Foto: Pressifotod
Loovmaailma lahutamatuks duoks võib pidada muusikat ja rõivatrende. Ei kujutaks ette moeetendust muusikata, disainerit inspiratsiooni või muusata ega artisti tema karakterit toetava stiilita. Nii oleme saanud imetleda David Bowie avangardistlikke hulluseid, inspiratsiooni ammutada soulidiiva Diana Rossi show-stopper look’idest või eeskujuks seadnud Sade laitmatuid valikuid. Seda põhjusega! Milliste artistidega kostitab meid aga tänavune Jazzkaar?
Dee Dee Bridgewater ehk D nagu DIIVA
Dee Dee Bridgewater sümboliseerib kõike, mida ühelt jazzijumalannalt oodata võiks. Kahe Grammyga auhinnatud lauljanna on ehedalt emotsionaalne, julge, täis kirge ja pakub vokaalset perfektsust. Nagu ühele hingemuusika saadikule kohane, paneb ta ruumi elevusest värelema. Naise stiil toetab tervikut. Kord astub lavale Swarovski kristallidega kaunistatud prillide ja litrilises tualetis, siis aga laseb afroameerika juurtel ennast kanda ning inspireerub rahvuslikest mustritest, turbanitest ja kaunistab end statement-ehetega. Ühtlasi on Dee Dee suurepärane imiteerija ja tal on näitlemiskogemus. Billie Holidayle pühendatud albumil imiteeris Dee Dee Holiday 40ndatest tuntud fotot, kus legend kannab lilleõit kõrva taga. Ikooniline välimus, mis lõi omal ajal trendi ning mille Bridgewater suutis aastakümneid hiljem oskuslikult välja kanda.
Olgu lisatud, et kevadise festivali peaesinejana musitseerib Dee Dee Bridgewater 21. aprillil kell 19.00 Alexela Kontserdimajas koos Estonian Dream Big Bandiga Siim Aimla juhatusel, esitades maailma jazziklassika legendaarseid teoseid.
Cécile McLorin Salvant – kaasaegne vanakool
Julgen öelda, et tegemist on selle trio kõige põnevama persooniga. Cécile McLorin Salvanti muusika jätkab hingega jazzmuusika traditsioone ning esindab vana uues kuues. Ühtlasi on Cécile nii võimsa tämbriga, et teda on kõrvutatud suurnimedega nagu Billie Holiday, Sarah Vaughan ja Ella Fitzgerald. Kolmekordne Grammy võitja ja kaheksakordne nominent on tõeline vanakooli, et mitte öelda hipster-kultuuri austaja. Nii armastab naine kunsti ja käsitööd, pildistada analoogile ning lisaks musitseerimisele tegeleb vabal ajal illustreerimisega.
Salvanti muusika on mõnusalt kulgev ja lubab endasse kaduda, ent lüürika äratab oma intelligentse teravusega. Nii nagu paljud artistid püüavad luua persona’t läbi eristuvate rõivavalikute, on ka Salvanti seda teinud, kandes alati suuri retrostiilis prille. Igapäevastes valikutes segab 30-aastane lauljatar trende kunstilisusega. Vahel kannab Salvant minimalistlikult musti tosse maani kleidiga, vahel üllatab kimono-jakkidega, vahel värviliste hullumeelsete kihtide ja marimekkolike mustritega. Lavakostüümide kohta on naine avaldanud, et kannab peamiselt Issey Miyake loomingut ning seab enda eeskujudeks Erykah Badud ja Björki. „Mulle meeldivad inimesed, kes kasutavad moodi võimalusena olla pöörased ja võtta omaks veidrusi,” on naine öelnud ajakirjale WWD. Jah, kusagil vanakooli jazzmuusika ja kaasaegse eneseväljenduse vahel tekib harmooniline tervik, mida tahaks kuulata ja näha veel ja veel.
Cécile McLorin Salvanti kontsert toimub 24. aprillil kell 19.00 Vabal Laval.
