Foto: Arne Maasiku teos "Architectonics"
Nagu varasemalt keskendub NOBA ka edaspidi kunsti ja publiku kokku viimisele. NOBA eestvedaja Andra Orni sõnul on ainulaadse kunstikeskkonna eesmärk olla peamine kanal Eesti ja lähiriikide kunstnike ja kunstisündmuste tutvustamiseks – seda nii kohalikele kui kaugematele sihtgruppidele. “Soovime, et NOBA kujuneks lähiaastatel Põhja- ja Baltimaade peamiseks kunstikanaliks, mille kaudu kasvatame kunstnike tuntust, näitusekülastuste arvu ning tõstame teadlikkust kunstivaldkonnas toimuvast laiemalt. Ülemaailmsetes suurtes kunstikeskkondades võivad Eesti autorid jääda tagaplaanile, kuid meie regiooni loomingut laiemalt tutvustavas keskkonnas on neil suurem võimalus rahvusvaheliselt silma paista, sest piirkonnana pakuvad Põhja- ja Baltimaad rahvusvahelisel areenil suurt huvi“ selgitab Orn, lisades, et meeskond teeb selle nimel tihedat koostööd Läti, Leedu ja põhjanaabrite kunstnike ja institutsioonidega.
Koostöös näitusasutusega koostab ja avaldab NOBA.ac ainukesena regioonis pidevalt täienevat veebipõhist kunstikaarti, mis annab ülevaate Eesti, Läti, Leedu, Soome, Rootsi ja Norra näitustest. Piirkonnas ainulaadne kunstikaart koondab lihtsasse otsingusüsteemi ühes kuus enam kui 150 näitust Eestist ja lähiriikidest undergound näitusepindadest suurte muuseumiteni.
“Sageli on just põnevate väiksemate galeriide ja näituste kohta keeruline infot leida, sest seda avaldatakse vaid valitud kanalites või kohalikus keeles. Ka kunstnikel ja teistel valdkonnas tegutsejatel ei ole toimuvatest näitustest head ülevaadet,” selgitab Orn kunstikaardi loomise vajadust. “Kahe aasta eest startinud kunstikaart sai uuenenud ja parema otsingusüsteemi ning info täiendamisese panustavad nüüd juba mitmed kunstiasutused ise – keskkonnas on infot umbes 60 Eesti ning enam kui 100 lähiriikide näituse kohta, järk-järgult lisame uusi näitusepindu-väljapanekuid lähemalt ja kaugemalt,” lisab Orn, kelle hinnangul on kunstikaart hea abiline ka reisi planeerimisel. Kunstikaart on eesti- ja inglisekeelne ning annab kiire ülevaate avatud näitustest, asukohaotsing riigi ja linna põhiselt lihtsustab huvipakkuva näituse leidmist.
Samuti täieneb järjepidevalt NOBA.ac kunstilugude rubriik, mis kajastab märkimisväärseid kunstisündmuseid, tutvustab kunstnikke ja kollektsionääre, galeriste ja kuraatoreid, selgitab kunsti seoseid disaini ja arhitektuuriga, jagab nõuandeid kunsti ostmiseks ning investeerimiseks.
NOBA.ac keskkonnas on tutvumiseks kureeritud ja pidevalt uuenev kaasaegse kunsti valik, mille kaudu saab end kurssi viia hinnatud meistrite või noorte tegijate loominguga – üleval on enam kui 6000 teost ligi 500 kunstnikult Põhja- ja Baltimaadest, mida saab soovi korral ka endale soetada.
Lisaks korraldab NOBA mitmeid kunstisündmusi, sh iga-aastane Põhja- ja Baltimaade Noore Kunstniku Auhind (NOBA Award) koostöös kodu- ja naaberriikide kunstiülikoolidega. NOBA portfooliosse kuulub muuhulgas koos Edward von Lõngusega läbiviidud tänavakunstiprojekt (R)estart Reality Euroopa pealinnades, Tallinna Biennaali initsieerimine, kunstinädalate traditsiooni taaselustamine ja mitmete näituste korraldamine.
Tutvu uuenenud NOBA keskkonnaga aadressil NOBA.ac!
Eesti ainus kaasaegse kunsti mess Foto Tallinn toimus tänavu 12. korda. Viimaste aastate fotokunsti paremikule pühendatud kaasaegse kunsti suursündmus tõi kohale tuhandeid kunstisõpru, sadu rahvusvahelisi külalisi Kreekast Islandini ning kõrgelt hinnatud ajakirjanikke välisriikidest sealhulgas näiteks Prantsusmaalt ja Itaaliast.
Üle aasta toimuvale kunstimessile valis žürii rekordarvu kandideerijate hulgast osalema 16 kunstigaleriid ja 15 individuaalselt kandideerinud kunstnikku. Kokku oli Foto Tallinn 2026 kunstimessil esindatud 45 kunstnikku 15 riigist. Toimus 11 eraüritust kunstikogujatele, 15 sündmust avalikus publikuprogrammis ja 3 üritust kunstnikele ja galeristidele. Võrreldes 2024. aastal toimunud messiga kahekordistas Foto Tallinn 2026 külastusi, müüdi 48 kunstiteost 20 erinevalt kunstnikult ning käibekasv oli 62%. Foto Tallinn 2026 andis ülevaate viimaste aastaste fotokunsti paremikust üle kogu maailma, teoste hinnaklass jäi sel korral 333 ja 8172 euro vahemikesse.
