Kodumaine moemärk Kriss Soonik rõõmustab meid uue kollektsiooniga, mis kaubamärgile kohaselt on täis meeldivalt mugavat pesu, sohvariideid ning ready-to-wear esemeid – ja seda loomulikult lõbusas võtmes.

Kõnealuse kollektsiooni staarkangaks on Kriss Sooniku sõnul frotee. “Frotee kasutamise idee idanes mul peas juba 12 aastat – ehk brändi algusest saadik,” räägib Kriss. “Iga suvi asusime uuesti õiget froteekangast otsima ning nüüd, kui see on üks kuumimaid trende, saime ka ise selle lõpuks kollektsiooni lisatud.” Moelooja lisab, et praegusel perioodil on froteekangas ideaalne kaaslane selle hea hingavuse ja imavuse tõttu. “Lisaks on see vähekortsuv ning näeb välja ülimalt šikk! Kaubamärgile loomupäraselt oleme mugavatele disainidele lisatud ägedaid ja silmapaistvaid detaile. Näiteks marabu udusuled, väljalõiked puusadel ning sissepoole pööratud voldid. Ja nagu ka kõik meie eelmisedki Kriss Sooniku tooted, on ka needki õmmeldud meie stuudiopoes asuvas õmblusateljees.”

Uus kollektsioon sai üheskoos Sandra Palmi, Johanna Odeni, Mammu ja modell Meriliniga jäädvustatud juunikuu esimesel nädalal. “Meie suvisel kampaanial on selge sõnum,” ütleb Kriss. “Keha moonutavate veeanumate vahel valminud moeseeria on meeldetuletus kõigile naistele, et oleksime enda ja oma kehade suhtes vähem kriitilised! Ükskõik, mis kehakuju – me alati näeme ennast teistmoodi kui inimesed meie ümber. Proovime sel suvel olla enda suhtes hellemad kui kunagi varem.” 

Tutvu uue kollektsiooni esemetega allolevas galeriis!

Uut kollektsiooni saab soetada Kriss Sooniku stuudiopoes Tallinnas, aadressil Paavli 5/2 ning kodulehel www.kriss-soonik.com. 

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve. 

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“ 

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!