Foto: Iittala

Iittala Ultima Thule seeria sai värvilise kuue

Tunnustatud kunstnik Tapio Wirkkala muutis tänu suurele armastusele Põhjala looduse vastu klaasipuhumise reegleid ning 1968. aastal sündis koostöös Iittalaga Ultima Thule kollektsioon. Täna, 50 aastat hiljem, saab jääst ja lumest inspireeritud Iittala ikooniks kujunenud seeriale esmakordselt värvilise kuue.

Ligi neli dekaadi kestnud karjääri jooksul lõi disainer Tapio Wirkkala Iittalale üle 400 klaasist eseme. Kõige kuulsam neist ongi Ultima Thule seeria. Legendi kohaselt on Ultima Thule üksik saar Soomes, mida katavad jää ja lumi ning kus päike iial ei looju. Kuna Wirkkala soovis seda unikaalset Põhjamaist vaikust ka oma töödes väljendada, sundis ta Iittala tehase klaasipuhujaid veelgi oma oskuseid lihvima. Pärast pea tuhande tunni pikkust töötamist suutsid nad valmistada orgaanilise pinnamustriga klaasi, põletades vormi sulatatud klaasiga. Nii sündis 1968. aastal äratuntavalt arktilise välimusega Ultima Thule klaasnõude seeria.

1969. aastal võttis Finnair oma värskel Helsinki New York lennuliinil äriklassi reisijate teenindamiseks kasutusele Ultima Thule klaasid, aidates seeläbi kodumaisel klaasikunstil jõuda ka rahvuvahelisele areenile. Nüüdseks on ikooniline Ultima Thule olnud oma kirgaste taldrikute, klaaside ja sisustusesemetega osaks Iittala kollektsioonidest juba 50 aastat.

Ultima Thule juubeli puhul esitleb Iittala seda kollektsiooni esmakordselt värvilisena. Ikooniline klassik on nüüdsest rüütatud müstilisse sinakas-halli värvitooni. Müstiline ja samal ajal elegantne sinine varjund meenutab Soome maastikku, mis viib maakera põhjapoolseimasse äärde. Uues toonis on saadaval küünlahoidja, joogiklaasid, kausid ning karahvinist ja kahest klaasist koosnev komplekt.

Veel sarnaseid artikleid


PAI
Foto: Rauno Liivand

FOTOD: Epp Maria Kokamägi ja Liisu Arro esitlesid PAI kollektsiooni

Käesoleval nädalal esitleti Tallinna Kaubamajas pidulikult PAI järjekorras juba üheksandat disainerkollektsiooni, mille autoriteks on sel korral ema ja tütar, armastatud maalikunstnik Epp Maria Kokamägi ning keraamik Liisu Arro.

Kaubamaja armastatud kodutekstiilide kaubamärk PAI sai alguse 2012. aastal ning läbi aastate on tehtud koostööd mitmete Eesti kunstnike ja disaineritega. Limiteeritud koguses valmivatest disainerkollektsioonidest on kujunenud oodatud sügisene traditsioon. Tänavusest koostööst sündis kaks omanäolist kollektsiooni – Epp Maria Kokamägi „Indigo öö“ ja Liisu Arro „Unenägude aed“.

Ehkki Epp Maria ja Liisu kunstilised käekirjad ning loomevahendid on erinevad, ühendab neid armastus käsitsi loomise vastu. „Me kumbki pole digikunstnikud. Teeme kõike käsitsi, paberi peale, pliiatsiga,“ räägib Liisu. Epp Maria sõnul oligi koostöö juures põnev see, kuidas digimaailm ulatas käe traditsioonilisele kunsti tegemise viisile ning maal lõuendil leidis seekord tee teisele kangale – voodipesule. „Kunst sobib igasse kodusse ja teebki kodust oma kodu, selleks ei pea elama palees või galeriis,“ ütleb Liisu Arro.

„PAI disainerkollektsioonidest on aastatega kujunenud Kaubamaja jaoks väga armas traditsioon. Tänavune koostöö on eriline juba seetõttu, et esimest korda kohtuvad ühes PAI kollektsioonis kahe põlvkonna looming ja kaks väga erinevat kunstilist käekirja. Epp Maria ja Liisu töid ühendab aga värviküllus, fantaasia ja väga isiklik maailm. Just seda PAI disainerkollektsioonidega otsimegi – midagi, mida mujalt ei leia ja mis muudab kodu päriselt enda omaks,“ kommenteeris Kaubamaja turundusdirektor Britta Ratas.

Kaubamaja Kodumaailmas toimunud esitlusüritust juhtis Kelly Kipper, kes vestles Epp Maria ja Liisuga loomingust, inspiratsioonist ja ühisest loomisest. Muusikalise meeleolu lõi hinnatud kontrabassist Peedu Kass ning maitseelamuste eest hoolitses loomulikult Anni Arro.

Vaata fotosid toimunud sündmusest galeriis!

PAI x Epp Maria Kokamägi „Indigo öö“ ja PAI x Liisu Arro „Unenägude aed“ on saadaval limiteeritud koguses eksklusiivselt Tallinna ja Tartu Kaubamajas ning Kaubamaja e-poes.

Veel sarnaseid artikleid


Marine Serre
Foto: Marine Serre

Marine Serre tõi oma ikoonilise kuumotiivi mööblile

Marine Serre’i poolkuu on viimase kümnendi jooksul jõudnud peaaegu kõikjale – kleitidele, pluusidele, kottidele ja aksessuaaridele. Nüüd teeb moemaja oma tuttava motiiviga väikese kõrvalepõike interjööri ning katab sellega ühe 1960. aastate Prantsuse mööbliklassiku.

Nimelt on koostöös Prantsuse mööblitootja Chaisoriga valminud kolm limiteeritud versiooni ettevõtte iseloomulikust kokkupandavast toolist. 1962. aastast Prantsusmaal toodetud Chaisori tooli disainis ettevõtte asutaja Léo Jouk ning selle võlu peitub üsna lihtsas vastuolus: tooli saab küll kokku panna, kuid oma konstruktsioonilt ja olekult mõjub see pigem püsiva mööbliesemena. Muide, tänaseni Prantsusmaal käsitsi valmistatavate toolide vastupidavust kinnitab ka 30-aastane garantii.

Marine Serre’i versioonid kannavad nimesid Tan, Inverse Tan ja Denim ning kõik kolm on kaetud moemaja All-Over Moon mustriga. Iga tool on ka individuaalselt nummerdatud.

Koostöö puhul on sümpaatne, et küsimus ei ole pelgalt moelogo paigutamises järjekordsele tarbeesemele. Marine Serre ja Chaisor kohtuvad pigem ühises huvis esemete pikaealisuse, käsitöö ja pärandi vastu. Toolist saab siin argine objekt, mis on mõeldud kasutamiseks ja hoidmiseks – ideaalis pikkadeks aastateks.

Limiteeritud toolid on juba müügil Marine Serre’i veebipoes www.marineserre.com.

Veel sarnaseid artikleid

Kuva juurde artikleid