Foto: Liisa Kanemägi kollektsioon "Gnidry".
„Disainiöö avaetenduse idee sai alguse selleaastase festivali peateemast, AI ja tööstus, ja muidugi festivali asukohast, milleks on Krulli vana masinatehas,” tutvustab etendust lavastaja Anni Zupping. “Masinad on olnud ja on ka edaspidi inimestele abikäeks, et töö saaks tehtud kiiremini ja efektiivsemalt. Funktsionaalsus on masina geneetikasse sügavalt sisse kirjutatud. Küll aga laiendame avaetenduses masina võimekust ning pakume välja alternatiivi, kus masina eesmärk on olla performatiivne.” Vaatemängus “Etenduvad masinad” kohtuvad kolm tantsijat ja Erik Alalooga “DIY” (do it yourself) helimasinad. Masinate helikeele seab tervikuks Kenn-Eerik Kannike ja etenduse valguskujunduse loob Karolin Tamm.
Maailmas hetkel üliaktuaalset AI teemat, selle võimalusi ja ohte disainisektorile, käsitlevad Disainiöö raames aset leidval konverentsil “DESIGN 4.0. AI: Industrial (un)employment?” Eesti ja rahvusvahelised eksperdid. Rohkelt auhindu võitnud inspireerivate esinejate paneeli kuuluvad Surya Vanka, Carlo Branzaglia, Darren Yeo, Haeun Kim, Hugo Jonasson, Xenia Joost ja Jaan aru. „Disainiöö festival võtab igal aastal fookusesse disainiskeene kõige olulisemad teemad, seekord siis tehisintellekti, tööstuse ja tehnoloogia arengu ning selle mõjud disainiloojatele. Aastatega on Disainiööst kujunenud Baltimaade suurim disainisündmus, mida külastab igal aastal üle kümne tuhande huvilise nii Eestist kui välismaalt,“ rääkis Eesti Disainerite Liidu president ja Disainiöö peakorraldaja Ilona Gurjanova.
Disainiöö programmis näeb ka põnevat moedisaini. Juba traditsiooniks saanud kestlik rõivadisainietendus D_O_M toob lavale kohalike brändide loo kontseptuaalse etenduse vormis. „Meie disainerite filosoofia rõiva loomisel, raugematu ettevõtlikkus ja visadus väljakutsetega igapäevaselt rinda pista on piisavalt väärt, et nendesse pikemalt süveneda ja neid tunnustada. Näiteks on kolme kümnendiga oma tootmise üles ehitanud pereettevõte Maidiga, mis juhib nüüd selle all enda kvaliteet-triiksärkide kaubamärki Ewald. Woolish aga on paraku maailma raputanud raskustega seoses oma Viljandis asuvat tootmist kõvasti kärpima pidanud, kuid seejärel ekspordi plahvatusliku kasvatamisega ning nõudluse suurenemisega seoses oma autoridisaini tootmiseks leidnud parimad partnerid lähiriikides. iLLIMOR aga on optimeerinud oma brändi nii tehnoloogiliste lõigete, stiili kui kangaste hankimise osas sääraselt, et brändi rõivad ei suhestu enam moetrendidega, vaid nende tootmine on kohandatav läbi hooaegade vastavalt vajadusele ja võimalusele. Liisa Kanemägi aga tõstatab küsimuse kehakatte valmiduse astme osas, mis määrab ära ka tegelikult vaat et ebavajaliku piiri, kui rõivas juba on justkui mitte korrektses korras, vana, katki. Lisaks toob ta keha ja higi esile kui rõivaeseme kujundamise vahendi,“ tutvustas etenduse kontseptsiooni selle loovjuht Piret Mägi.