Cyrille Aimée justkui modernne jazz-folk
Prantsuse jazzvokalisti Cyrille Aimée stiili võib pidada sama värvikaks nagu naise muusikat. Ühist nimetajat on raske leida. Lubage siis sildistada – ta on justkui modernne jazz-folk täis sügavust ja hoogsust. Samuti on Cyrille osav scat-maneeri laulja. Grammy nominent segab Prantsuse ja Ladina-Ameerika võnked folgi ja autorilaulu traditsioonidega.
Stilistilistes valikutes paistavad silma tema lapsepõlve mõjutused. Dominikaani ja prantsuse-mustlasjuurtega muusik on eksperimenteerija. Tema stiil on mikstuur julgetest värvidest, kantrilikest valikutest ja jazzi iseloomustavast vabadusest. Nii võib teda näha kandmas leopardimustriga pükse kombineerituna erkpunase nahktagiga; sätendamas litrilises roosas seelikus või hoopis tantsimas 60ndatest inspireeritud pin-up-kleidis. Cyrille on alati tema ise – tujudele vastavalt muutlik, hulljulge, värvikas ja aeg-ajalt lapselik. Aga alati särav!
Cyrille Aimée esineb Jazzkaarel 22. aprillil kell 18.00 Vabal Laval.
Ärgem muidugi unustagem, et lisaks legendaarsetele naisvokalistidele pakub Jazzkaare kevadine programm hulganisti väärt elamusi alustades mahlakast soulist ja jazzist ning lõpetades progressiivse instrumentaalmuusikaga. Programmiga saab tutvuda Jazzkaare kodulehel, pileteid saab Piletilevist soetada sõbrahinnaga märtsi lõpuni.
Tulevase Station Narva muusikaprogrammi südameks saab 4. ja 5. septembril taas Narva Muuseum ajaloolises Hermanni linnuses ning muusika kõlab ka ööpidudel jõeäärses Ro-Ro kultuuriklubis ja eriüritustel üle linna.
Trip-hopi pioneer Tricky, kes esines ka kõige esimesel Station Narva festivalil 2018. aastal, saabub piirilinna oma uut muusikat tutvustava Euroopa tuuri raames. Bristolist päris mees, kelle debüütalbum “Maxinquaye” (1995) müüs Suurbritannias kullanormi jagu ning kellest David Bowie kirjutas ajakirja Q proosapoeemi, kõlab endiselt nagu eikeegi teine ehk salapärane sulam alternatiivsest hiphopist, raggast, rockist ja äraspidisest popist. Massive Attacki koosseisus alustanud Tricky on koostööd teinud muusikailma vägevatega nagu Beyoncé, Yoko Ono, PJ Harvey, Björk ja ka meie Mariin Kallikorm, kes samuti oma bändiga mariin k. Station Narval esineb.
Publiku palaval nõudmisel jõuab Narva taas ka Islandi elektroonilise muusika ikoon GusGus. Grupi südameid pumpava rütmi ja lopsakate meloodiatega kõrkläikeses kõlapildis kohtuvad 80ndate sündipop ja 90ndate reiv, sekka trance’i, urban souli ja UK garage’i kajasid. Algusaegadel enam kui kümneliikmelisest seltskonnast on tänaseks saanud saundimeistri Biggi Veira ning lauljate Daníel Ágúst Haraldssoni ja ansamblist Vök tuntud Margrét Rán’i trio.
Narvast pärit ALIKA, kes lisas hiljuti oma karikate rivisse telekonkursi “Su nägu kõlab tuttavalt” 10. hooaja võidu, lubab tulevasel kodulinna esinemisel suurejoonelist sünnipäeva tähistamise erikava koos bigbändi ja kohaliku laulustuudioga Magic Land.
Poeet ja muusik EiK, kes on end maksma pannud Eesti ühe tegusama ja menukama artistina, toob Narva sügisesse oma tänavukevadise albumi “lõputu festival” kava koos supergrupiga, kus mängivad Rein Fuks (Pia Fraus, Imandra Lake), Mattias Tirmaste (Haldi & ans. Flamingo) ning Taali Lehtla (Siniviisor).
