Foto: Frankie Animal
Lahkesti olid Portailile nõus aru andma Frankie Animali liikmed Marie M. Vaigla ja Jonas Kaarnamets.
Kuidas on Frankie Animal oma praeguse stiili leidnud?
Marie: Kõik on läinud ikka loomulikku teed pidi. Muusika ju tuleb meist endist ning see omakorda dikteerib visuaalse keele. Saame kohe aru, kui pilt, riided või muu väline ei sobitu muusikaga, või ka vastupidi. Need käivad käsikäes.
Kas jälgite kindlat mustrit ja vormi enda projektide visuaalse osa juures – alates riietest kuni albumite kujundusteni? On teil selleks oma meeskond või suunate ja toimetate ise?
Marie: Albumi „The Backbeat” puhul oli küll väga selge kontseptsioon ja läbiv joon, millega kontsertidel üritasime mängida. Albumi kujundusel oli oluline osa Kärt Hammeri kunstil, millest lähtuvalt ka kõik muu ümber tegime.
Aga ka nüüd, just viimaste singlite puhul, oleme üritanud piltide ja videote abil ühist keelt leida ning usun, et oleme sellega väga hästi hakkama saanud. Suurt tiimi meil ei olegi, Kärt Hammer loomulikult aitab stilistikaga, kuid suuresti olemegi selline DIY-bänd.
Jonas: Et tiim tähendab enamikel juhtudel raha ja kuna iseseisvalt tegutsevatel bändidel seda üleliia pole, siis liigub bändindus üha laiema „DIY-stumise” poole. Meie puhul kehtis näiteks viimaste singlite artwork’i tegemisel sama muster: mõtlesime koos mingi idee, meie bassimees Jan disainis ja teostas selle ning lõpuks andsime Mariega veel nõu, mida muuta. Lihtne, odav ja kiire.
Mis teil oma esimesel live-kontserdil seljas oli?
Marie: Minul olid vist teksapüksid ja triibuline (või roosa?!) pikkade varrukatega kampsik. Väga indie, tõesti. Ega esimestel laividel ei osanudki visuaalsele poolele nii suurt rõhku panna ja ausalt öeldes ei mäletagi, kes selle stilistika tegi. Hiljem oleme sellega küll palju vaeva näinud, parim näide on aastapäevad tagasi toimunud KUMU kontsert, kus meil oli väga selge kontseptsioon ja meie jaoks oli oluline, et lavaline pilt haakuks meie muusika ja albumi kujundusega. Siis tegi laval kunsti Kärt Hammer, mis ka otsepildina seinale projekteerus. Idee midagi sellist teha mõlkus juba tükk aega meeles ning KUMU oli enam kui õige koht selle realiseerimiseks.
Jonas: Mul oli seis suhteliselt sama. Seljas oli triibuline särk, beežid püksid ja hall pusa. Väga 2012. Kusjuures fun fact: selle ürituse nimi oli „Blinking Rabbits from Neptune”. Seal esinesid veel Elephants From Neptune, Blinking Lights ja Tenfold Rabbit. Tuhnides Facebooki lõpututes arhiivides, leidsin kontserdi ametliku lehe, mille kirjelduses seisis: „Eelsoojendusena on võimalik suurelt ekraanilt vaadata UEFA 2012 Meistrite Liiga finaalmängu (Chelsea vs. Bayern). Jalkamängu vaheajal esineb noortest muusikutest koosnev akustilist indie rock’i mängiv bänd!”
Milline on üks stiilipuhas laul?
Marie: Mina isiklikult ei olegi suur „stiilipuhtuse” fänn. Minu jaoks seostub see klišeedega. See on see, kui miski peab kuskile raamidesse mahtuma ja olema nii „nagu on õige”. Ma ei arva, et stiilipuhtus kui selline täna enam nii tähtis on. Elame ajas, kus erinevaid stiile omavahel segatakse – seega selget stiilipuhtust on uues muusikas raske leida. Nendest „miksidest” arenevad omakorda uued stiilid ning ma arvan, et see on väga huvitav ja vajalik. Ent kõige olulisem on ikkagi sisu.
