Foto: Felix Laasme
Nike Jordan’i pärand on tihedalt seotud korvpallikultuuriga – ja nõnda, sai kahe märgi koostöö jäädvustatud just taevasinisel korvpalliväljakul Lasnamäe südames auhinnatud fotograaf Felix Laasme poolt. Mängu- ja korvpalliväljakud on tuntud inimeste ühendamise poolest – sõltumata taustast, nahavärvist, või vanusest. Väljakud ühendavad erinevaid kultuure, luues samal ajal ka täiesti eraldiseisva, sallivust ja enesearendamist hindava subkultuuri, mis on viljakaks pinnaseks erinevate talentide sünniks.
See on ka üks põhjuseid, miks valiti seeria jäädvustamise kohaks just Lasnamäe. GUILDi on aastaid paelunud me juured ning võib tunduda üllatav, et inspireerivaks peetakse ka Nõukogude brutaalset arhitektuuri. “Kõik, mis on olnud, mõjutab seda, kes me täna oleme. Meie põlvkond kasvas üles linnaruumis, kus lisaks keskaegsele pärandile ümbritsesid meid ka tohutud panelkad. Just mänguväljakutel õpib uus põlvkond keelt, luuakse sõprussidemeid ja mälestusi. Minu esimesed teadmised teistest kultuuridest sündisid just vene lastega mängides. 90ndatel oli inimeste vahel kindlasti konflikte sama palju kui sõbrunemisi, kuid tajun, et viimaks ometi on see muutumas. Me oleme teineteist omaks võtmas,” jagab seeria taustalugu GUILDi üks loojaid, Joan Hint. “Üha rohkem venelasi räägib eesti keeles ning peab seda maad oma koduks ning meie naudime meelsasti nende kultuuri vilju, nagu seljankat ja pelmeene. Mitmed meie sõbrad ja nii mõnigi meie rätsep on vene rahvusest. Kõik nad on kuldaväärt inimesed ja see, et kasvav austus kahe rahvuse vahel on mõlemapoolne, on ilus. Teisiti ma tulevikku ette ei kujutakski – kaua me kanname minevikuviha ja elame lõhestatud ühiskonnas? Meie ühtsuses peitub me tugevus.”
Vaata kõnealust seeriat allolevast galeriist!
GUILDi “Lasnafornia” kollektsiooniga on võimalik tutvuda värskelt avatud GUILDi veebipoes ning ka esinduspoes aadressil Lai 36.
THE AIR. kollektsiooni ehted mõjuvad väikeste arhitektuursete elementidena kehal. Tegemist on väikeste seeriatega, milles igal mudelil on oma narratiiv, ent kõiki ühendab ühine olemus: vormi selgus, neutraalne väljenduslaad ja peaaegu õhuline kergus.
Kollektsiooni nimi viitab ühelt poolt ehete füüsilisele kergusele, teisalt aga pausijärgsele hingetõmbele ja uuele algusele. Ka kollektsiooni sünnilugu toetab seda mõtet: see on valminud uues loomeprotsessis, kus kohtuvad värskelt omandatud programmid, uued töövõtted, tehnoloogiad ja materjalid.
Kollektsiooni visuaalides korduv ajakirjamotiiv tähistab puhast lehte ja hetke, mil kõik võib alata uuesti. Sama mõtteviis kandub edasi ka pakenditesse, mis on disainitud ja valmistatud Eestis ning loodud peegeldama tasakaalu esteetika, funktsionaalsuse ja teadliku disainikultuuri vahel.
THE AIR. kollektsiooni ehted on valmistatud 925-hõbedast ja biopõhisest PLA-materjalist, mis koosneb taastuvatest looduslikest toorainetest, nagu maisitärklis või suhkruroog.
Kollektsioon on saadaval TALI kaupluses Telliskivi Loomelinnakus ning e-poes talidesign.eu.
Vahetult enne Eesti Vabariigi aastapäeva on sümboolne hetk rääkida Eesti loovusest, identiteedist ja disaini rollist ühiskonna kujundajana. Eesti Disainerite Liidu esinaine Ilona Gurjanova rõhutab kvaliteetsete toodete ja lahenduste rolli: “Kohaliku disaini toetamine on praegu olulisem kui kunagi varem: see tugevdab korraga nii majandust, kultuuri kui ka ühiskonna säilimis- ja vastupanuvõimet.”
Rahvusvaheliste korporatsioonide eelistamise asemel saab igaüks panustada kohaliku kultuuri kestvusesse läbi kodumaise kauba soetamise ning siinsete teenuste tarbimise. “Eesti disainiettevõtted tegutsevad väikese turu tingimustes, kus iga ost ja tellimus aitab hoida elus kohalikke stuudioid, töökohti ja oskusi. See on otsene investeering majandusse, mis jääb siia – mitte globaalsetesse tarneahelatesse,” võtab Gurjanova kokku vajaduse panustada siinsetesse ettevõtetesse.
Disaineri amet tähendab põhjalike teadmiste, praktiliste oskuste, spetsiifiliste töövahendite käsitluse oskuste, protsessijuhtimise, materjali-alaste eriteadmiste, kultuurilise konteksti ja klientuuri psühholoogia tunnetamise kombinatsiooni. Disaineri karjäärile paneb märgilise aluse erialast õpet pakkuv kõrgkool, kus kogenud juhendajate käe all saab lisaks teadmiste omandamisele ka eksperimenteerida ning luua uuenduslikke lahendusi.
Eesti disaini päev on küll üks kord aastas – 23. veebruaril – kuid temaatiline programm on laotatud pikema perioodi peale, et publik saaks külastada mitmeid stuudioid. Erinevatel päevadel avavad oma töökoja uksed erinevate valdkondade disainerid. Näiteks PUHU tegeleb maailmas üha haruldasemaks muutuva klaasipuhumisega, IKIGI loob uuskasutatud materjalidest tarbemärkmikke ning tutvustab kliistiirpaberi valmistamist. Ehtekunstnikud ja -disainerid Krista Lehari ning Birgit Skolimowski näitavad oma loomingulist tööruumi, mis asub legendaarses ja ajaloolises ehtekunstnike majas aadressil Hobusepea 2.
Tippkvaliteeti pakkuv rõivabränd Guild kutsub kõiki külla tutvuma mõõduülikonna kontseptsiooniga. Reet Aus ja Stella Soomlais on asutanud uue stuudipoe ning koos mitmete disaineritega toimub vestlusring ja melu. Eesti Disaini Maja kui ainuke 100% kohalike brändide loomingut pakkuv pood terves maailmas kutsub disainiga tutvuma pidulikuma meeleolu saatel. Ning Solaris keskuses avatakse disainikoolide väljapanek, mis jääb avatuks kuni 15. märtsini.
Tutvu programmiga siin!
