Eile teatasime suurepärasest uudisest, et Lindexi tänavuse parima disainiidee konkursi võitjaks ja sellega ühtlasi ka uue „Tomorrow” kollektsiooni loojaks on eestlanna Evelin Kägo. Heade uudiste lainel jätkame ka täna, sest Portailil õnnestus Tartust pärit Evelini tema kollektsiooni teemal intervjueerida.

Evelin, räägi, mis tunne on olla Lindexi parima disainiidee võtja?

Lindexi auhinna saamine on imeline tunnustus alustavale disainerile, eriti seetõttu, et see tuleb nii edukalt ja tuntud moefirmalt. See auhind andis mulle suurepärase võimaluse töötada enda disainiideega suuremas mastaabis koos suurepärase meeskonnaga. Ma olen väga õnnelik, elevil ja tänulik Lindexile selle suurepärast võimaluse ja kogemuse eest.

Me oleme sinu kollektsioonist juba näinud silmapaistvaid fotosid, aga räägi meile sellest lähemalt.

Minu kollektsiooni aluseks on värvid, mis on teineteise naabrid, ja mängitud on sellega, kuidas need üksteist mõjutavad. Põnevuse lisamiseks on kollektsioonis kasutatud ka läbipaistvat kangast, mida kandes tekivad kahe riidekihi vahel ootamatud efektid. Tänu kandja liikumisele tekivad riiete liikumisest põnevad mustrid ning riiete värvid muutuvad pidevalt. Seega saadab kollektsiooni idee riietest, mille välimus kogu aeg muutub nii kandja kui ka teiste liikumisest olenevalt – eri nurkade alt näivad riided alati veidi teistsugused.

Pidid muutma kontseptuaalse idee kantavamaks kiirmoeks – kas see oli ka raske väljakutse?

Peamine väljakutse kollektsiooni muutmisel oli see, et pidin uuesti välja mõtlema ja lihtsustama rõivaste siluetid. Läbipaistev riidekiht muutus lõpuks kollektsiooni eraldi esemeks, et tarbijal oleks võimalik rohkem rõivaga mängida ja anda oma rõivakomplektile põnevam välimus.

Kust sa inspiratsiooni ammutad?

Mulle meeldib mõelda eri kangaste omavahelistest suhetest ning kasutada vastandeid tekstiilis ja materjalis. Samuti meeldib mulle kombineerida erinevaid tehnikaid, et luua midagi uuenduslikku ja värsket.

Kuidas sa soovitaksid „Tomorrow” kollektsiooni kanda?

Kollektsioonis on palju erinevaid materjale, värvilahendusi ja lõikeid. Kõik esemed on tegelikult kergelt kokkusobitatavad nii varasemalt mainitud läbipaistva kleidiga kui ka ilma selleta – see kleit sobiks väga hästi mõne teise, näiteks kootud kleidi või siis pluusi ja pükste peale, luues väga huvitavaid värvikombinatsioone. Jakk sobib samuti hästi kokku kootud kleidiga või siis pükste ja pluusiga, seega mänguruumi jagub igaühele.

Keda näed enda loomingut kandmas?

Minu loomingut kanna enesekindel inimene. Ta ei karda silma paista ning talle meeldivad huvitava kontseptsiooni ja modernse välimusega riided, millel on omakorda ka naiselik külg.

Saime teada, et resideerud hetkel hoopiski Mehhikos. Mis on sinu plaanid ja ideed tulevikuks?

Ma töötan hetkel enda moedisainifirma loomise kallal ning näen ennast tulevikus juhtimas edukat rahvusvahelist moebrändi, mis baseerubki näiteks Mehhikos.

„Tomorrow” kollektsioon jõuab müügile 10. veebruaril valitud Lindexi kauplustesse Rootsis, Norras, Suurbritannias, Tšehhis, Slovakkias ja veebilehel lindex.com. Lisaks jõuab “Tomorrow” kollektsioon esimest korda müügile ka Lindexi De La Gardie kauplusesse Tallinnas.

Jätkatest Portaili seeriat, mis toob kaadri tagant välja seal tegutsevad persoonid, on seekord fookuses Marianna Gunja. Moefotograaf, kelle jaoks on kaamera vahend visuaalsete maailmade ehitamiseks.

Marianna on romantik, kes usaldab intuitsiooni rohkem kui reegleid ning leiab ilu nii naerukortsudes kui ka ootamatutes tehnilistes vigades. Saame tuttavaks loojaga, kes ei karda “flow-seisundis” stuudio inventari otsa komistada ega otsida tähendust ka kõige argisematest hetkedest. Autentsuse huvides avaldame intervjuu inglise keeles.

Name: Marianna Gunja or Mara

Age: 39, but 25 in heart

Location: Tallinn

Preferred camera: Canon 6d and Fujifilm XT3, but anything that shoots really

Instagram: @noxdies

Marianna, what first pulled you into photography?

You know, it was not always so easy for me to start a conversation and approach people. I was getting anxious and overthinking about what I was going to say and it was pretty scary, so at one point I realised that photography could be a way for me to come closer to a person and give us a topic to engage in. Actually, Susan Sontag wrote about this in one of her essays. When I first read it, I had this “omg, that’s me” moment. And secondly, I wanted to tell stories and build my small worlds.

You mentioned Susan Sontag’s essays helped you see photography as a way to bridge the gap between you and other people. Now that you’re experienced, do you still feel like the camera is a “shield” that helps you connect, or has it become something else entirely?