Jonas: Minu jaoks on stiilipuhas laul, kontsert või artist selline, mis mõjub tervikuna. Mõjutused on sulandunud ühtlaseks seguks nii, et oskad ehk välja noppida erinevaid konkreetseid laenatud elemente, aga kõik need elemendid kokku mõjuvad värske ja uuena.
Inimene, nähtus või loom, kellest ja millest inspireerute?
Marie: Inspireerume mingist sisemisest seisundist, mis omakorda sõltub inimestest, suhetest, ilmast, filmidest, raamatutest…
Jonas: Mind inspireerib alati värskus. Olgu see siis inimene, mingi koht või muusika – kui ta/see mõjub mulle värske või uuena, siis tunnen, kuidas mu tšakrad avanevad.
Kas ja milliseid alternatiivseid ideid „Misty” videole veel oli?
Marie: Valminud versioon oli äkki kolmas variant „Misty” videost? Kõigepealt oli idee teha kunstipärane tantsuvideo, seejärel lihtne DIY-proovika-video. Lõpliku idee peale tulime koos Martin Kuudiga ning sinna oli südamekostüüm kohe sisse kirjutatud, kuna video räägib ju mehe südame elust, kui ta on armuvalus. Natuke kurb, südamlik, armas ja kergelt iroonilise alatooniga.
Mis on Frankie Animali missioon?
Marie: Võib-olla see, et olla kunagi oma muusikaga kellelegi eeskujuks, inspiratsiooniks. Olla kellelegi põhjus, miks ta midagi teeb.
Vaata ka Frankie Animali loo „Misty” videot:
„Jazzkaare kontserdisaalid on sel päeval avatud kõigile muusikasõpradele ja pühapäevas uitajatele. Päeva jooksul kõlavad nii eestikeelsed laulud, funk ja fusion, prantsuse klassika kui ka värske omalooming, õhtu lõpetab aga filmilikult õhuline ja mõnusalt jazzilik Antonio Tensuro Bänd,” sõnab Jazzkaare programmi manager ja produtsent Birgit Krullo.
Päev algab Fotografiskas Laulustuudio Laulumarjad laululaste ja Mari Jürjensi kontserdiga, kus kõlavad Jürjensi kaunid eestikeelsed laulud autori enda ning noorte solistide, duettide ja ansamblite esituses.
Telliskivi Loomelinnaku F-hoone Mustas saalis pannakse tasuta kontsertide päeval püsti MUBA lava, kus astuvad üles Tallinna Muusika- ja Balletikoolis õppivad tulevased staarid oma esimeste bändidega. See on harukordne võimalus kuulata noori talente nende muusikalise teekonna alguses.
Põhja Konna terrassil toob päikese välja funk– ja fusion-võngetega MUBA Bigband Goes Lettuce – energiline 25-pealine koosseis, kes teeb kummarduse 1992. aastal USAs loodud funk-instrumentaalkollektiivile Lettuce. Lisaks noortele muusikutele kuuleb laval ka üllatussoliste.
Rebecca Kontus toob oma Édith Piafi portreekontserdiga Fotografiskasse Pariisi hõngu. Kavas „Hymne à l’amour” kõlavad Piafi ajatuks saanud laulud, nende seas „La vie en rose” ja „Non, je ne regrette rien”, mille helid viivad kuulaja kaugete aastakümnete taha, kui valitsesid melanhoolia, kirg ja elegants. Rebeccaga koos loovad meeleolu Tiit Kalluste akordionil ja Taavo Remmel kontrabassil.
Pärastlõunal saab Stella Soomlaisi stuudiopoes kuulata Alikat hoopis teises võtmes kui oleme harjunud. Eesti ühe omanäolisema noore artisti võimas ja väljendusrikas hääl kõlab seekord hubases duoformaadis koos kitarrist Markus Nurmsaarega. Kavas on Alika omalooming, kus põimuvad tundlik popp, sosistavad meloodiad ja isiklikud lood.
