloos. Alates 1978. aastast, mil bänd tegutsemist alustas, on nad välja andnud hulgaliselt kriitikute ja fännide poolehoidu pälvinud albumeid ning nende pea viis aastakümmet kestnud karjääri mõju on endiselt tuntav nii fännide kui paljude teiste artistide seas üle mitme põlvkonna.

Piletid 9. augustil toimuvale The Cure kontserdile on müügil Piletilevis.

Veel sarnaseid artikleid


Amanjeda
Foto: Karl Kuldma

Amanjeda by Katrin Kuldma toob Nigulistes kokku moe ja muusika

24. aprillil naaseb Amanjeda by Katrin Kuldma moeetendusega Tallinna Niguliste kirikusse. Kunstikeskne Niguliste muutub üheks õhtuks unistuste lavaks elegantsile, emotsioonidele ja ilule. Muusikat esitab Tõnis Mägi.

Sündmus teeb kummarduse Katrin Kuldma moemaja 1998. aastal Eestis algatatud traditsioonile, kus mood ja muusika koos loovad suurejoonelisi kultuurielamusi. 24. aprilli õhtu Nigulistes saab olema paik, kus ilu, tasakaal ja aeg korraks peatuvad, reaalsus kaob ja mõtted saavad lennata kosmilistes avarustes. „Kondor”, „Jäljed” ja teised Mägi lummavad laulud kõlavad võimsalt minimalistlikus esituses Estonia kontsertklaveril koos Ain Agani kitarrihelidega.

Katrin Kuldma toob lavale rikkalikult uut loomingut jäädes truuks oma kvaliteediarmastusele. Elegantsed ülikonnad, pidulikud pulmakleidid, safari-komplektid ning ooperiõhtute luksuslikud tualetid – Amanjeda by Katrin Kuldma tänavune moelava näitab maailma, kus rõivad esitavad lugupidavat ja armastavat suhtumist inimestesse, traditsioonidesse, loodusesse. Moelaval on parimad looduslikud materjalid ja Eesti meistrite kõrge kvaliteediga käsitöö. Katrin Kuldma moeloomingut täiendavad Karin Kersa unikaalsed juveelid.

„Tõnis Mägi muusika on võimas, erilise energiaga, ja sobib Niguliste ajaloolisse atmosfääri imeliselt,” ütleb Kuldma. “Tõnise tänane pisut mõtlik muusikastiil sobib minu Amanjeda filosoofia ja hingelaadiga, kus oluline on pühendumine ja armastus, iga päev, hommikust õhtuni. Meie mõlema looming on inspireeritud elust, armastusest, loodusest ja erilistest paikadest maailmas. Minu mood ja Tõnise muusika kutsuvad võtma puhkust argipäevast, unistama ja rändama nii mõtetes kui ka päriselt. Uuele kollektsioonile on oma loomingulised killud jaganud ka noored disainerid Eva Arvisto, Lisanna Jüriso ja Carmen Triini Tälli. Noorte loov energia ja moemaja  suurte kogemustega kolleegide koostöö annab väga hea ja erilise tulemuse.”

Niguliste kirikul on Katrin Kuldma loomingus eriline tähendus. Just siin toimus 1998. aastal moemaja esimene etendus koos Saxappeal Bandi ja Villu Veskiga. 2018. aastal naasis see idee Nigulistesse koos Tallinna Poistekoori ja Lydia Rahulaga, Annely Peebo, Elina Nechayeva ning ERSO kvintetiga.

Varasemad Niguliste etendused on jäänud meelde kui hetked, mil mood on astunud tavapärasest esitlusvormist välja ja saanud osaks suuremast lavastuslikust tervikust. Need etendused on kandnud endas pidulikkust, julgust ja erilist emotsionaalset laengut ning loonud mälestusi, mis elavad edasi nii publiku kui ka Eesti moe loos. 2026. aasta sündmus koos Tõnis Mägiga jätkab seda väärikat joont uue tundlikkuse, küpsuse ja loomingulise jõuga.

Lisainformatsioon ja piletid on saadaval Piletilevis.

Veel sarnaseid artikleid

Kuva juurde artikleid