Moeteemad sellega Disainiööl veel ei lõpe, sest lõpuakordina esitleb Disainiööl oma kestlikku moekollektsiooni „Ring/Circle“ Eesti üks omanäolisema käekirjaga moeloojaid, Oksana Tandit. Kollektsiooni ideeks on anda uus elu komplektidele, mis ühel või teisel põhjusel on jäänud seisma. „Hea disain on miski, mis on loodud kestma ja inimesi teenima. Rõivad peavadki olema loodud eeskätt mõeldes inimestele, naturaalsetest ja kvaliteetsetest materjalidest,“ rääkis Oksana Tandit.
Tulemata ei jää ka mitmekülgne näituste ja väljapanekute osa. Selle aasta Disainiöö peanäituseks on koostöös Itaalia Saatkonnaga toimuv Itaalia tööstusdisaininäitus „Created in Italy“, lisaks väärivad külastamist näiteks Eesti Disainikoolide lõputööde näitus, ArtsThreadi ülemaailmne disainierialade parimaid lõputöid koondav „Design Graduate Show“ koosöös Gucciga, Haapsalu Graafilise Disaini Festivali plakatinäitus „Lootusrikkas“, koostöös EKA DiMA ja Tartu Ülikooliga valmiv materjalidisaininäitus „Aine-Material II“, EKA eksperimentaalvormide näitus „Padjapiir“, läbilõikena Eesti mööbli, valgustite ja sisustustoodete väljapanek ja palju muud.
Oodata on ka rohkelt huvitavaid vestlusõhtuid, disainijutte ja PechaKucha välkloenguid. Samuti ootavad külastajaid erinevad biodisaini töötoad, valgusinstallatsioonide väljapanek „Tsoon“, nädalavahetuse disainiturg Disainitänav, kus väljas ka Gruusia disainerite delegatsioon, esmakordselt SISUSTUS+ minimess sisustus- ja tööstustoodetele ning läbi satelliitide toimuvad avatud stuudiod, galeriid, ekskursioonid ja muud põnevad üritused üle terve linna. Väikesi külastajaid ootab taaskasutusmaterjalidest loodud lastenurk Minitics ning lasteprogramm, mille muudavad eriti põnevaks kaasatud robootikaeksperdid.
Enamik Disainiöö üritustest on külastajatele tasuta. Tasu või eelregistreerimisvajaduse puhul on vastav info toodud välja Disainiöö programmis konkreetse ürituse juures. Uuri lisa www.disainioo.ee.
ERKI Moeshow on aastakümnete jooksul kujunenud kohaks, kus värsked ideed saavad suurele lavale ja julged katsetused leiavad oma publiku. Iga-aastane moeetendus toob esile uusi talente ja aitab neil jõuda nii kodumaa- kui ka välismaa publikuni. ERKI Moeshow ettevalmistuse taga on Eesti Kunstiakadeemia tudengid ning tegu on ühe suurima vabatahtlike poolt korraldatud üritusega Eestis.
„Eesti Kunstiakadeemia vast kõige laiemalt tuntud sündmus ERKI Moeshow on alati olnud sündmus tudengitelt tudengitele – nii ka sel korral,” sõnab tudengite korraldustööd juhendav õppejõud, peaprodutsent Helen Leetsar. “See on noorte disainerite esimene suur lava ja noorte korraldajate esimene suur sündmus. Nende plahvatuslikud ideed ja energia sündmuse keskmes lasevad publikul astuda sammukese lähemale noorte loojate mõttemaailmale ning näha tänast päeva nende pilgu läbi. ERKI Moeshow unikaalsus seisneb julguses ausalt peegeldada ja vabaduses katsetada. Ja nii sünnivad üllatused, mida publik ERKI Moeshow’lt just ootabki.”
ERKI Moeshow kavandite konkursile on oodatud osalema nii Eestis, kui välismaal moe-, disaini- vms. haridust omandavad või juba haridustee lõpetanud disainerid, tingimusel et õpingute lõpetamisest pole möödas rohkem kui kolm aastat. ERKI Moeshow ei piira autorite loomingut, võimaldades vabadust teema ja teostuse valikul. Samas peavad kavandid vastama teatud kriteeriumidele, millega saab tutvuda ERKI Moeshow 2026 reglemendis.