Ühiselt laulma kutsub Von Krahli baaris Créa Pop-Up koor. Koos tehakse lihtsaid hääle-, rütmi- ja improvisatsiooniharjutusi ning õpitakse selgeks üks lugu. Sünnib hetkekoor, kus keskendutakse kuulamisele, üksteise toetamisele ja ühise kõla loomisele. Juhendajad on Maria Väli ja Susanna Aleksandra Veldi, kitarril Karl Madis Pennar.
Fotografiskas astub üles ka Sten-Olle & nii edasi – kooslus, mis on ühtaegu lahe, põnev ja pisarateni ilus. Teel hiphopilavadele teeb Sten-Olle Jazzkaarel põgusa peatuse, et jagada oma atmosfäärilist helimaailma ja sooja lavaolekut. Laval on Sten-Olle Moldau, Tõnu Tubli, Martin-Eero Kõresaar, Jaan-Eerik Aardam, Simone Minn ja Markus Bachmann.
Tasuta kontsertide päeva lõpetab Fotografiskas Antonio Tensuro Bänd, kelle kriitikutelt juba heakskiidu pälvinud debüütalbum “Kära ja müra” sisaldab täpselt 38 minutit muusikat, mis on jazzilik, filmilik ja retrohõngulise idamaise varjundiga.
Lisaks kontsertidele saab päeva jooksul külastada plaaditurgu Jazzkaare infopunktis, võtta osa Telliskivi Loomelinnaku tuurist ning astuda sisse Pamela audiobaari kuulamisklubisse „Jazzkaare plaadiriiul“. Uuri lisa jazzkaar.ee.
Festivali eelõhtul, kolmapäeval, 8. aprillil kutsub TMW linnahalli avalikule arutelule merepromenaadi, kesklinna ja Põhja-Tallinna siduva maamärgi ning Eesti modernistliku arhitektuuri tähtteose saatuse üle. Koostöös Tallinna linnaga kokku kutsutud vestlusringis osalevad kultuurielu- ja konverentsikorraldajad ning linna ja riigi esindajad. Kohtade arv sündmusel on piiratud, osalus eelregistreerimise alusel. Vestlust saab jälgida ka otseülekandes. Nädala jooksul saab osaleda ka linnahalli tuuridel ning vaadata kinos Sõprus portreefilmi selle arhitektist Raine Karbist.
„Näeme TMW rolli Tallinna kultuurielu elavdajana ja oluliste arutelude käivitajana,” kommenteerib TMW peakorraldaja Helen Sildna. „Tänavu, mil TMW saab 18-aastaseks ehk täisealiseks, tunneme veelgi suuremat vastutust pöörata tähelepanu teemadele, mis kujundavad nii linna kui ka riigi kultuuripilti ning meie ühist tulevikku. Kuna debatt linnahalli tuleviku üle on tervitatavalt elavnenud, otsustasime teema ka meie festivalil fookusse võtta, tuues kokku nii erinevad osapooled kui tutvustades teemat laiemalt ka avalikkusele.“
TMW kunstiprogrammi keskmes on Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseumi (EKKM) 20. tegutsemisaasta tähistamine Köler Prize 2026 auhinnanäituse avamisega ning eelnevate laureaatide vestlusringiga, mis küsib, kas ja kuidas saab kunst ühiskonda muuta. Samuti teise aastakümne täitumist tähistav Kumu kunstimuuseumis on TMW ajal avatud näitused „Spiegel im Spiegel. Eesti ja Saksa kunsti kohtumised Lucas Cranachist Arvo Pärdi ja Gerhard Richterini“ ja „Galatea triumf. Kunst tehisaru ajastul“. Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse (EKKAK) kureeritud tuurid viivad huvilised vanalinna, Noblessneri ja Telliskivi Loomelinnaku galeriidesse.