Ida-Viru päritolu kitarristi ja laulukirjutaja Mariin Kallikormi juhitud shoegaze’i bänd mariin k. on oma tänavu ilmunud debüütalbumi “rose skin” tuules jõudnud nii raadiojaama KEXP eetrisse kui ka nimekatele välissündmustel nagu Supersonic Block Party Prantsusmaal, Ireland Music Week Iirimaal ja Reeperbahn Festival Saksamaal. Üle maailma on Kallikorn tuuritanud ka Station Narva ühe peaesineja Tricky bändis mängides.
Pealinna produtsent ja DJ Luurel Varas kostitab narvakaid leidliku ja mängulise bassimuusikaga ning Läti muusik ja etenduskunstnik Elizabete Balčus neo-psühhedeelse kavaga, milles kohtuvad sürrealistlikud kostüümid, ooperikoolitusega hääl ning köögiviljadest konstrueeritud süntesaatorid.
Uued esinejad ja kogu Station Narva programm avalikustatakse järk-järgult tuleva aasta jooksul.
Lisaks toimuvad festivalil kunstiprogramm, elamustuurid, linnaruumi-aktsioonid, kogukonnavestlused, narvapärased ühissöömingud ja muu Station Narva klassika.
Station Narva 2026 festivali pääsmed on müügil Piletilevis.
„Jordan Rakei on artist, kelle muusika puudutab ja lummab – tema äratuntav tämber ja mitmekihiline looming on toonud ta maailma olulisimatele lavadele. Oleme Jazzkaare tiimiga teda aastaid Eestisse oodanud ning pärast värsket kohtumist North Sea Jazzil on eriti hea meel lõpuks öelda, et Jordan Rakei on Jazzkaar 2026 peaesineja,“ sõnab Jazzkaare programmijuht Anne Erm.
Jordan Rakei loomingus põimuvad soul, jazz, indie, r’n’b ja elektroonika, luues unikaalse helimaailma, kus soe bariton kohtub keerukate rütmide ja sügavate teemadega. Tema muusikat on võrreldud nii Tom Mischi, James Blake’i kui ka Mount Kimbie’ga. Jordan Rakei tuntumate lugude hulka kuuluvad lummavate meloodiatega „Say Something”, „Mind’s Eye” ja „Wildfire”, mis on kinnistanud tema koha rahvusvahelisel muusikaareenil. 2024. aastal nimetati ta legendaarse Abbey Roadi stuudio esimeseks residentartistiks.
Tänaseks on Rakei avaldanud kuus albumit, nende seas „The Loop“ (2024) ja kontsertalbum „Live From the Royal Albert Hall“ (2025). Tema uus looming jätab selja taha kodustuudio digitaalse minimalismi ning pakub kuulajale suursuguseid orkestratsioone ja haaravaid kooriseadeid. Samal ajal jääb tema vokaal kogu fantaasiarikka helimaailma südameks – kord pehme ja isiklik, siis jõuline ja enesekindel.
Jazzkaarel esineb Jordan Rakei triona, tuues Tallinna erilise, intiimsema kontserdiformaadi, kus tema hääl, klahvpillid ja kitarr põimuvad bassi ja trummide poeesiaga.
37. Tallinna rahvusvaheline festival Jazzkaar 2026 toimub 25. aprillist 2. maini Tallinnas Telliskivi Loomelinnakus ning jõuab ka teistesse Eesti linnadesse. Varem on välja kuulutatud veel viis Jazzkaar 2026 artisti: Béla Fleck BEATrio, Mingo Rajandi “Lady Sapiens”, Bill Frisell & Eyvind Kang, Kneebody ja Kennedy Administration. Festivali kogu programm avalikustatakse veebruari alguses.
27. aprillil 2026 Alexela Kontserdimajas toimuva Jordan Rakei kontserdi piletimüük algab 16. detsembril kell 12.00.
