Foto: Pressifotod

Moest ja maailmamuusikast Jazzkaarel

Dee Dee Bridgewater, Cyrille Aimée ja Cécile McLorin Salvant

Jazzkaar on välja kuulutanud esimesed 7 artisti, kelle kontserte külastada 17.–26. aprillil. Rõõm oli suur, kui avastasime, et mainekas sündmus toob lisaks kvaliteetsele muusikale lavale diivad, kelle looming ja stiil kutsuvad kohapealset helirännakut nautima. Veebiajakirja HÄPPENING peatoimetaja Kaisa Tooming tutvustab meile kolme Jazzkaarel esineva vokalisti – Dee Dee Bridgewateri, Cécile McLorin Salvanti ja Cyrille Aimée – loomingut ja stiili. Kaisa, sõna on sinul!

Loovmaailma lahutamatuks duoks võib pidada muusikat ja rõivatrende. Ei kujutaks ette moeetendust muusikata, disainerit inspiratsiooni või muusata ega artisti tema karakterit toetava stiilita. Nii oleme saanud imetleda David Bowie avangardistlikke hulluseid, inspiratsiooni ammutada soulidiiva Diana Rossi show-stopper look’idest või eeskujuks seadnud Sade laitmatuid valikuid. Seda põhjusega! Milliste artistidega kostitab meid aga tänavune Jazzkaar?

Dee Dee Bridgewater ehk D nagu DIIVA 

Dee Dee Bridgewater sümboliseerib kõike, mida ühelt jazzijumalannalt oodata võiks. Kahe Grammyga auhinnatud lauljanna on ehedalt emotsionaalne, julge, täis kirge ja pakub vokaalset perfektsust. Nagu ühele hingemuusika saadikule kohane, paneb ta ruumi elevusest värelema. Naise stiil toetab tervikut. Kord astub lavale Swarovski kristallidega kaunistatud prillide ja litrilises tualetis, siis aga laseb afroameerika juurtel ennast kanda ning inspireerub rahvuslikest mustritest, turbanitest ja kaunistab end statement-ehetega. Ühtlasi on Dee Dee suurepärane imiteerija ja tal on näitlemiskogemus. Billie Holidayle pühendatud albumil imiteeris Dee Dee Holiday 40ndatest tuntud fotot, kus legend kannab lilleõit kõrva taga. Ikooniline välimus, mis lõi omal ajal trendi ning mille Bridgewater suutis aastakümneid hiljem oskuslikult välja kanda.

Olgu lisatud, et kevadise festivali peaesinejana musitseerib Dee Dee Bridgewater 21. aprillil kell 19.00 Alexela Kontserdimajas koos Estonian Dream Big Bandiga Siim Aimla juhatusel, esitades maailma jazziklassika legendaarseid teoseid.

Cécile McLorin Salvant – kaasaegne vanakool 

Julgen öelda, et tegemist on selle trio kõige põnevama persooniga. Cécile McLorin Salvanti muusika jätkab hingega jazzmuusika traditsioone ning esindab vana uues kuues. Ühtlasi on Cécile nii võimsa tämbriga, et teda on kõrvutatud suurnimedega nagu Billie Holiday, Sarah Vaughan ja Ella Fitzgerald. Kolmekordne Grammy võitja ja kaheksakordne nominent on tõeline vanakooli, et mitte öelda hipster-kultuuri austaja. Nii armastab naine kunsti ja käsitööd, pildistada analoogile ning lisaks musitseerimisele tegeleb vabal ajal illustreerimisega. 

