Foto: GUILD
Kollektsioonis kohtuvad minevikukajad ja tulevikusosinad ning see tuleb välja neljas osas – alustuseks kahe 3D NFT kaabuna, mis talletuvad digitaalsete artefaktidena, ning mida saab kasutada augmenteeritud reaalsuse filtrina, müüa, osta ja vahetada erinevatel platvormidel.
“MASTER PEACE” nime kandev kollektsioon peegeldab taaskord GUILDile omast, ajatut ja ajastuid põimivat käekirja ning samuti ka aega, milles elame. „Mis hetkel maailmas toimub mõjutab meid kõiki ning meil on valik: kas minna kaasa kollektiivse kaosega või jääda teadlikult… heaks. Kui me kõik mõistaks, et meie mõtted loovad reaalsust, oleks maailm hoopis teises kohas kui ta täna on. See on ka kollektsiooni kandev mõte, Life becomes a Masterpiece when we Master Peace. Kõik algab meist endist. Ja nii lõimegi „raudrüü“ kaasaegsetele rüütlitele, kes seisavad Headuse eest. Kaabud on vaid esimene samm sel teekonnal, peatselt lisanduvad ka rõivad, mida ehib näiteks rõngaskude,“ räägib GUILDi üks loojaid ning kunstiline juht Joan Hint.
Aga miks ikkagi digitaalne mood? „Oleme algusest peale lisaks praktilistele toodetele andnud välja muinasjutulisi kollektsioone. Rõivaid, mis loovad karaktereid. Mõningaid neist pärismaailmas luua on olnud paras peavalu, sest moetööstus Eestis on väike, puuduvad vajalikud masinad ning know-how. Digitaalses maailmas on aga võimalused piiramatud ja see ongi vast kõikse paeluvam virtuaalmoe puhul – sa võid luua mida iganes ning kui see on hästi tehtud, siis kulumise asemel antud toote väärtus NFT’na tõenäoliselt hoopis tõuseb ajas,“ räägib brändi teine looja Sten Karik.
Olgu lisatud, et GUILDi digitaalsed kaabud on limiteeritud – valgeid 222 tükki ning metalseid 55 tükki – ning NFT-tehnoloogiale omaselt neid juurde ei tule. Kõnealuseid virtuaalkaabusid saab juba soetada The Fabricanti lehel.
Fotograaf Mia Tohveri jäädvustatud seeria seob üheks tervikuks hiljuti lansseeritud ehetekollektsiooni ja moemärgi HANNES RÜÜTEL unisex touch’iga rõivad. “Hannese looming oli sellesse sooja suveõhtusse loodud – kõik toonid, tekstuurid ja valgussillerdused sulasid kaamera ees kokku ühtseks maailmaks, justkui oleks võetud pipetiga värve ümbrusest ja seatud need kollektsiooni värvigammasse. Ja sellele kõigele puhus elu sisse modellide Elina ja Jürgeni mänguline energia,” kirjeldab Mia.
Tutvu kõnealuse seeriaga galeriis!
Moemärgi HANNES RÜÜTEL esinduskauplus asub Telliskivi Loomelinnakus aadressil Telliskivi 60A/3, Tallinn. Uuri lisa hannesruutel.com.
“Finiśage” sündis vajadusest tekitada Eesti moemaastikule platvorm, kus autorimoe ideed ja teostus saavad mööndusteta avalduda. Kui ERKI Moeshow annab ruumi tudengite katsetustele ja Tallinna moenädal keskendub pigem kommertsbrändide turunduslikele eesmärkidele, siis kontseptuaalselt süvitsi minevaid lavastuslikke esitlusi näeb Eestis vähe.
Seda tühimikku asuvad oma hübriidetendusega täitma viis värskelt diplomeeritud moekunstnikku – Ron Verlin, Maria Roosiaas, Jaagup Kaiv, Kristiina Tali ja Hanna Tiina Pekk. Lavale jõuavad kunstilise väärtusega seisukohavõtud – teosed, mis kõnetavad nii oma ideede kui vormiga. Näeme, kuidas rõivas kannab nii mälu, mässu, palvet kui ka piinavalt ausaid küsimusi inimkogemuse kohta. Kunstnikud aitab lavale peaprodutsent Marie Soosaar.
Etenduse pealkirja omanäoline kirjapilt on tuletatud sõnadest finale, finiš ja finissage. Finale on moeetenduse lõppvaatus, mille käigus saab veel viimast korda tähistada ja tunnustada esitletud töid. Sel hetkel toimub justkui kollektsiooni uuestisünd, kus tehtud töö moodustab lõpuks ühtse terviku ning kollektsiooniloome pikk maratonidistants taandub kiirele sprindile. Võidujooksu finišijoonel pärjatakse tublimad medalitega, kuid selle joone ületamine on enamat kui autasu. Finišijoone ületamine on treeningu, visaduse ja rohkete väljakutsete kulminatsioon.
„Roni, Maria, Jaagupi, Kristiina ja Hanna power´is on tunda kuulsa Antwerp Six’i hõngu! Võrdlus kuulsate belglastega pole tehtud kergekäeliselt – grupi olulisus seisnes nende kompromissitus kontseptuaalses keeles ja kollektiivses vaimus, mis viis Belgia moe rahvusvahelisele tasemele. Ka meie kõnealune viisik on hämmastavalt ühtse vereringega ning töötab läbimõeldud narratiividega luues järjepanu kinematograafilisi esitlusi. „Finiśage“ on formaat, mida ootan kannatamatult,“ lausus Eesti Kunstiakadeemia moeosakonna juhataja Piret Puppart.
Pupparti vaimustust jagab moeekspert ja EKA lektor Ester Kannelmäe. „Viisik tõestab, et noore Eesti moekunsti tase astub ühte sammu maailma nimekate moeülikoolide lõpetajate omaga. Nende looming on viimistletud ja teadlik. Eestis on sõpruskonnad varemgi moepilti kujundanud – eriti 90ndatel ja 2000ndate alguses – oli viimane aeg, et taoline ühtse visiooniga kooslus uuesti esile kerkiks. “Finiśage” on nende professionaalse teekonna esimene avalik samm ja publikul on võimalus olla selle märkimisväärse hetke tunnistajaks,” innustab Kannelmäe.
Etenduse lavastus sünnib koostöös Ene-Liis Semperiga – kunstnikuga, kelle eksperimenteeriv, kompromissitu ja tähenduslikult mitmekihiline looming ning lavatööd on mõjutanud teatripilti kogu Euroopas. Semperi käekirja kaasamine loob moeetenduse, mis on ühtlasi ka dramaturgiline ja ruumikunstiline kogemus.
“Finiśage” toimub 25. augustil Sakala 3 Teatrimajas Tallinnas. Piletid tulevad 25. juulist müüki Fientasse. Etenduse ettevalmistusi ja kunstnike lõpuspurdi kulgemist saab jälgida Instagrami-kontol @moeetendus.
