Foto: Eeva Suutari

GUILD x Odeon x Eeva Suutari

Eetiline ning julgete käikude poolest tuntud kodumaine moebränd GUILD ristas hiljaaegu mõõgad restoran Odeoni ning Soome fotograaf Eeva Suutariga, kes on peamiselt tuntud oma koostöö poolest Hypebeasti, Vogue Itaalia ning Pitti Uomo’ga, et jäädvustada (meie silmis) üks ebamaiselt kaunis fotoseeria.

Meeleolukas seeria pildistatigi üles Odeonis, loovatele kogukondadele pühendatud baar-restoranis, mis avas uksed selle aasta maikuus tasapisi Tallinna boheemlaslikuks südameks kujunevas Koplis. Ruumi sisekujundajateks olid Portugali arhitekt Sergio Rebelo koos New Yorgi filmikunstniku ja keskkonnaaktivist Mary Jordaniga. Erakordselt inspireeriv koht, kus põimub  Nõukogudeaegne interjöör California restoranvagunitega kõige lummavamal moel saigi otsustavaks GUILDi ning Suutari koostöö kunstilise suuna osas.

Stilistikas kasutati GUILDi kevad/suvi 2019 ja 2020 kollektsioone loomaks kaasaegset ent samal ajal retrolikku õhkkonda. Heledaks pestud teksakangad, alt-laienevad püksid ning 70ndate lillemustrilised kangad sidusid interjööri meisterlikult moekunstiga. 

Meigikunsti eest vastutas Tallinna silmapaistvaim jumestuskunstnik Ellen Walge, kes muide on viimasel ajal teinud meike ka Pariisis Celine ning Acne Studios show’del.  Lopsakad 80ndate stiilis juuksed sättis kauniks GUILDi pikaaegne lemmikjuuksur Maria-Liisa Tehver. Mannekeenideks olid GUILDi peadisainer Joan Hint koos kohalike kaunitaride Josefine Vaher-Vahteri ning Nnenna Christianiga. 

Kae kaunist tulemust allolevas galeriis!

GUILDi tegemistel hoia silma peal www.guild.ee, www.instagram.com/guild ja www.facebook.com/guild.

Veel sarnaseid artikleid


B.MOR
Foto: Marianna Gunja

VAATA, millist kollektsiooni esitles B.MOR Studio Estonian Fashion Festivalil

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!

Veel sarnaseid artikleid


Jeromans
Foto: Jeromans

Jeromans tõstab käsitöö nähtamatu valu valgusesse

Möödunud nädalal Estonian Fashion Festival 2026 raames toimunud Antoniuse moeetendusel esitles Kristiina Jeromans omanimelise moemärgi Jeromans värsket kollektsiooni „PAIN”. Pealkiri kannab endas teadlikku kaksust: prantsuse keeles tähendab pain leiba, inglise keeles valu. Nende kahe tähenduse vahele paigutubki kollektsiooni kese – töö, mis toidab, hoiab ja kaitseb, ent jääb sageli nähtamatuks.

Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.

Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada. 

Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!

Veel sarnaseid artikleid

Kuva juurde artikleid