Estonian Fashion Festivali meeskond koostas jätkusuutlikkuse strateegia, mis keskendub nii keskkonnahoidlikule festivali korraldusele kui ka tarbijate teadlikkuse tõstmisele, toetades samal ajal disainerite kestlikku ja vastutustundlikku loomeprotsessi.

Olles teadlikud moetööstuse märkimisväärsest keskkonna- ja sotsiaalsest mõjust, on Estonian Fashion Festivalile oluline tõsta kohaliku moemaastiku teadlikkuse taset, tuua päevakorrale olulised küsimused, pakkuda lahendusi ning seejuures korraldada festivali sündmused keskkonnahoidlikult. Festivali jätkusuutlikkuse strateegia tugineb neljale kestlikkuse sambale, millest lähtuvalt on kuni aastani 2026 seatud eesmärgid ning planeeritud tegevused ja mõõdikud, mida festivali meeskond regulaarselt hindab. Strateegia dokumendiga saab lähemalt tutvuda Estonian Fashion Festivali kodulehel. 

Festivali juhi Key Külaotsa sõnul on moesündmused üle Euroopa mõistnud oma vastutust ja võimalust kujundada ja edastada kestliku moe sõnumeid väga laiale publikule. Levinud praktika kohaselt saavad moelavadel üles astuda vaid disainerid, kes tegutsevad jätkusuutlike printsiipide järgi. Eestis on disaineritele sellise formaadi välja töötanud ainult Estonian Fashion Festival.

„Alates 2022. aasta lõpust, kui festival oli viis aastat tegutsenud, otsustasime pühenduda Eesti moe jätkusuutlikumaks muutmisele. Tänaseks oleme kaardistanud ja hinnanud üle kuuekümne disaineri jätkusuutlikkuse taset ja koolitustega oleme aidanud disainerite kestlikkuse arengule kaasa. Juba teist aastat korraldame Greenery seminari, et ka laiema avalikkuse teadlikkust tõsta,“ sõnas Key Külaots, lisades, et järgmisel aastal on plaan taotleda festivalile keskkonnahoidliku sündmuse sertifikaadi ja 2026. aastaks on eesmärgiks olla lähiregioonis oluline kaasarääkija jätkusuutliku moe arengus.

Käesoleva aasta festivalile pääsesid juba vaid need disainerid, kes jätkusuutlikkuse ankeedile vastates tõendasid, et on vastavuses kestlikkuse nõuetega sellistes valdkondades nagu näiteks tootmine, pakendamine, disain ja sotsiaalne vastutus. Festivali jätkusuutlikkuse juht Maria Kristiin Peterson hindas 2024. aaasta disainerite keskkonnahoidlikku taset keskmisest paremaks. ”Kiidusõnu tuleks enim välja tuua tootmisprotsesse ja strateegiaid puudutavates valikutes. Paljud festivalil osalevad disainereid toodavat tellimuspõhiselt ning kohalike käsitööliste abiga, või on rakendanud tootmisel teadlikult zero waste ehk nulljäätme meetodit. Märkimisväärne osa kandideerinutest on vägagi teadlik materjalide osas, mida kollektsioonides kasutatakse. Samuti on kollektsioone, kus kasutatakse seisma jäänud tootmisjääke ning siin-seal isegi tarbijajärgseid tekstiilijäätmeid. Laval saab näha disainrõivaid, mis pakuvad lahendusi näiteks autotööstuse ülejääkidele või panevad rõhku unikaalsele, kohalike taimedega trükitud kangastele ja mustritele. Aukohal on kindlasti ka kohalik lambavill,” avas Peterson käesoleva aasta festivalil osalevate disainerite kestlikkuse taset.

Seitsmendat aastat toimuv festival, mis tänavu kuulub Euroopa kultuuripealinn Tartu 2024 põhiprogrammi, on muutnud noorusliku ja innovaatilise Tartu, Rohelise moe pealinnaks, kuhu igal aastal tuleb kokku rahvusvaheline jätkusuutliku moedisaini kogukond. Terve nädala vältel on külastajatel võimalik osa saada mitmekesisest programmist, mille tippsündmusteks on kolm erinäolist moeetendust: kunstisugemetega Mood-Performance-Tants, eri kehatüüpidele ja kantavale moele keskendunud Antoniuse moeetendus ning traditsioonilist käsitööd edendav OmaMood.

Lisaks kuulub festivali põhiprogrammi teist aastat toimuv Seminar Greenery, kus astuvad üles ringmajanduse ja disaini eksperdid, jätkusuutlikud disainerid ning keskkonnasäästlikkusele pühendunud organisatsioonid. Greenery peaesinejaks on raamatu „The World Is On Fire But We’re Still Buying Shoes“ autor Alec Leach, kes kirjutab moest, jätkusuutlikkusest ja rohepesust. Teda on kajastatud ajakirjades New York Times, GQ, Harper’s Bazaar ja Dazed ning ta on avaldanud arvamuslugusid ajakirjades Business of Fashion, i-D ja The Guardian.

