Kodumaine rõivabränd GUILD andis värskelt välja hüperrealistlikud visuaalid, mille on loonud fotograaf ja digitaalne kunstnik Felix Laasme. Pildid ise on loodud liitreaalsuse tulemusena, mis tähendab, et kangelane on jäädvustatud fotona ning lisatud kolmemõõtmelise arvutigraafika abil nii maavälisesse keskkonda kui ka sakraalseselt suursugusesse hoonesse, mida päriselt ei eksisteerigi. Tehistegelikkus, mis annab aimu ka brändi sisenemisest virtuaalreaalsusesse.

Tuntud küll oma karakteristlike kollektsioonide, kübarate ja julgete käikude poolest, mõjub GUILDi samm kübermaailma siiski kui välk selgest taevast. GUILDi loojad Sten Karik ja Joan Hint heidavad valgust otsuse tagamaadele: “Viimased paar aastat on olnud kergelt öeldes väljakutsuvad. Me oleme kollektiivselt kogenud “WTF” momenti, me oleme kohanenud, me oleme ellu jäänud. Oleme seisnud rohkem kui korra küsimuse ees – mis edasi? Mida veel on maailmal pakkuda, kus veel saaksime omi andeid rakendada? Ja see juhatas meid interneti renessanssi ehk Metaverse’ni. Digitaalse revolutsioonini moemaastikul, mis lahustab kõik senised piirid, mida moetööstus seadnud on.”

Sten ja Joan lisavad, et Web3’e võimalused on lõputud ning loob neile kui loovhingedele vabaduse luua mida iganes me soovime. “Mõistagi on Metaverse’l ka negatiivsed küljed – nagu on igal asjal elus – aga suures pildis on see siiski piiramatu potensiaaliga maailm. Ja veidral kombel on see ka ühendav – eriti, mis puudutab me endi tulevikku, olevikku ja minevikku. Me kuulume mõlemad generatsiooni hulka, kes kasvas üles arvutimängudega. Me mõlemad tegelesime varajases nooruses näitlemisega, mis tähendab ka tihedat kokkupuudet kostüümidega. Ja mis puudutab Joani, siis tema teismeea aastad said peamiselt veedetud maagilises LARP maailmas, luues keskaegseid kostüüme, relvi ja turviseid. See kõik annab meile suurepärased eeldused küberreaalsuses kostüümide loomiseks, sest meie lähenemine moele on alati olnud teistsugune. Me oleme algusest peale ühendanud fantastilisi maailmaid ning ajaloolisi elemente oma disainidega. Kõikidest plaanidest on praegu veel pisut vara lähemalt rääkida, aga palju põnevat on tulemas!” lisab GUILD.

GUILD’i “From Universe to Metaverse” projekti planeeritud lansserimisaeg on 2022. aasta keskpaik. Seniks hoia brändil silma peal nii Facebookis kui Instagramis.

Vahelduseks suuri uudiseid moemaailmast – Rabanne teatas, et moemaja uueks loovjuhiks saab Olivier Rousteing. Pärast 14 aastat Balmaini eesotsas alustab disainer nüüd uut peatükki Puigile kuuluvas moemajas, võttes üle Julien Dossenalt, kes juhtis Rabanne’i loomingulist suunda viimased 13 aastat.

Juba on teada, et Rousteing esitleb oma esimese Rabanne’i kollektsiooni 2027. aasta sügistalvisel Pariisi moenädalal järgmise aasta märtsis. Disaineri sõnul on liitumine Rabanne’iga tema jaoks suur au. „See on moemaja, mis on alati seadnud kahtluse alla tavapärased arusaamad ning kujundanud julgete ideede kaudu moeajalugu. Selle uuenduslikkus, meisterlikkus ja kartmatu loovus on inspireerinud põlvkondi ning inspireerivad nüüd ka mind,“ sõnas ta avalduses.

Puigi esindaja Ana Trias kirjeldas Rousteingi kui loojat, kelle käekiri on julge, magnetiline ja tihedalt seotud tänapäeva energiaga. Tema sõnul avab uus loovjuht Rabanne’i jaoks järgmise peatüki, tuues majja enesekindlust ja eneseväljendust väärtustava loomingulise nägemuse.

Rousteing kujundas Balmainis välja selgelt äratuntava esteetika, mida iseloomustasid jõulised siluetid ja rikkalikud detailid. See lähenemine võiks loomulikult haakuda ka Rabanne’i identiteediga – moemajaga, mille ajalugu on lahutamatult seotud Paco Rabanne’i futuristlike metallkleitide ning eksperimentaalse materjalikäsitlusega.

Olgu lisatud, et 40-aastane Rousteing kuulub oma põlvkonna mõjukaimate Prantsuse disainerite hulka. Kui ta 2011. aastal Balmaini loovjuhiks nimetati, sai temast noorim disainer pärast Yves Saint Laurent’d, kes oli määratud juhtima mõnda Pariisi suurt moemaja. Rabanne’i jaoks tähendab tema ametisse asumine märgilist põlvkonnavahetust ning uut võimalust tõlgendada brändi futuristlikku pärandit tänapäevases võtmes.

COS täiendab suvist valikut vahekollektsiooniga, mis keskendub sündmustele ja pidulikumatele hetkedele, kuid teeb seda brändile omaselt vaoshoitud ja kaasaegses võtmes. Selle asemel, et rõhutada hooajalist glamuuri, otsib kollektsioon tasakaalu skulpturaalsete lõigete, rikkalike tekstuuride ja läbimõeldud detailide vahel – tulemuseks komplektid, mis sobivad sama hästi suvepulma, linnapeole kui ka hilisõhtusele dineele.

Kollektsiooni keskmes on viis suunda, mis tõlgendavad klassikalisi elemente uues võtmes. Tagasi on täpid, kuid mitte nostalgilisel kujul. Polka dot on rafineeritum ja minimalistlikum, ilmudes tagasihoidlikuna kleitidel ja pluusidel. Kollektsioonis leidub ka abstraktsem tõlgendus loomamustrist. Seega, suvine mängulisus on olemas, ent seda tasakaalustab COSile iseloomulik puhas siluett.

Olulisel kohal on ka materjalid. Drapeeritud pinnad, kortsutatud kangad, reljeefsed tekstuurid ja narmad rõhutavad rõivaste arhitektuurset iseloomu. Siluettides tõusevad esile trendikad balloonlõikelised püksid, mille mahukas vorm lisab klassikalisele suverõivastusele skulpturaalsust. Laiad proportsioonid ja täpselt läbimõeldud lõiked mõjuvad korraga nii elegantselt kui ka pingevabalt – suund, mis on viimastel hooaegadel üha enam kinnistanud oma kohta kaasaegses moepildis.

Nagu brändile omane, on ka värvipalett vaoshoitud – neutraalsed toonid, must, elevandiluu ja pehmed maalähedased varjundid lasevad lõigetel ning materjalidel esile tõusta. Just selline läbimõeldud tagasihoidlikkus on COSi tugevus olnud juba aastaid: rõivad ei püüdle hetketrendi poole, vaid pakuvad kaasaegset garderoobi, mis kestab kauem kui üks hooaeg.

Tutvu COSi uue suvise valikuga galeriis!