Foto: Mercedes-Benz Kiev Fashion Days

#MBKFD: Augusti, Kristel Kuslapuu, KÄTi ning Triinu Pungitsa ühisetenduse kaadrid

4. veebruaril Mercedes-Benz Kiev Fashion Daysil toimunud moeetendusel näitasid oma sügis-talv 2017/2018 kollektsioone neli Eesti andekat moedisainerit: Triinu Pungits, Äli Kargoja (bränd August), Kätlin Kikkas (bränd KÄT) ja Kristel Kuslapuu. Täna on meil rõõm esitleda eesti disainerite ühisetenduse ametlikke fotokaadreid.

Eesti disainerite Kiievi moenädalal osalemise organiseeris moeagentuur fashionavant, mille eesmärk on toetada eesti disainereid müügi-, turundus- ja PR-tegevustes ning aidata neil ka rahvusvaheliselt kasvada. Piret Rätsepa, fashionavanti kaasasutaja sõnul valiti eesti disainerite ühisetenduseks Kiievi moenädal, kuna see üritus on aastate jooksul silma jäänud hea hüppelauana just alustavatele disaineritele. „Rahvusvaheline press ning erinevate riikide sisseostjad kogunevad Kiievisse, et leida uusi talente Kesk- ja Ida-Euroopa regioonist,” selgitab Rätsep. „Eesti disainerite moeetendus oli menukas ja läks täissaalile. Kollektsioonid pakkusid huvi nii rahvusvahelisele kui ka kohalikule pressile ning publikule.”

Augusti sügis-talvine kollektsioon jätkab looduslike kangaste ning innovaatilise disaini sidumist naise jaoks, kes hindab põhjamaiselt puhast disaini ning väärtustab seejuures kangaste päritolu ja jätkusuutlikku mõtteviisi üleüldiselt. Augusti sügis-talv 17/18 kollektsioon on inspireeritud 90. aastate sportlikest siluettidest ning seob selle ajastu kangad, nagu veluuri ja teksa, kaasaegseks tervikuks. Brändi viiendas kollektsioonis on suur rõhk mustadel ja valgetel looduslikust popliinist triiksärkidel, mis oma eripäraste detailide ja volüümiga annavad klassikalisele triiksärgile augustiliku omapära. Samuti on laienenud brändi jaoks edukaks saanud bambustrikotaažist toodete valik.

Kristel Kuslapuu kollektsioon „Samsara” flirdib julgete vormide, värvide ja mustritega. Iga ühel on elus missioon saada hakkama oma pahede ja harjumustega. Esimene samm on kõige lihtsam – endale probleemide tunnistamine. Just esimest sammu see kollektsioon sümboliseeribki. Nõiaringi, millest on raske, kuid mitte võimatu välja saada. See on sügavalt isiklik ja eneseirooniline kunstiteraapiasessioon. Utoopiline ennustus või unistus maailmast, kus riietel puudub sugu ja igaüks võib olla see, kes tahab, hoolimata vanusest, orientatsioonist või sellest, kas ta on kassi- või koerainimene.

KÄT kollektsiooni „From Sunset to Sunrise” iseloomustavad sügisesed toonid ning retrost laenatud lõiked, mis on uuendatud KÄTi käekirjaga – skandinaavialikud materjalid ja vimkaga detailid. Kollektsiooni iseloomustavad naiselikkus ja tugevus, mis tuleb esile villaste kangaste ja jõuliste lõigete abil.

Triinu Pungitsa kollektsioon „Dun” on pühendatud kasvamisele ja elule. Sügis-talvise kollektsiooni inspiratsioon on tulnud maastiku jõulisest mitmekesisest koloriidist ja energiast. Kollektsioonist võib leida sügavaid mustjaspruune, kirglikke punaseid ja pärlendavaid kahvatuvalgeid toone, juurde tuhandetes värvitoonides disaineri enda loodud mustrikordusi. Tootevalik varieerub trikoost mantliteni. Kollektsioon on loodud, pidades silmas inimesi, kes on kirglikud ja sisemiselt tugevad.

Nimetatud disainerite moeetenduse kaadritega saab tutvuda allolevas galeriis.

Sellega ühes saabki läbi meie seekordne MBKFD kajastus. Portail tänab veel kord Nordicat, Eesti Suursaatkonda Kiievis ja moeagentuuri fashionavant, kes selle reisi ja eesti disainerite ülesastumise kajastamise võimalikuks tegid.

Veel sarnaseid artikleid


B.MOR
Foto: Marianna Gunja

VAATA, millist kollektsiooni esitles B.MOR Studio Estonian Fashion Festivalil

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!

Veel sarnaseid artikleid


Jeromans
Foto: Jeromans

Jeromans tõstab käsitöö nähtamatu valu valgusesse

Möödunud nädalal Estonian Fashion Festival 2026 raames toimunud Antoniuse moeetendusel esitles Kristiina Jeromans omanimelise moemärgi Jeromans värsket kollektsiooni „PAIN”. Pealkiri kannab endas teadlikku kaksust: prantsuse keeles tähendab pain leiba, inglise keeles valu. Nende kahe tähenduse vahele paigutubki kollektsiooni kese – töö, mis toidab, hoiab ja kaitseb, ent jääb sageli nähtamatuks.

Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.

Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada. 

Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!

Veel sarnaseid artikleid

Kuva juurde artikleid