Not anymore. I realized a while ago that I needed to find a new meaning for it. The original reasoning – that the camera is a tool that gives me permission to get closer to people – is no longer the main thing. Instead, the desire to create a world is something I’ve always had. I want to dive deeper now and take on more of a creative director role.

What is it about fashion and beauty photography that excites you the most?

The collaborative moment is definitely my favourite one. Everyone is giving a part of their craft and their soul and then everything is coming together as a visual story. It’s the best feeling in the world!

How do you usually get into the right mindset before a big shoot?

I wish I could say that I do morning yoga and cold showers because it would be healthier, but actually I just walk to one of my favourite cafes to grab a cappuccino if I have time and then I put on my headphones and put some music on while I’m on my way to the shoot location.  What exactly can depend a little on the mood on the shoot and on my energy levels this day, but my choices can vary from Imagine Dragons to Massive Attack or Moderat or even Noëp. Sometimes when I have a lot of random thoughts I actually start my morning by going through the mood boards for the shoot, which helps me get organised and think of some new ideas on how I can approach certain moments during the shoot. 

What’s something people would be surprised to learn about what happens behind the scenes?

I guess, people don’t realise that some things might not work out as planned even though there was so much planning and prep involved. Sometimes, models feel unsure about their outfits and feel reserved while posing in them, or the outfit just doesn’t work because of their body type. Sometimes the photo equipment starts misbehaving suddenly, while everything was perfectly working a moment ago… And the only (best) thing you can do is not to be frustrated about it, keep positive for yourself and for your team and adapt. The original plan goes out the window and intuition and trust in team work take over and the most memorable moments are born. 

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Mara Gunja (@noxdies)

Also, during the shoot I can go in such a deep “flow state” that I do not see anything else beyond my subject and beauty I aim to capture. So I can be completely oblivious about my surroundings, stumble a lot physically and bump into studio equipment, walls and other objects near me. It happens a lot, so I just joke about it with my team.

Studio or shooting on location?

That’s a good question. I think it might be a seasonal thing. As we are living in a colder climate, weather is a bit unpredictable at times and some locations are hard to get, photo studios are more reliable, for sure. Yet, in the spring time I yearn for a change. So, maybe a mix?

What has been your most memorable or favourite project so far?

My favourite project is always the next one. But there have been a couple of really cool and memorable shoots all over the years. Like the first time I shot for Karmen Pedaru’s brand, it was a whole day shoot and we had a big team and a lot of things to shoot, but the energy was just so good! Secondly, last autumn’s shoot with Hannes Rüütel was something I enjoyed a lot and the story he had in mind for it was quite unexpected.  And if I would pick an oldie but goodie, I would pick my first jewellery shoot ever for Hyrv, where we had two models portraying a mom and a daughter. There was just something so sincere and simply beautiful about it.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Mara Gunja (@noxdies)

Which do you lean towards more – fashion or beauty?

I like the playfulness in fashion, but if we are talking about meanings behind every image, fashion can be more complex and the language of beauty is more universal. I am also a dreamer and a romantic at heart, so I am always looking for beauty everywhere, even in mundane situations. 

Is there a person, face, or type of character you’ve been dreaming of capturing?

I have been involved a lot in shooting model tests for some of Estonian modelling agencies for the last couple of years. I am pretty grateful for that time, because I learned a lot about the industry outside our country, but at the same time I think it left me yearning for something different. I think more mature characters, with smile wrinkles in the corner of their eyes and a bit of devilish mischief can be my type of therapy at the moment.

And to finish – what’s a phrase you often use to sign off your emails?

There are two versions. To the people I want to connect with and make something beautiful together, it’s “Hope to hear from you soon”. Because I truly do! And to the people who know me, it would be “Best wishes” or “Love, M”. 

Disainerkleitide laenutusplatvorm Rentalier on avanud oma esimese pop-up showroom’i Tartus. Kvartali keskuse teisel korrusel tegutsev ajutine esindus toob Lõuna-Eesti moesõpradele lähemale valiku rahvusvahelisi brände, mida seni on saanud avastada eelkõige veebis või pealinna kaudu.

Laenutusplatvormi Rentalier Tartu showroom toob Lõuna-Eesti moesõpradeni armastatud rahvusvahelised brändid nagu Roberta Einer, Odd Muse, Solace London, House of CB ja paljud teised. Valikust leiab pidulikke ja trendikaid rõivaid erinevateks sündmusteks – olgu selleks lõpetamine, pulm, sünnipäev või lihtsalt meeldejääv õhtu sõpradega.

Rentalieri üks olulisemaid lähtekohti on teadlikum moekultuur. Disainerrõivaste laenutamine pakub alternatiivi kiirmoele ja ühekordsele tarbimisloogikale, mis on eriti visa tekkima just pidulike sündmuste ümber. Laenutusmudel võimaldab kanda kvaliteetseid rõivaid paindlikumalt, vähendades samal ajal impulssostude hulka ning andes esemetele pikema ja sisukama kasutusringi.

Tartu pop-up showroom lisab sellele ideele ka füüsilise mõõtme: rõivaid saab kohapeal vaadata, katsuda ja proovida. See on oluline eriti siis, kui tegu on piduliku riietusega, mille puhul istuvus, materjal ja liikumine loevad sageli rohkem kui ükski veebipoe foto lubada suudab.

Laenutusplatvormi Rentalier pop-up showroom on avatud Kvartali keskuse teisel korrusel esmaspäeviti, kolmapäeviti ja reedeti kell 11.00–18.00.