Konkursi tähtaeg on 12. märts kell 23.50, mil lõpeb konkursile esitatavate tööde vastuvõtt. ERKI Moeshow 2026 lavale pääsevad autorid kuulutatakse välja hiljemalt 23. märtsiks ERKI Moeshow kanalites. Samuti võetakse kõigi finalistidega isiklikult ühendust.
ERKI Moeshow on kunagise Eesti Riikliku Kunstiinstituudi ehk ERKI tudengite poolt 1982. aastal esmakordselt korraldatud ja hiljem traditsiooniks kujunenud moeetendus. See oli tollaste kunstitudengite groteskselt mänguline, etenduslik ja seltskondlik väljund, millest kumas omajagu tollaste noorte protestimeelsust. Aastate jooksul on ERKI Moeshow’st kujunenud üks Eesti tuntumaid moesündmusi, mis toob kokku valdkonna huvilised, entusiastid ja professionaalid nii Eestist kui ka välismaalt. ERKI Moeshow laval on aastate jooksul käinud pea kõik Eesti nimekamad moeloojad, sealhulgas Aldo Järvsoo, Tiina Talumees, Xenia Joost, Liisi Eesmaa, Lilli Jahilo, Cärol Ott ja paljud teised.
Kiirelt üheks Eesti edukamaks ansambliks tõusnud SADU seob folgi ja globaalmuusika popiseadete ning teravalt kõnetavate sõnumitega. Tänavuselt Eesti Muusikaauhindade galalt viis grupp koju aasta albumi, aasta ansambli ja aasta debüütalbumi tiitlid.
boipepperoni loominguline haare ulatub tumedast ja otsingulisest klubimuusikast kuni Eesti Spotify esikümnes puhta töö teinud ninaka peotümakani. Lisaks paljudele Eesti muusikutele on ta koostööd tegemas samuti Station Narval esineva Soome house’i ja disco produtsendi Mallaga, esimeseks ühistööks mullu sügisel ilmunud singel “open heart”.
Eesti muusikakriitikute möödnud aasta ühe lemmikalbumi “Inimeste inimene” avaldanud Skoone kostitab narvakaid kiire ja mängulise pungiga, milles jagub mõjutusi hardcore’ist tangoni. Staažikas trummi ja bassi produtsent Planeet toob aga piirilinna oma popiambitsiooniga murtud biidid.
Kosovolane La Fazani paneb kokku hip-hopi, indie, Albaania folgi ja satiirilised sõnumid. Ta on esinenud nii oma kuulsa kaasmaalase Dua Lipa kaasasutatud Kosovo suurimal muusikafestivali Sunny Hill kui ka möödunud aasta Tallinn Music Weekil, kust viis kaasa Telliskivi Loomelinnaku ja Selektor Studio poolt välja antud stuudioauhinna.
Varem avalikustatud Station Narva 2026 esinejate seas on Briti trip-hopi legend Tricky, Islandi elektroonilise muusika ikoon GusGus, Läti etenduskunstnik Elizabete Balčus ning Eesti artistid ALIKA, EiK, mariin k. ja Luurel Varas. Uued esinejad ja kogu Station Narva programm avalikustatakse järk-järgult käesoleva aasta jooksul.
Station Narva 2026 muusikafestivali keskus 4. ja 5. septembril on Narva Muuseum. Mõlemal õhtul ulatub muusikaprogramm ka kultuuriklubisse Ro-Ro. Lisaks muusikafestivalile toimuvad festivalil kunstiprogramm, elamustuurid, linnaruumi-aktsioonid, kogukonnavestlused, narvapärased ühissöömingud ja muu Station Narva klassika.
Station Narva 2026 festivali passid on müügil Piletilevis ja TMW veebipoes.
