Foto: Yoshikazu Inoue
Unenäoliste, hüpnootiliste maailmadega tuntuks saanud 1963. aastal sündinud kunstnik Shiro Takatani uurib oma loomingus mateeria päritolu, alates lõpmatult väikesest planktonist kuni kaugete tähesüsteemideni. Dokumentaalfilmis ühendab Takatani jõud oma lähimate kaastöölistega. Näiteks heliloojaga Ryuichi Sakamoto, et viia vaataja oma kunsti ja mitmekülgsesse loomingusse, mis ulatub tantsust teatri ja installatsioonideni. Takatani väljendab end lihtsalt ja jõuliselt oma kahes suures ja olulises teemas: looduses ja tehnoloogias.
Shiro Takatani on kogunud etenduskunstide areenil tuntust uute võimaluste katsetajana. Ta on 1984. aastal tegevust alustanud legendaarse jaapani kunstikollektiivi Dumb Type kaasasutaja ja tuumikliige. Alates 1995. aastast on ta Dumb Type’i loovjuht ja alates 1998. aastast on ta teinud ka aktiivset soolokarjääri.
Takatani on loonud mitmeid installatsioone ning seni on ta loonud ja lavastanud ka kolm teatri- ja tantsuetendust. Teiste hulgas on ta teinud koostööd jaapani helilooja Ryuichi Sakamoto ning Jaapani silmapaistvaima heli- ja visuaalkunstniku Ryoji Ikedaga.
Selle aasta algul jõudis Jaapanis publiku ette Shiro Takatani uuslavastus “Tangent”, mis valmis Kyotos ROHMi teatri, La Biennale di Venezia, Kanuti Gildi SAALi ja Tartu 2024 koostöös ning jõuab Euroopa publikuni esimest korda 4. ja 5. juunil kultuuripealinnas Tartus. Tegu on esimese Shiro Takatani sooloartistina loodud etenduskunsti teosega pärast 2015. aasta tööd “ST/LL” ning ühtlasi tähistatakse sellega maailmakuulsa multidistsiplinaarse kunstikollektiivi Dumb Type 40. tegutsemise aastapäeva.
Täna kell 18.00 Elektriteatris toimuval seansil juhatavad filmi sisse Kanuti Gildi SAALi teatrijuht Priit Raud ja Tartu 2024 loovjuht Kati Torp.
“Tänavused võistlusprogrammid toovad meieni kireva kava, mis käsitleb nii noorte radikaliseerumist ja digikiusamist kui ka klassikalisi eneseleidmise lugusid,” rääkis festivali Just Film programmijuht Jan Joonas Pevkur. “Lastefilmides on tänavu erakordselt tugev animatsiooniaasta ning mängufilmidest pakume hoogsat seiklust ja julgeid lugusid. Meie programmitiimis ja žüriides on palju noori, et valik püsiks värske ja kõneleks publikuga nende endi keeles.”
Festivali raames saabub Eestisse üle 100 väliskülalise, kellest paljudega saab kohtuda 21 eriseansil. Rahvusvahelises laste- ja noortefilmide võistlusprogrammis osaleb 18 filmi ning parimale noortefilmile annab rahvusvaheline žürii välja 3000-eurose Grand Prix’.
PÖFFi noorte- ja lastefilmide festival Just Film toimub 6.–22. novembrini. Kogu filmiprogrammi ja piletid leiab justfilm.ee.
„Selgi korral jõuab moe- ja kultuurihuvilisteni rikkalik valik dokumentaale, mille peategelasteks tuntud moevaldkonna tegijad,“ sõnab festivali juht Helen Saluveer. “Praeguseks on mitmed seansid juba välja müüdud ja näiteks eriseansina kavas olnud dokumentaal Jaapani kunstnik Yayoi Kusamast saab suure huvi tõttu ka lisaseansi.”
MoeKunstiKino juht soovitab tulla vaatama filme ka nimedest, kes kodumaisele publikule veel nii tuttavad ei ole. “Väga huvitav on näiteks dokumentaal Šveitsi moebrändist Akris, mis on tegelikult oma kõrge kvaliteedi ja laitmatu stiili tõttu maailmas väga hinnatud. Eriti põnevaks teeb seansi asjaolu, et selle juhatab sisse eestlanna Linda Aasaru, kes töötab Akrise brändi nooremdisainerina,” lisab Saluveer.
MoeKunstiKino 11. hooaja programmis on filmid “Bardot”, „Marc Sofia pilgu läbi“, „Alasti ambitsioon“, “Mees, kellel on sisu: Kenneth Cole’i mõju”, „Akris – pärandiga mood“, „Roberto Capucci – ilu päästab maailma“, “Gucci, skandaalide impeerium”, “Kusama: lõpmatus” ja „Suu täis kulda“. Filmiseansse juhatavad sisse kodumaised eksperdid nagu Ženja Fokin, Kristi Kongi, Kristi Pärn-Valdoja, Ülle Suurhans Pohjanheimo, Iris Kivisalu ja teised.
Moefilmide festival MoeKunstiKino toimub 6.–11. oktoobrini 2026 kinos Sõprus Tallinnas ja kinos Elektriteater Tartus. Piletid on müügil kinode veebilehtedel ja kassades. Filmid linastuvad ingliskeelsena või ingliskeelsete subtiiritega. Lisainfo www.moekunstikino.ee.
