Festival avab uksed hetkel, mil pea 50 tänavakunstnikku võtavad kätte värvipurgid, pintslid ja spreid ning alustavad mitmekümne uue teose joonistamist Loomelinnaku erinevatele pindadele. Tänavakunsti teoseid teevad Tšiili päritolu Izak One, Valgevene kunstnik street_wind_, kohalikud tuntud tegijad nagu Pintsel, Toze97, Okeiko, Big Mora ja Sim Kares, Multistab, AJ Art Collective, Sodacats, Salme Kulmar, Kelli Pai, Fresh One ja paljud teised.
Kui festivalil osalejal on huvi ise tänavakunstis käsi valgeks teha, toimuvad selleks mitmed nii suurtele kui väikestele mõeldud töötoad. Juhendaja Reigo Nahkseppa abiga tuunitakse töötoas “Uhiuus uunikum” spreiväridega vanakooli auto. Lapsed ja pered saavad tänavakunstile läheneda aga töötubades “Grafiti vaktsiin” ja “Pullid mullid”, mida viivad läbi Agnes Liiv ja Maru Karu. Tartu tänavakunstifestival Stencibility on aga kohal populaarse kleepsubussiga SLÄP!, milles huvilised saavad teha oma isikliku kleepsu. Kõhu täitmiseks tänavakunstiga saab osa võtta töötoast “Tänavakunst toidulaual”, kus juhendaja Margot Kuuskmann aitab valmistada tortilla tääge ja vale-jäätist.
Festivali alal toimuvad mõlemal päeval mitmed kunstituurid. Professionaalsed tänavakunsti giidid Pseudo Toursist veavad huvilisi erinevate Telliskivi Loomelinnaku ja selle lähiümbruse seintel asuvate teoste ette, räägivad nende saamislugusid, tutvustavad kunstnikke ning tähtsamaid tänavakunstiga seotud termineid. Lisaks on programmis ka kolm unikaalset jalutuskäiku, kus tänavakunsti taustal jagavad oma mõtteid ja interpreteerivad teoseid kirjanik Jan Kaus, luuletaja ja näitleja Taavi Eelmaa ning kunstnik ja muusik Andres Lõo.
Festivali teoreetilise osa eest vastutavad neli vestlusringi. Laupäeval juhib kunstiteadlane Maarin Mürk paneeli “Millest ei saa aru ehk kus see lehm siis on?”, kus kunsti mõistmise ja visuaalse kirjaoskuse teemal arutlevad Anneli Porri, Linda Lainvoo, Rainer Olbri aka Metsakutsu ja Kaido Ole. Õhtuses vööndis mõtisklevad Lauri Tähe juhtimisel vestlusringis “Grafiti ja tänavakunst – leia 10 erinevust!” Eesti tänavakunsti eri avaldumisvormide teemal Sirla, Kelly Ritval, Uku-Kristjan Küttis ja Pintsel. Pühapäeval antakse vestlusringis “Noorte roll tänavakunstis” sõna noortele ning noori puudutavatel tänavakunsti teemadel räägivad Maria Kazlovskaya, Jaanus Kivi, Milia Ritsmann ja Olesja Denisova. Vestlusringi juhib mobiilne noorsootöötaja Merilin Ülem. Festivali vestlusringide sarja lõpetab Gregor Tauli juhitud diskussioon teemal “Tänavakunst ja linnaruum – in a relationship, but it’s complicated”, osalevad Anton Koovit, Silver Seeblum, Salme Kulmar ja Madle Lippus.
Festivali esimesel päeval on avatud ka kunstiturg ja kogu festivali vältel saab külastada Kolme Puu galeriis (mänguplatsi kõrval) ja Loomelinnaku galeriis (kahel poetänaval) näitust “Talllinna vanakooli grafiti”. Laupäeva hilisõhtul täitub F-hoone rütmide ja paladega grafiti algusaegadest – festivali afterparty’l keerutavad plaate DJ Quest, Lauri Täht, P. Julm ja Paul Oja.
Pühapäeval läheb lahti terve päeva kestev tänavatantsu battle, mis kulmineerub festivali lõpetava suure tantsufinaali ja Kopli Couture’i moeetendusega.
Festivali avalikule alale Telliskivi Loomelinnaku väljakul on sissepääs tasuta. Jalutuskäigud ja mõned töötoad on piiratud arvu osalejatega – nendes osalemiseks tuleb broneerida pilet Fienta piletimüügisüsteemist. Uuri lisa: www.maeisaaaru.ee.
Kontserdil kõlavad valitud palad Hauseri värskeimalt albumilt „Cinema“, mis on suurejooneline austusavaldus filmiajaloo kõige meeldejäävamatele meloodiatele. Album sisaldab 25 pala erinevatest filmidest ja need kõik on saanud Hauseri käe all uue töötluse. Plaat ise salvestati koos Londoni Sümfooniaorkestriga, mida dirigeeris Robert Ziegler.