Salvanti muusika on mõnusalt kulgev ja lubab endasse kaduda, ent lüürika äratab oma intelligentse teravusega. Nii nagu paljud artistid püüavad luua persona’t läbi eristuvate rõivavalikute, on ka Salvanti seda teinud, kandes alati suuri retrostiilis prille. Igapäevastes valikutes segab 30-aastane lauljatar trende kunstilisusega. Vahel kannab Salvant minimalistlikult musti tosse maani kleidiga, vahel üllatab kimono-jakkidega, vahel värviliste hullumeelsete kihtide ja marimekkolike mustritega. Lavakostüümide kohta on naine avaldanud, et kannab peamiselt Issey Miyake loomingut ning seab enda eeskujudeks Erykah Badud ja Björki. „Mulle meeldivad inimesed, kes kasutavad moodi võimalusena olla pöörased ja võtta omaks veidrusi,” on naine öelnud ajakirjale WWD. Jah, kusagil vanakooli jazzmuusika ja kaasaegse eneseväljenduse vahel tekib harmooniline tervik, mida tahaks kuulata ja näha veel ja veel. 

Cécile McLorin Salvanti kontsert toimub 24. aprillil kell 19.00 Vabal Laval.

Cyrille Aimée justkui modernne jazz-folk

Prantsuse jazzvokalisti Cyrille Aimée stiili võib pidada sama värvikaks nagu naise muusikat. Ühist nimetajat on raske leida. Lubage siis sildistada – ta on justkui modernne jazz-folk täis sügavust ja hoogsust. Samuti on Cyrille osav scat-maneeri laulja. Grammy nominent segab Prantsuse ja Ladina-Ameerika võnked folgi ja autorilaulu traditsioonidega. 

Stilistilistes valikutes paistavad silma tema lapsepõlve mõjutused. Dominikaani ja prantsuse-mustlasjuurtega muusik on eksperimenteerija. Tema stiil on mikstuur julgetest värvidest, kantrilikest valikutest ja jazzi iseloomustavast vabadusest. Nii võib teda näha kandmas leopardimustriga pükse kombineerituna erkpunase nahktagiga; sätendamas litrilises roosas seelikus või hoopis tantsimas 60ndatest inspireeritud pin-up-kleidis. Cyrille on alati tema ise – tujudele vastavalt muutlik, hulljulge, värvikas ja aeg-ajalt lapselik. Aga alati särav! 

Cyrille Aimée esineb Jazzkaarel 22. aprillil kell 18.00 Vabal Laval. 

Ärgem muidugi unustagem, et lisaks legendaarsetele naisvokalistidele pakub Jazzkaare kevadine programm hulganisti väärt elamusi alustades mahlakast soulist ja jazzist ning lõpetades progressiivse instrumentaalmuusikaga. Programmiga saab tutvuda Jazzkaare kodulehel, pileteid saab Piletilevist soetada sõbrahinnaga märtsi lõpuni.

Veel sarnaseid artikleid


Alonette
Foto: Markus Muide

Alonette ja Anna Kaneelina andsid välja videosingli “Uneasy”

2025. aastal debüütalbumiga “Compass” publiku ette jõudnud ja Eesti Muusikaauhindadel nomineeritud Alonette andis välja muusikavideoga singli “Uneasy”, millel teeb kaasa laulja Anna Kaneelina. 

“Uneasy” räägib rasketest tunnetest lahti laskmisest ning arusaamisest, et kõik unistused pole mõeldud täituma. Sentimentaalsele, surf-roki mõjutustega loole kutsus Anett Tamm, artistinimega Alonette, kaasa tegema laulja-laulukirjutaja Anna Kaneelina, kelle muusika on Anetti pikalt inspireerinud. Laul sai endale ka mägulise ja kergelt iroonilise muusikavideo, mille autoriks on Markus Muide.

“Vaikselt lisanduv elukogemus on toonud minu jaoks kasulikke arusaamisi, millest üks on raske, kuid kohati vabastav mõistmine, et kõik unistustes hõljunud tulevikustsenaariumid ei teostu. “Uneasy” räägib püüdlusest neist täitumata soovidest ja ihadest lahti lasta selleks, et oleks võimalik avada järgmisi uksi ning leida enda jaoks õigem teekond,” avab Alonette loo tagamaid. “Anna Kaneelinaga koostöö tegemine on aga südamesoov, mis rõõmsal kombel täitus. Mul on nii hea meel varjundite üle, millega Anna laulu täiendab,” lisab ta.

