26. novembrist 14. detsembrini toimuv festival Jõulujazz 2020 tähistab tänavu 25. sünnipäeva. Jõulujazzil astuvad üles hinnatud Eesti artistid ja rahvusvahelised tähed Cyrille Aimée, Dirty Loops, Los Aurora, Daniel Erdmann ja Marcin Masecki. Lisaks tähistab armastatud vokaalgrupp Estonian Voices oma kümnendat sünnipäeva.

Festivali kontserdid toetavad jõulueelset ootuse ja rõõmu sõnumit, traditsioonikohaselt on Jõulujazzi fookuses inimhääl. 13 päeva jooksul annavad muusikud 17 eriilmelist kontserti Tallinnas, Tartus, Viljandis ja Pärnus. Jõulujazzilt sai tuule tiibadesse unikaalne vokaalansambel Estonian Voices. Kümnendat sünnipäeva tähistab koosseis erilise kontserdiga “Estonian Voices 10 & Sõbrad”, külakostiks oma rikkaliku repertuaari parimad palad, koos sõpradega küpsenud lood ja uued laulud.

Festivalile jõuavad ka rahvusvahelise haardega muusikud. Kevadisel Jazzkaarel esinema pidanud särav prantsuse lauljatar Cyrille Aimée avab juubelihõngulise Jõulujazzi, tuues kuulajateni jazziklassikat ja lood 2019. aastal Grammy nominatsiooni pälvinud albumilt “Move on: Soundheim Adventure”. Fenomenaalse Rootsi bändi Dirty Loopsi helikeel on unikaalne segu popist, fusion‘ist, jazzist, funk‘ist ja r’n’b‘st, nende kontserdilt tasub oodata erakordset energialaengut. Otse Barcelonast jõuab Eestisse uue generatsiooni flamenkokvintett Los Aurora kaasas 20. sajandi suurima Hispaania helilooja Manuel de Falla lood ja laulud kirglikus flamenkovõtmes. Auhinnatud saksa-prantsuse-inglise trio Daniel Erdmann’s Velvet Revolution koos Eesti ühe aktiivsema jazzmuusiku Jaak Sooäärega toob kuulajateni ootamatuid pöördeid pakkuva seiklusliku kontserdi.

Meeles peetakse ka suurkujusid, kelle pärand inspireerib ka tänaseid muusikuid. Helilooja ja bassisti Peedu Kassi kammeransambel koos solistide Marianne Leiburi ja Lauri Saatpaluga kutsub Jaani kirikusse mõnusat õhtut veetma jazziliku rüü saanud Johann Sebastian Bachi muusika seltsis. Erakordse tõlgituslaadiga pianist ja helilooja Marcin Masecki serveerib kuulajatele Frederyk Chopini Nokturne vürtsikas kastmes. Lauljatar Susanna Aleksandra teeb aga sügava kummarduse Ameerika jazzilegendile Nancy Wilsonile.

Maitsva muusikalise kingikoti avab kontsert “Käbid & Kännud: Leiburid, Remmelid, Tafenaud”. Lavale astuvad isad ja nende muusikutest lapsed. Kitarrist ja helilooja Andre Maaker koos keelpillikvartett Preziosoga esitleb uut kava, mis sündis mõtisklustest vana lossi varemetes. Gypsy-jazzi nostalgia ja virtuoosse võlu toovad kuulajateni keelpillitrio Titoks ja Saksamaa nimekas jazzkitarrist Joscho Stephan. Jõulujazzi debüüdi teeb noor laulja-laulukirjutaja ning konkursi “Noortebänd 2019” võitja Kelly Vask esitledes EP-d “She Sin(g)s” ning oma uusimaid lugusid.

Samuti annab festival Jõulujazz 2020 korraldusmeeskond teada, et 27. novembril (algselt 18. aprillil) Vabal Laval toimuma pidanud Jazzkaar 2020 kontsert Trilok Gurtu Band (India) jääb ära seoses COVID-19 levikuga maailmas. Piletid saab tagastada või vahetada Jazzkaare kinkekaartide vastu perioodil 3. november kuni 3. detsember 2020.

Jõulujazz 2020 jälgib sündmuse läbiviimisel riiklikult kehtestatud nõudmisi ürituste korraldamiseks ning koostöös Terviseametiga on läbimõeldud lisameetmed, et publikul, muusikutel ja korraldajatel oleks võimalikult turvaline sündmusel osaleda. Turvalise festivalikogemuse pakkumiseks on välja töötatud ka “Turvalise festivali juhendi”, mis on leitav Jazzkaare kodulehelt.

