Kui me Eve Hansoniga aprilli alguses viimati suhtlesime, lubas ta meile, et peagi on ilmavalgust nägemas tema moemärgi uus kevadkollektsioon. Täna saame kõiki Eve austajaid rõõmustada, sest kõnealune kollektsioon on kohal.

“Jätkan oma puhta ja lihtsa stiiliga, millele lisan vürtsi mõne põneva detailiga, mis on minu käekirjale iseloomulik – see võib olla nii rõiva enda detail kui ka väike stilistiline knihv,” tutvustab Eve värskelt valminud kollektsiooni. Samuti on uues kollektsioonis varasemast pisut rohkem värvi ja helgust, sest praegusel ajal on meil kõigil seda vaja. “Kuid üldiselt püsin oma valitud teadlikku ja jätkusuutlikku tarbimist võimaldaval teel. Iga järgnev kollektsioon areneb justkui eelnevast, jutustades minu lugu ja võimaldades mu headel klientidel oma garderoobi lihtsalt ja mugavalt täiendada,” lisab disainer.

Uues kollektsioonis on aukohal stiilsed trentšmantlid, mis on disaineri sõnul juba päris palju elevust tekitanud – ja me absoluutselt saame aru miks! Nende kõrval on end sisse seadnud mugavad kleidid ja erinevad püksid ning juba signatuuriks kujunenud erineva prindiga T-särgid. “Kindlasti on lisandumas ka efektsemaid üksikeksemplare, mida vaid stuudio-poes leida võib,” ütleb Eve. 

Nagu Eve Hansoi kollektsioonide puhul ikka, on uute moeesemete materjalid suuresti naturaalsed, palju on mõnusat puuvillast kangast ning juba klientide lemmikuks saanud paksemat viskooskangast. Esemete värvid on suures osas rahulikud – khaki erinevad toonid, helebeež ja helge helesinine, millele lisab väikse vürtsi aktuaalne neoonkollane.

Suurima Eve Hansoni moevaliku leiab taasavatud Eve Hansoni esinduspoest Telliskivi Loomelinnaku poetänaval. Samuti on igal ajal avatud veebipood evehanson.com.

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve. 

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“ 

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!