“Koostöö Anettiga on olnud unistus, mis on mul kuklas olnud juba väga pikka aega. Mulle tundub, et meie sarnane tunnetus ja hääled sulandusid selles loos väga orgaaniliselt. „Uneasy” kibemagus sõnum tabas minu jaoks täielikult märki ning selle loo kaudu sain seda teemat ka enda jaoks läbi mõelda ja lahti mõtestada,” sõnab Anna Kaneelina.

“Uneasy” salvestusel mängivad lisaks Alonette’ile ja Anna Kaneelinale ka Erki Pärnoja, Martin Petermann, Raun Juurikas ja Marti Tärn. Loo on salvestanud, produtseerinud ja miksinud Anett Tamm ja Martin Petermann, masteri tegi Hans Olsson (Svenska Grammofonstudion).

Alonette järgmised esinemised toimuvad 27. märtsil Von Krahli baaris koos indie bändi mariin k.-ga, ja 10. aprillil Tallinn Music Weekil.

Vaata ja kuula:

Veel sarnaseid artikleid


Hauser
Foto: Pressifoto

Hauser jõuab filmimuusikast inspireeritud kontserdiga tagasi Tartusse

4. augustil esineb Tartu laululaval tšello-superstaar Hauser oma uue, filmimuusikast inspireeritud kontsertkavaga „The Magic of Movies“. Tähistamaks filmimuusika ajatut väärtust, jõuab Hauser oma tuuriga taas Tartu laululavale. Piletimüük algab reedel, 20. märtsil kell 10.00 Piletilevis.

Kontserdil kõlavad valitud palad Hauseri värskeimalt albumilt „Cinema“, mis on suurejooneline austusavaldus filmiajaloo kõige meeldejäävamatele meloodiatele. Album sisaldab 25 pala erinevatest filmidest ja need kõik on saanud Hauseri käe all uue töötluse. Plaat ise salvestati koos Londoni Sümfooniaorkestriga, mida dirigeeris Robert Ziegler.

Hauser ütleb: „Projekt „Cinema“ on olnud mu peas juba pikalt. Olen alati tahtnud filmimuusikamaailma panustada. Tahtsin anda oma nägemuse sellest, milline filmimuusika võib olla – nii filmis kui ka sellest väljaspool. Soovin, et inimesed kuulaksid ja meenutaksid neid tundeid ja mälestusi, mida filmid on tekitanud. Ja ma usun siirelt, et kõik, mida mängib tšello, kõlab veelgi paremini, nii et loodetavasti saab see olema kaunis ainulaadne kogemus kõikidele filmimuusika nautijatele. Mõned lood on maailmakuulsad, teised aga varjatud pärlid. Usun, et kui inimesed kuulevad neid tšellol, saavad neist uued lemmikud.“

Tuntud oma lavakarisma poolest, on Hauser esinenud rohkem kui 40s riigis, sh mainekates kontserdipaikades nagu Radio City Music Hall ning Royal Albert Hall ja koos artistidega nagu Andrea Bocelli, Red Hot Chili Peppers ja Elton John. Ta on esinenud  ka paavstile, üles astunud Veneetsia rahvusvahelisel filmifestivalil ning rõõmustanud fänne maailma suurimates meediakanalites.

Muide, juba mõnda aega tagasi käivitas Hauser oma sotsiaalmeedias ka projekti „Music Unites the World“, mille raames salvestab ta ühe ikoonilise laulu igast maailma riigist, et levitada muusika kaudu ühtsuse sõnumit. Ootame huviga, millise laulu valib ta Eestit esindama!

Veel sarnaseid artikleid

Kuva juurde artikleid