Kodumaine rõivabränd GUILD andis värskelt välja hüperrealistlikud visuaalid, mille on loonud fotograaf ja digitaalne kunstnik Felix Laasme. Pildid ise on loodud liitreaalsuse tulemusena, mis tähendab, et kangelane on jäädvustatud fotona ning lisatud kolmemõõtmelise arvutigraafika abil nii maavälisesse keskkonda kui ka sakraalseselt suursugusesse hoonesse, mida päriselt ei eksisteerigi. Tehistegelikkus, mis annab aimu ka brändi sisenemisest virtuaalreaalsusesse.

Tuntud küll oma karakteristlike kollektsioonide, kübarate ja julgete käikude poolest, mõjub GUILDi samm kübermaailma siiski kui välk selgest taevast. GUILDi loojad Sten Karik ja Joan Hint heidavad valgust otsuse tagamaadele: “Viimased paar aastat on olnud kergelt öeldes väljakutsuvad. Me oleme kollektiivselt kogenud “WTF” momenti, me oleme kohanenud, me oleme ellu jäänud. Oleme seisnud rohkem kui korra küsimuse ees – mis edasi? Mida veel on maailmal pakkuda, kus veel saaksime omi andeid rakendada? Ja see juhatas meid interneti renessanssi ehk Metaverse’ni. Digitaalse revolutsioonini moemaastikul, mis lahustab kõik senised piirid, mida moetööstus seadnud on.”

Sten ja Joan lisavad, et Web3’e võimalused on lõputud ning loob neile kui loovhingedele vabaduse luua mida iganes me soovime. “Mõistagi on Metaverse’l ka negatiivsed küljed – nagu on igal asjal elus – aga suures pildis on see siiski piiramatu potensiaaliga maailm. Ja veidral kombel on see ka ühendav – eriti, mis puudutab me endi tulevikku, olevikku ja minevikku. Me kuulume mõlemad generatsiooni hulka, kes kasvas üles arvutimängudega. Me mõlemad tegelesime varajases nooruses näitlemisega, mis tähendab ka tihedat kokkupuudet kostüümidega. Ja mis puudutab Joani, siis tema teismeea aastad said peamiselt veedetud maagilises LARP maailmas, luues keskaegseid kostüüme, relvi ja turviseid. See kõik annab meile suurepärased eeldused küberreaalsuses kostüümide loomiseks, sest meie lähenemine moele on alati olnud teistsugune. Me oleme algusest peale ühendanud fantastilisi maailmaid ning ajaloolisi elemente oma disainidega. Kõikidest plaanidest on praegu veel pisut vara lähemalt rääkida, aga palju põnevat on tulemas!” lisab GUILD.

GUILD’i “From Universe to Metaverse” projekti planeeritud lansserimisaeg on 2022. aasta keskpaik. Seniks hoia brändil silma peal nii Facebookis kui Instagramis.

H&M Studio vaatab tänavusel sügisel garderoobi poole, mis ei vaja enda õigustamiseks ei ülemäära trende ega liigseid detaile. Kollektsiooni H&M Studio Essentials A/W26 lähtepunktiks on 1930. aastate Milano – selle art déco interjöörid, arhitektuur ning naised, kes liikusid selle kõige keskel enesestmõistetava elegantsiga.

Kollektsioonis tähendab see eelkõige tasakaalu ranguse ja pehmuse vahel. Klassikaline rätsepatöö ja maskuliinsed triiksärgid kohtuvad läbimõeldud kudumite ning pesumoest laenatud detailidega. Tulemuseks on garderoob, mis mõjub korraga väljapeetult ja pisut sensuaalselt, kuid mitte kunagi ülepakutult.