„Foto Tallinn panustab mahu kasvatamise asemel teadlikult kvaliteedile, luues kureeritud ja kompromissitult kõrge tasemega väljapaneku. Kunstimessi külastanud kunstikogujate ja rahvusvaheliste kunstiekspertide rohke positiivne tagasiside kinnitas, et täitsime messitiimiga endile seatud eesmärgid,“ kommenteeris Foto Tallinna tegevjuht Kadi-Ell Tähiste. „Usun, et sellise profiiliga ning laialdast positiivset vastukaja pälviv rahvusvaheline üritus loob olulist väärtust kogu riigile, regioonile ning mõistagi ka kunsti – ja kultuuriväljale,“ lisas ta.
Foto Tallinn 2026 kunstiline juht Lilian Hiob-Küttis tõi esile, kui laiaks on fotograafiline mõtlemine tänaseks kujunenud ning et kaasaegses fotokunstis on näha väga tugevat liikumist tagasi materiaalsuse ja tehnilise meisterlikkuse poole, mida saab pidada teatavaks vastuliikumiseks kiiresti tarbitavale ja toodetavale tarbefotole ning digikultuurile: „Messil oli näha väga erinevaid lähenemisi, dokumentaalsest ja lavastatud fotost abstraktsete kujutiste, leitud materjalide, objektide, installatsioonide ja eksperimentaalsete tehnikateni. Kõik märkimisväärsel kõrgel tasemel kaasaegse kunsti teosed.“
„Arvan, et Foto Tallinna üks olulisi rolle ongi näidata seda, mida me fotokunsti all üldse mõistame ning et foto ei pea tingimata tähendama millegi olemasoleva jäädvustamist või klassikalises mõttes fotopilti seinal. Fotograafiline mõtlemine võib avalduda ka installatsioonis, skulptuuris, raamatus, ruumis, materjalis või viisis, kuidas kujutist toodetakse ja esitatakse,“ lisas Hiob-Küttis.
Foto Tallinn 2026 toimus 18.-20. septembrini Kai kunstikeskuses. Uuri lisa fototallinn.ee.
„Jeune création internationale“ on osa Lyoni biennaalist, mis keskendub alla 35-aastastele kunstnikele. Projekt kutsub 10 noort kunstnikku biennaalil osalema ja looma uusi töid, mida eksponeeritakse kogu biennaali vältel võrdselt teiste osalevate kunstnikega. Katariin Mudisti osalemist vahendab Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus ja toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti suursaatkond Pariisis.
Katariin Mudist (1994) on kunstnik, kelle looming hõlmab skulptuuri, keraamikat, installatsiooni ja graafikat ning kasutab kohati performatiivseid võtteid. Tema teosed saavad sageli alguse argistest objektidest, tegevustest ja materiaalsetest struktuuridest, mille roll meie igapäevaelus jääb kergesti märkamatuks. Huumori, iroonia ja materjalikatsetuste kaudu toob ta tuttavates olukordades esile neisse põimunud normid, ootused ja väärtushinnangud. Katariin Mudist pälvis sel aastal Kultuurkapitali preemia (koos Keithy Kuuspuga) ja 2025. aastal Noore Skulptori preemia ja Adamson-Ericu stipendiumi.
„Ajutine lahendus“ (2026) koondab eri asukohtadest kogutud improviseeritud uksehoidjaid, mis on sündinud praktilisest vajadusest, kuid aja jooksul muutunud ruumi püsivaks ja märkamatuks osaks. Kogutud uksehoidjad pärinevad teiste seas Stockholmi Moderna muuseumist, Kadrioru kunstimuuseumist, Eesti paviljonist Veneetsia biennaalil, Von Krahli teatrist, Arvo Pärdi keskusest ja paljudest muudest paikadest. Teos vaatleb ajutisi lahendusi, väikeseid igapäevaseid häiringuid ning seda, kuidas juhuslikud objektid ja harjumused hakkavad suunama meie liikumist, tähelepanu ja suhet ruumiga. Kogutud uksehoidjad kannavad endas nii oma päritolukoha kui ka kasutuse lugu. Installatsiooni esimene versioon oli selle aasta märtsis väljas Tallinnas ARS Showcase galeriis.
Lyoni biennaal on 1991. aastal asutatud üks rahvusvaheliselt olulisemaid kunstisündmuseid ja juhtiv kunstibiennaal Prantsusmaal. 2024. aastal külastas biennaali 285 000 inimest piletiga ja peaaegu 3 miljonit inimest avalikus ruumis. 2026. aasta biennaali kuraator on Catherine Nichols ja teemaks „To pass from one dream to another“.