Juubelihõnguline 25. korda toimuv festival Jõulujazz teeb hingele head 26. oktoobrist 14. detsembrini. Tutvu festivali kava ja artistidega kodulehel. Pileteid Jõulujazzile saab osta Piletilevi müügipunktidest ja kodulehelt www.piletilevi.ee. 3. ja 4. novembril on Jõulujazzi uute artistide kontserdipiletid 50% soodsamad. Soodushinnaga tuleb müüki ligi 500 piletit.

Jazzkaar 2026 peaesineja on Uus-Meremaalt pärit, Londonis tegutsev laulja-laulukirjutaja, produtsent ja multiinstrumentalist Jordan Rakei, kelle soe tämber, filmilik kõlapilt ja žanripiire hajutav looming on toonud talle miljoneid kuulamisi ning võlunud publikut üle kogu maailma. 27. aprillil jõuab ta esmakordselt Eestisse ja astub trio koosseisus üles Alexela Kontserdimajas, tuues endaga kaasa intiimsema kontserdiformaadi, kus tema hääl, klahvpillid ja kitarr põimuvad trummide ja bassivõngetega.

Jordan Rakei muusikas kohtuvad soul, jazz, indie, r’n’b ja elektroonika. Tulemuseks on äratuntav helimaailm, mida sisustavad pehme bariton, keerukad rütmid ja emotsionaalselt laetud laulud. Tema loomingus võib aimata mõjutusi artistidelt nagu Tom Misch, James Blake või Mount Kimbie, ent Rakei hääl ja muusikaline käekiri on alati olnud selgelt eristuv.

Kuigi suurem osa tema lapsepõlvest möödus Austraalias Brisbane’is, on täna 33-aastase Jordan Rakei juured hoopiski Uus-Meremaal. Tema muusikamaitset kujundasid juba varakult kodus kõlanud Ameerika soul, klassikaline pop ja r’n’b, aga ka eksperimentaalsema kõlaga muusika. Mitmekesine taust on jäänud saatma kogu tema loomingut ning Rakei muusikas võib tajuda nii biidimeistri täpsust, laulja haavatavust kui ka helilooja suurt kujutlusvõimet.

Oma karjääri alguses avaldas ta oma loomingut ise ning kujunes kiiresti artistiks, kes ei sobitunud ühegi sildi alla. Nn magamistoaprodutsendist kasvas välja muusik, kes ühendas mängleva kergusega souli, jazzi ja hiphopi, otsides samal ajal aina uusi vorme ja kõlasid. Läbimurde järel kolis ta Londonisse, mille pulbitsev ja elav muusikaskeene sundis introvertset noort muusikut end avama, rohkem suhtlema ja artistina kasvama.

Just Londonis hakkas Rakei looming tõeliselt õitsema. Debüütalbum „Cloak” tõi talle laiemat tähelepanu ning sellele järgnenud „Wallflower” kinnistas ta positsiooni ühe omanäolisema uue muusikuna briti souli ja jazz-popi valdkonnas. Järgmiste albumitega on ta oma haaret veelgi laiendanud. Albumiga „Origin” pöördus ta tagasi oma juurte juurde ning seda on kiidetud kui teost, mis on täis rikkalikku, filmilikku muusikalisust; neljas album „What We Call Life” avas aga isiklikumaid ja eksperimentaalsemaid kihte. 

2024. aastal ilmunud „The Loop” tähistab uut peatükki Jordan Rakei karjääris, mis langes kokku mitmete oluliste muutustega tema isiklikus elus. Rakei jätab seal selja taha kodustuudio digitaalse minimalismi ning talle omasele julgele produktsioonistiilile lisanduvad suurejoonelised orkestriseaded, kummituslikud koorid ja hüpnotiseerivad biidid. Samas püsib kogu selle fantaasiarikka helipildi keskmes üks kindel ankur: tema äratuntav hääl. Mahe bariton mõjub kord sametiselt ja lohutavalt, siis jälle tumedalt ja jõuliselt, kandes lugusid armastusest, muutumisest, perekonnast, sisemisest kasvamisest ja vabaduse otsingust. 2025. aastal ilmus kontsertalbum „Live From the Royal Albert Hall” ning juba 24. aprillil 2026 annab Rakei välja uue EP „Between Us“.

Jordan Rakei tuntumate hittide hulka kuuluvad meloodiliselt lummavad „Say Something”, „Mind’s Eye” ja „Wildfire”, mis on kinnistanud tema koha rahvusvahelisel muusikaareenil. Lisaks soololoomingule on Rakei hinnatud koostööpartner, kelle nime leiab mitmete mõjukate artistide kõrvalt, nagu  Disclosure, Loyle Carner ja Tom Misch. Kaasautorina on ta pälvinud ka Grammy nominatsiooni ning 2024. aastal nimetati ta legendaarse Abbey Roadi stuudio esimeseks residentartistiks.