Estonian Fashion Festival toimub 6.-9. juunini 2024 Tartus. Uuri lisa fashionfestival.ee. 

30. ja 31. juulil avaneb kõikidel huvilistel ja ehtegurmaanidel ainulaadne võimalus tutvuda rahvusvaheliselt tunnustatud ehtebrändiga Eliise Maar Jewellery – siinsamas Eestis. Pop-up üritus toimub Tallinnas restoranis GOBI, kus saab kohapeal uudistada, proovida ning soovi korral ka osta nii brändi uusi kui ka klassikaks saanud ehteid. Lisaks pakub brändi looja piiratud arvul personaalseid konsultatsioone.

Kes vajab meenutamist, siis Eliise Maar on Eestist pärit ehtekunstnik, kes kolis 2013. aastal Austraaliasse, kus rajas oma ehtemaailma – alguses väikese lauaga oma ühetoalise korteri nurgas. Täna on Eliise Maar Jewellery tuntud kogu Austraalias ning valitud kahel järjestikusel aastal (2024 ja 2025) riigi 15 parima ehtebrändi hulka.

Ehtebrändi Tallinna pop-up toimub 30. juulil kell 13.00–16.00 Rotermanni kvartalis, restoranis GOBI. Järgmisel päeval, 31. juulil, on võimalik kohtuda Eliisega personaalselt, broneerides tasuta konsultatsioon, et arutada näiteks erilahendusi või tulevasi koostöövõimalusi. Konsultatsioone on piiratud arv, seega tasub aeg varakult broneerida.

Lisainfo ja broneerimine siin. 

Juba 8.–9. augustil naaseb eestlastegi seas armastatud Positivus Festival Lucavsala saarele Riias, pakkudes ideaalset suvepuhkuse nädalavahetust rahvusvaheliste staaride ja kohalike talentidega Daugava jõe kaldal.

Esimest korda festivali ajaloos toimub Positivus augustikuus ning toob lavadele viimaste aastate ühe kõige muljetavaldavama artistide nimistu  – publikulemmikud ja kriitikute poolt hinnatud artistid nii Lätist kui ka mujalt maailmast.

“Sel aastal on meil veidi rohkem aega, et tervitada kauaoodatud suveilmu ning veeta üks aasta erilisemaid nädalavahetusi otse suve südames – muusikatähtede seltsis. Alates festivali kolimisest Riiga sisaldab tänavune programm tuntumaid  ja armastatumaid  Läti ja välismaa artistidega,” ütleb festivali korraldaja Ģirts Majors.

Reede, 8. augusti õhtul saabub Londonist Lucavsala südamesse briti produtsent ja muusik Mura Masa. Tema muusika eirab žanripiire – see on julge, ettearvamatu ja tänapäevane. Enne teda tõstab rahva tuju eklektiline briti multiinstrumentalist Elderbrook oma vastupandamatute DJ-rütmidega. Esimene festivalipäev toob lavale ka Belgia päritolu Kanada artisti Apashe’i, kes sulandab elektroonilise muusika sümfooniliste orkestriseadetega – seekord koos Brass Orchestra.

Avapäeval astuvad üles ka Läti publiku lemmikud  ja tänavused Eurovisiooni haldjad Tautumeitas ja Laika Suns, kohalike muusikaauhindadega pärjatud Chris Noah ning räppar Deniss, kes tähistas hiljuti oma 10-aastast karjääri. Uut hingamist Läti muusikas toovad “Zelta mikrofons” parima debüütalbumi auhinna saanud galeniex, raadiolemmikud YŪT ja aasta kuumim uus tulija – STIRNA.

Laupäeval, 9. augustil saavad festivalikülastajad osa unustamatust kontserdielamusest, kui Positivuse pealavale  astub üks Läti enim striimitud hiphop-artiste – Wiesulis. Teise päeva muusikalise meeleolu loob unenäoline indie-bänd Carnival Youth ning täiusliku suveõhtu helitaustaga  kostitab palavalt oodatud Saksamaa bänd Milky Chance, kes ühendab oma loomingus indie- ja folkmõjutusi. Päikeseloojangu ajal astub lavale võimsa häälega Rag’n’Bone Man, kelle 2017. aasta album “Human” sai kümnendi kiiremini müüdud debüütalbumiks Ühendkuningriigis.

Enne seda kostitab laupäevane muusikaprogramm publikut ka Ukraina popstaari Ivan Dorn ja värvika valikuga USA artistidest – elektroonilise muusika multiinstrumentalist Two Feet, Spotify rekordeid purustanud Hippie Sabotage, eksperimentaalduo The Hellp ja Los Angelesest pärit alternatiiv-hiphop kollektiiv NOFUN!. Metsiku peo toob endaga kaasa ka Läti räpisensatsioon Fiņķis, keda on kiitnud nii publik kui muusikakriitikud.

Festivalipassid on müügil aadressil www.positivusfestival.com või Piletilevi.ee.