Fotografiska Tallinnas viimaseid nädalaid avatud kuulsa rokifotograafi Anton Corbijni retrospektiivnäituse raames leiab aset eriüritus Night Shift x TMW x Fabrica Femina. Inspireerituna Corbijni ideest püüda täiusliku pildi asemel tunnet, astub rühm Eesti naisartiste eesotsas Tuulikki Bartosikiga spontaansesse dialoogi Prantsuse helikunstniku ja poeedi Cleo T loominguga.
Programmi jagub ka päevaseid tasuta linnalava kontserte. Telliskivi Loomelinnaku hoovis esitlevad oma lava kaks rannikuäärset naabrit: tänavune Euroopa kultuuripealinn Oulu 2026 Soomest ja tulevane tiitlikandja Liepāja 2027 Lätist. Esinevad põhjanaabrite punkjazzi punt Oulun_keskusta ja souliartist Emilia Sisco ning lõunanaabrite multitalent Shipsea ja folkroki ansambel Alum Alu. Hoovipeole paneb meeleoluka punkti Rootsi multiinstrumentalist Stuzzi. Vegankohviku Nihe linnalaval kohtuvad meie souliprintsess RETI ja Soome räppar King Yanz ning EKKM-i hoovis Lõuna-Korea impromeister Dasom Baek ja Von Krahli Salongi trio Apparatus&Apparata.
Linnalava kontserdid toimuvad ka Terminali plaadipoes riigigümnaasiumide TORGi, PERGi ja MURGi ning MUBA õpilaste kokku pandud TMW noortefestivalil, esinejateks RUTE ja Luminestents ning Rootsi bänd Dimpker Brothers. Lisaks arutavad muusikud-produtsendid Frederik Mustonen (boipepperoni), Rute Trochynskyi (RUTE), elisabeth tiffany ja Markus Palo, kuidas muusikuna Eestis toime tulla ning selle üle, kas tehisintellekt on pigem tööriist või konkurent.
TMW ja Tallinna Filharmoonia koostöös sündiv Big Bang lastefestival kutsub kõige nooremaid Mustpeade majja muusikat „vaatama“, vaikuses tantsima, Erik Alalooga mehaanilisi müramasinaid uudistama ja DJ-nippe omandama. Inglise muusiku Paul Griffithsi ja Lasnamäe Muusikakooli noorte koostöös saab teoks kontsertetendus „Nomaad“ ning vähemalt üheksat pilli taltsutades esineb lastele Meisterjaan.
Filmiprogramm kinos Sõprus viib retkele Eesti popkultuuriloo eilsesse ja tänasesse. Linastuvad Indrek Spungini „Õnn on elada me maal“ punkbändist Velikije Luki, Taavi Aruse „Puuluup – kaablid autos veel“ meie hiiu kandle duo seiklustest laias ilmas ning Ivar Murdi auhinnatud portreefilm „u.Q.“ Uku Kuudist. Programmi lõpetab Keiti Väliste lühifilm „KARP“ linnahalli arhitektist Raine Karbist. Seansse saadavad vestlused filmide režissööride ja tegelastega.
Taas on TMW laupäevases kavas Balti Jaama Turu väravate ees toimuv Plaaditurg, kus tänavu on võimalik müüa ka muusikainstrumente, bändisärke, tehnikat ja muud muusikaga seotut.
TMW Maitsed programm aitab külastajatel leida tee pealinna toidumaastikul Rotermannist läbi vanalinna Telliskivi ja Koplini. Valik ulatub täistaimsest Nihe kohvikust Dagestani maitseteni The Kurzes ja Mehhiko maitseteni El Camino Taco Baaris, Mikkeller Tallinn & VLND Burgeri parimast õllevalikust ja legendaarsetest burksidest Lore bistrooni ajaloolises laevaremonditehases. Mitmed toidupaigad tervitavad festivalipassiga külalisi eripakkumistega.
TMW lõpunoodiks on pühapäeval, 12. aprillil Fotografiska restoranis toimuv Arctic Food Lab Brunch, mis seob kokku põhjamaise tooraine ja muusika, tuues killukese kultuuripealinna Oulu 2026 atmosfääri Tallinna.
Uuri lisa TMW kodulehel.