Jordan Rakei suudab olla korraga olla nii tehniliselt meisterlik muusik, tundlik laulukirjutaja, julge produtsent kui ka artist, kes ei karda end iga uue loomingulise etapiga ümber mõtestada. Ta ei püsi paigal ega tee sama albumit kaks korda. Iga uus peatükk lisab tema muusikasse värske vaatenurga, säilitades samas sügavuse, soojuse ja oskuse puudutada kuulaja hinge.

Pole ime, et ta on jõudnud ka maailma kõige olulisematele lavadele, alates Sydney ooperimajast kuni Montreux Jazz Festivali ja Jazz à La Villette’ini.  Kohaliku publiku ja Jazzkaare tiimi rõõmuks esineb ta lõpuks ka Eestis, tõotades tuua kuulajateni midagi eriti vahetut: vähem välist kulda ja karda, rohkem kohalolu ja muusikalist lähedust.

Piletid Jordan Rakei Jazzkaare kontserdile on saadaval Piletikeskuses.

9. augustil astub Unibet Arena Kvartalis lavale legendaarne Briti bänd The Cure. Külalisesinejatena saab samal sündmusel kuulata selliseid artiste nagu Duo Ruut ja Antti Paalanen ning seda peaesineja enda valikul.

Maailmalavadel sooja vastuvõtu pälvinud Duo Ruut on kahe erineva muusikalise tausta ja maitsega muusiku ühisosa. Viimase paari aasta jooksul enam kui 20 riigis suurtel festivalidel ja kontserdisaalides tuuritanud ning muusikamaailma tähtedega lavasid jaganud koosseisu väljakutseks on lasta oma kujutlusvõime kastist välja ja pakkida oma olemuselt minimalistlik muusika uusi ja erutavaid ideid tihedalt täis. Duo Ruut kombib piire kahekesi ühel kandlel ent nagu mainekas briti ajakiri “Mojo” tabavalt väidab, loovad nad bändisuuruse helimaailma. See on tervik juurtele tuginevatest tekstidest, kaasaegsest heliloomingust ning unikaalsest lähenemisest.

2025. aasta juunis ilmus Duo Ruudu tänaseks rahvusvaheliselt väga edukas album “Ilmateade”. Nimelt räägivad pea kõik lood albumil ühel või teisel viisil ilmast – mõned üsna sügavalt ja metafooriliselt, teised aga väga otseselt. Album peegeldab ühtlasi noorte talentide viimaste aastate arenguid ja seikluseid. “Selle albumiga viime tüki Eestit välismaale, aga ka väikesed tükid välismaad ja oma seiklusi Eestisse,” kirjeldab Duo Ruut. 

Auhinnatud plaat on lühikese ajaga saanud positiivset tagasisidet nii kodumaal kui piiri taga, näiteks märgiti “Ilmateade” maineka briti väljaande The Guardiani poolt kuu folgialbumina, rääkimata positiivsetest arvustustest erinevates väljaannetes, sh Rolling Stone. Ühtlasi jõudis “Ilmateade” ühe vanima ja suurima USAs toimetava veebientsüklopeedia ja muusikameedia portaali All Music 2025 aastakokkuvõttesse, kus rivistatakse möödunud aasta sadakond olulisimat kauamängivat kogu maailmast, kõrvuti Bad Bunny, Lady Gaga, Deftones jpt artistidega. Möödunud suvel esitles Duo Ruut oma uut albumit Euroopa suurimal festivalil Glastonbury.

Soome artisti Antti Paalaneni saatus metsiku akordionimängijana sai alguse õnnelikust juhusest: noor Antti astus Alavuse muusikariistade poodi, silme ees pilt elektrikitarrist, kuid poes köitis tema tähelepanu hoopis kaunis ja paeluv akordion. Siit ei olnud enam tagasiteed ning täna võlub Kokkola linnas elav Paalanen kontserdipublikut üle kogu maailma oma ainulaadse esinemisviisiga – kaherealine akordion, techno ja kurgulaul. Paalaneni üllatusi täis cover-videod sotsiaalmeedias on jõudnud miljonite vaatajateni.

The Cure on üks tunnustatumaid ja pikemalt tegutsenud bände kaasaegse muusika ajaloos. Alates 1978. aastast, mil bänd tegutsemist alustas, on nad välja andnud hulgaliselt kriitikute ja fännide poolehoidu pälvinud albumeid ning nende pea viis aastakümmet kestnud karjääri mõju on endiselt tuntav nii fännide kui paljude teiste artistide seas üle mitme põlvkonna.

Piletid 9. augustil toimuvale The Cure kontserdile on müügil Piletilevis.