Foto: Alma
14.-20. septembrini kestva Disainiöö peakorraldaja, Eesti Disainerite Liidu juht Ilona Gurjanova põhjendab tänavust teemavalikut lähtudes muutunud olukorrast maailmas: „Disain astub sammu tagasi välise glamuuri osas ning liigub lähemale kestvusele, keskkonnahoiule ning toodetele ja teenustele, mis on kõrge funktsionaalsusega,“ lisades, et kuigi esteetika ja hea vorm jäävad kindlasti oluliseks, peab rohkem kui kunagi varem iga disaintoote loomine lähtuma inimeste reaalsetest vajadustest või sotsiaalsest tellimusest, vältimaks ebavajalikuga planeedi koormamist.
Teemakohaste uute disainilahenduste ja -käsitlustega on võimalik tutvuda läbi mitmete näituste, mis on publikule avatud terve nädala vältel festivali tänavuses põhikeskuses, Põhjala tehases. Teiste seas avatakse Eesti parimaid uudistooteid kajastava tootedisainiauhinna BRUNO 2020 nominentide tööde näitus, kus saab tutvuda nii sisustustoodete, mööbli, rõivaste ja moeaksessuaaridega kui ka insenertehniliste toodetega, mis on tänavuselt žüriilt enim tunnustust pälvinud ning jõudnud konkursi teise vooru.
Lisaks avatakse disaini- ja arhitektuurikoolide väljapanek, kus küsimusele “Kas uue põlvkonna disainer, kui tootmisahela esimene lüli, on valmis probleemide- ning regulatsiooniderohkes ühiskonnas navigeerima?” vastavad Eesti Kunstiakadeemia, Kõrgema Kunstikooli Pallase, Tallinna Ülikooli Haapsalu Kolledži ja Tartu Kunstikooli tudengid. Intrigeerivale küsimusele “Kas teksapükstega üldse lastakse taevasse?” on enda näituse üles ehitanud ka jätkusuutliku moedisaini eestvedaja Reet Aus, rääkides loo pidurdamatult tootva liini peatamise püüdlusest ja lootusest, et inimkond peagi prügisse ei mattuks.
17. septembril tuuakse publikuni rahvusvaheline konverents „Design for Need“, mis, nagu nimigi viitab, keskendub festivali põhiteemale ja mille teises osas koos Eesti Kunstiakadeemia ja EKA partnerülikoolidega käsitletakse tuleviku disainihariduse suundi. Huvitavate ettekannetega esinevad praktikud, teadlased ja õppejõud UAList (UK), Polimist (Itaalia), Koldgingust (Taani) ja Eesti Kunstiakadeemiast. Ülikoolid on tulnud kokku Erasmus projekti raames, et uuesti mõtestada ja parendada disainiharidus kliimamuutustest tingitud väljakutsete valguses. Reet Ausi juhtimsel viiakse läbi rahvusvaheliste osalejatega paneel Fashion Seeds, kus püütakse leida vastuseid disainihariduse jätkusuutlikumaks muutmiseks.
Tavapäraselt kuuluvad festivali programmi ka erinevad jututoad nagu 15. septembri „Mina olen Disainer“, kus oma tegemisi ja mõtteviisi tutvustavad Reet Aus, Matti Õunapuu, Larissa Kondina, Katrin Koit, Riina Õun ja Kadri Mälk ning 16. septembril toimuv PechaKucha õhtu, kus enda loomingut jagavad Lilli-Kroot Repnau, Taavid Mikomagi, Mikk Mait Kivi, Anne Vetik, Janeck Uibo ja Vira Takinada. Samuti leiab aset traditsiooniline Disainitänav ja Moepõik (19.-20. september), kust saab soetada põnevaid disaintooteid enam kui 150 disainerilt ja disainibrändilt meilt ja mujalt. Lisaks ei jää kõikide moehuviliste rõõmuks ka sel aastal tulemata rõivadisainietendus D_O_M „Disain on Moes“, mille raames 17. septembril esitlevad enda loomingut Alma, MeKoome, Crystal Rabbit ning Estonian Design House.
XV Disainiöö täispika ja veelgi täieneva programmi leiab aadressilt www.disainioo.ee.
2.–4. veebruaril 2027 toimuv Sustainable Fashion Baltics sünnib Estonian Fashion Festivali, Riga Fashion Weeki ja Sustainable Fashion Week Vilniuse koostöös. Igast Balti riigist on valitud osalema neli disainerit, kelle kollektsioonidega saab kolme päeva jooksul tutvuda Eesti suursaatkonna ettevõtluskeskuses. Esitlustele lisanduvad kohtumised autoritega ning avalikud arutelud kestliku moedisaini praktikate ja tuleviku üle.