Hauser ütleb: „Projekt „Cinema“ on olnud mu peas juba pikalt. Olen alati tahtnud filmimuusikamaailma panustada. Tahtsin anda oma nägemuse sellest, milline filmimuusika võib olla – nii filmis kui ka sellest väljaspool. Soovin, et inimesed kuulaksid ja meenutaksid neid tundeid ja mälestusi, mida filmid on tekitanud. Ja ma usun siirelt, et kõik, mida mängib tšello, kõlab veelgi paremini, nii et loodetavasti saab see olema kaunis ainulaadne kogemus kõikidele filmimuusika nautijatele. Mõned lood on maailmakuulsad, teised aga varjatud pärlid. Usun, et kui inimesed kuulevad neid tšellol, saavad neist uued lemmikud.“
Tuntud oma lavakarisma poolest, on Hauser esinenud rohkem kui 40s riigis, sh mainekates kontserdipaikades nagu Radio City Music Hall ning Royal Albert Hall ja koos artistidega nagu Andrea Bocelli, Red Hot Chili Peppers ja Elton John. Ta on esinenud ka paavstile, üles astunud Veneetsia rahvusvahelisel filmifestivalil ning rõõmustanud fänne maailma suurimates meediakanalites.
Muide, juba mõnda aega tagasi käivitas Hauser oma sotsiaalmeedias ka projekti „Music Unites the World“, mille raames salvestab ta ühe ikoonilise laulu igast maailma riigist, et levitada muusika kaudu ühtsuse sõnumit. Ootame huviga, millise laulu valib ta Eestit esindama!
Festival toob lavale mitmekesise valiku moeloojaid, kelle looming ühendab kaasaegse disainikeele, materjaliteadlikkuse ja üha olulisemaks muutuva jätkusuutlikkuse. Valitud loojad esitlevad oma kollektsioone kolmel omanäolisel moeetendusel: pärimusest inspireeritud OmaMood, mänguline Mood-Performance-Tants ning kantavusele ja kehapositiivsusele keskenduv Antoniuse Moeetendus. Disainerite kollektsioonides põimuvad nii tehniline innovatsioon, traditsiooniliste käsitööoskuste tõlgendused kui ka isiklikud lood, mis annavad moele sügavama sisu ja tähenduse.
Estonian Fashion Festivali jätkusuutlikkuse juhi Cätlyn Tamme sõnul on paljude disainerite loomingus kesksel kohal aeglase moe põhimõtted, käsitöö ja teadlik materjalikasutus. „Luuakse rõivaid, mis ei järgi kiireid trende, vaid on mõeldud kestma. Näiteks kasutatakse Eesti maalamba villa loomulikke halle ja pruune toone ning käsitöö võib olla väga ajamahukas – ühe kudumi valmimiseks võib kuluda ligikaudu 100 000 silmust,“ ütles Tamm.
Estonian Fashion Festivali tegevjuhi Key Külaotsa sõnul on festivali eesmärk tutvustada Eesti moekunsti, toetada disainerite arengut ning kasvatada teadlikkust vastutustundlikust ja jätkusuutlikust moest. „Festival annab disaineritele võimaluse oma ideid laiemale publikule esitleda ning luua dialoogi moeloomingu, keskkonnateadlikkuse ja kultuurilise identiteedi vahel,“ sõnas Külaots.
10. juunil toimuv OmaMood moeetendus toob vaatajani traditsioonilise käsitöö väärtused kaasaegses võtmes, toetades käsitöö pärandist, materjalidest ja oskustest inspireeritud rõivaste loomist ning kandmist.
OmaMood moeetendusel osalevad disainerid: Katre Arual ja Liis Burk, Kristi Everst, Akvilė Bernotaitė, Mari-Liis Kõlli, Mari Yoda, Kairi Orav ja moegrupp, Johanna Tuisk, Kaia Malõh, Markus Meldo & Mirell Šmidt, Lee Reinula, Merili Silivask.
11. juunil toimuval Mood-Performance-Tants moeetendusel osalevad nii konkursi kaudu valitud disainerid kui ka Kõrgema Kunstikooli Pallas tekstiiliosakonna ja nahadisaini osakonna lõpetajad, kes esitlevad laval oma lõputööde kollektsioone. Eestis ainulaadne moeetendus ühendab moekunsti, performance’i ja tantsu ning pakub alustavatele disaineritele võimalust esitleda oma loomingut tavapärasest erinevas lavastuslikus vormis.
Mood-Performance-Tants moeetendusel osalevad disainerid ja lõpetajad: Mari Saffre, Leena Isabel, Jaanus Odras, Emily Dobrus, Emily Turro, Merrit Helistve, Christopher Mururand, Kaisa Lotta Laak, Kätlin Muttika, Rasmus Linde, Angela Aavik, Sigre Kodasma, Christina Kasesalu, Hanna-Maria Org, Grete Ottis, Eliise Sallaste.
12. juunil toimuv Antoniuse Moeetendus esitleb ready-to-wear moodi, mis on kantav, suunatud erinevas vanuses ja kehatüübiga inimestele ning väärtustab uus- või taaskasutust ning rohelist mõtteviisi. Etendusele valiti 11 kollektsiooni esitlevat disainerit, nende kõrval näitavad oma loomingut külalistena ka Eesti tunnustatud disainerid, keda hoiame hetkel veel saladuskatte all. Lisaks kollektsioonide kantavusele, praktilisusele ja keskkonnasäästlikule tootmisele pööratakse tänavu senisest rohkem tähelepanu sellele, et disainrõivad oleksid mõeldud erinevatele sihtgruppidele.
Antoniuse Moeetendusel osalevad disainerid: Anna Chirkova, Marleen Afanasjev, Birgit Peerna ja Helen-Mary Vartšun, Kairi Getman, Jaagup Kaiv, Kristiina Jeromans, Liina Kulu, Susanna Peters, Siret Ott, Milda Grikšaitė ja Rūta Kusaitė.
Festivalil osalevate disaineritega saab lähemalt tutvuda Estonian Fashion Festivali kodulehel.