Üheks kollektsiooni võtmeesemeks on pikk villane pintsak jõuliste õlgade, rõhutatud talje ja seljalõhikuga, mille paariliseks on madalama värvliga bootcut-püksid. Märkimist väärivad ka kõrge krae ja vööga kahepoolne villamantel ning must nahktagi, mis võtab justkui pehmema suuna, ühendades ümara õlajoone avarama siluetiga. Kudumite puhul peitub võlu väikestes detailides – nähtavates õmblustes, kõrgete kaeluste väikestes lõhikutes ja trukkides. Kollektsiooni naiselikumat poolt esindab läbikumava tüllikihiga slip-kleit, mille minimalistlikku joont täiendavad kõrge lõhik ja sisseõmmeldud voldid.

Kollektsiooni värvipalett püsib sügisele omaselt vaoshoitud: musta ja tumepruuni kõrval kohtab suitsust tumerohelist, kaerakarva valget ja kiltkivisinist. Materjalide hulgas väärivad tähelepanu vill, kašmiir, nahk, lambanahk, puuvillapopliin ja jersey.

Ja kuigi kiirmoebrändi puhul tasub väljendisse „loodud kestma” suhtuda alati teatava tähelepanelikkusega, on Studio seekordne lähenemine läbimõeldud garderoobile igati sümpaatne. Parimad kollektsiooni esemed näivad olevat need, mille hooaega polegi esmapilgul võimalik määrata – kvaliteetne mantel, hea lõikega pintsak, nahktagi või kudum, mille olemasolu kapis ei pea järgmisel sügisel (ega ühelgi teisel hooajal) uuesti põhjendama.

Tutvu H&M Studio uue kollektsiooniga galeriis!

Kollektsioon H&M Studio Essentials A/W26 jõuab valitud H&Mi kauplustesse ja veebipoodi 3. septembril.

Vahelduseks suuri uudiseid moemaailmast – Rabanne teatas, et moemaja uueks loovjuhiks saab Olivier Rousteing. Pärast 14 aastat Balmaini eesotsas alustab disainer nüüd uut peatükki Puigile kuuluvas moemajas, võttes üle Julien Dossenalt, kes juhtis Rabanne’i loomingulist suunda viimased 13 aastat.

Juba on teada, et Rousteing esitleb oma esimese Rabanne’i kollektsiooni 2027. aasta sügistalvisel Pariisi moenädalal järgmise aasta märtsis. Disaineri sõnul on liitumine Rabanne’iga tema jaoks suur au. „See on moemaja, mis on alati seadnud kahtluse alla tavapärased arusaamad ning kujundanud julgete ideede kaudu moeajalugu. Selle uuenduslikkus, meisterlikkus ja kartmatu loovus on inspireerinud põlvkondi ning inspireerivad nüüd ka mind,“ sõnas ta avalduses.

Puigi esindaja Ana Trias kirjeldas Rousteingi kui loojat, kelle käekiri on julge, magnetiline ja tihedalt seotud tänapäeva energiaga. Tema sõnul avab uus loovjuht Rabanne’i jaoks järgmise peatüki, tuues majja enesekindlust ja eneseväljendust väärtustava loomingulise nägemuse.

Rousteing kujundas Balmainis välja selgelt äratuntava esteetika, mida iseloomustasid jõulised siluetid ja rikkalikud detailid. See lähenemine võiks loomulikult haakuda ka Rabanne’i identiteediga – moemajaga, mille ajalugu on lahutamatult seotud Paco Rabanne’i futuristlike metallkleitide ning eksperimentaalse materjalikäsitlusega.

Olgu lisatud, et 40-aastane Rousteing kuulub oma põlvkonna mõjukaimate Prantsuse disainerite hulka. Kui ta 2011. aastal Balmaini loovjuhiks nimetati, sai temast noorim disainer pärast Yves Saint Laurent’d, kes oli määratud juhtima mõnda Pariisi suurt moemaja. Rabanne’i jaoks tähendab tema ametisse asumine märgilist põlvkonnavahetust ning uut võimalust tõlgendada brändi futuristlikku pärandit tänapäevases võtmes.