Eestit esindavad Hannes Rüütel, Cärol Ott (moemärk carolxott), Liina Viira ning Margaret Aus (moemärk Reet Aus). Nende loomingus saavad kokku isiklikud mälestused, kohalik tekstiilipärand ja materjalide leidlik taaskasutus: tuttavad seinavaibad leiavad uue vormi jakkidena, Prangli saare suved ja käsitööoskused kanduvad rõivastesse ning traditsioonilised tekstiilid kohtuvad uue kasutuse leidnud naha ja teksakangaga. Valikut täiendab tööstuslikum vaade ringdisainile, milles on oma koht tootmisjääkidel ja uutel tootmistehnoloogiatel. Ühiseks jooneks on tähelepanu sellele, kust materjal pärineb ning kuidas rõivas võimalikult kaua kasutuses püsiks.
Ka Läti ja Leedu disainerite valik ulatub ajatutest rätsepavõtetest ja kodutekstiilide ümbermõtestamisest skulpturaalsete vormide ning mitme meelega tajutava moeni. Lätist osalevad Katrīna Ermanoviča (bränd COLETTE), Laura Anspoka (bärnd Novaliss), Emīlija Svikle ja Una Bērziņa. Leedust osalevad Gretė Labanauskaitė (bränd lába studio), Medeina Biliūtė, Olivija Steinsvik ja Rimantė Rimgailaitė (bränd RIMGAILAITE COSTUME).
Tutvu loetletud disainerite loominguga galeriis!
Ühise ettevõtmise eesmärk on anda Balti moedisainile rahvusvaheliselt tugevam hääl ning luua kontakte meedia, moeprofessionaalide ja tulevaste koostööpartneritega. Nagu märgib Sustainable Fashion Week Vilniuse kaasasutaja ja juht Indrė Jakaitytė, aitab piirkonna loojate koondamine avada uksi, milleni üksinda jõudmine võib osutuda keeruliseks.
Sustainable Fashion Baltics toimub 2.–4. veebruaril 2027 Kopenhaagenis Eesti suursaatkonna ettevõtluskeskuses aadressil Store Kongensgade 66.
„Galeriide öö mõte on tuua kunst inimestele lähemale ja anda võimalus mahutada oma päeva ka galeriikülastus – pärast tööd, hilisõhtul ja omas tempos. Vaiksesse valgete seintega galeriisse sisseastumine võib mõnikord tunduda hirmutav, eriti kui seal varem käinud ei ole. Sel õhtul liigub majades palju inimesi, kunstnikega saab otse suhelda ning näituste kõrval ka melust osa saada,“ ütleb Galeriide öö asutaja Stella Mõttus.
Seekordsete näituseavamiste keskmes on fotograafia. Redwalli galeriis avatakse Carolina Linnamägi „Lood, mida veel mäletame“ ja Kevin Loigu „Mäleta / Mäluta“. HAAB galeriis jõuab publiku ette Oliver Haani fotonäitus „Oodanud oma aega“ ning Puhvetis avatakse Kairo maalinäitus „Majamagus“. Näituseprogrammi kuuluvad ka Kogo, TYPA ja mitmed väiksemad näitusepinnad juuksurisalongist fotostuudioni.
Lisaks näitustele saab tutvuda 20 majalise tegevusega. SÕÕR laboris on avatud biomaterjalide raamatukogu, Eksperimentaaltootmises tutvustatakse heli ja vibratsiooni visualiseerimist ehk kümaatikat. Töötubades saab muu hulgas õppida, kuidas vahetada toolikatet, kaunistada keraamikat ja proovida kintsugi parandustehnikat. Deepdance Company osalusaktsioon „BODY WAS HERE“ ühendab liikumise ja kogemusliku joonistamise.
Valges kasvuhoones seavad Heliremondi Katsetehase DJ-d sisse „Eesti pisima disko“. Kell 22.00 algab Eksperimentaaltootmises „Eksperimentaalmuusika vol. 4“, kus esinevad non/oom ja Alex Beowulf ehk Pärtel Vissak, tuues programmi live-techno analoogsüntesaatoritel.
Kvartalit ja näitusi saab avastada iseseisvalt või kuuel tuuril, mille seas on kuraatorituurid, tajutuurid ja Aparaaditehase ingliskeelne ringkäik.
Galeriide öö üritustel osalemine on tasuta, kuid osa töötubasid ja üksiksündmusi on piletiga ning vajavad eelregistreerimist. Paljud stuudiod on avatud kuni kella 21.00, näitusepaikade lahtiolekuajad varieeruvad ning osa muusikaprogrammist jätkub pärast kella 23.00. Täpsed ajad ja osalustingimused leiab programmist.
