Kultusbänd OUU andis täna, 13. aprillil, välja oma kolmanda täispika albumi “Saint Frotée”, mis viib kuulajad suvetult muretu ja päikeselise riviera elustiili lainele. Album on saadaval nii digitaalselt kui ka vinüülil.

Ansambel OUU on neljaliikmeline indie-muusika kollektiiv, mille moodustavad Jaan Sinka, Tiit Liblik, Hyrr Innokent Vainola ja Rihard Niinberg. Bänd on pildis olnud juba 2013. aastast alates, mil silma jäädi Noortebändi konkurssil ja pälviti Publiku lemmiku tiitel. Sellele on järgnenud kaks albumit, hulganisti singleid, sooloesinemisi ning võtmetähtsusega festivale (Tallinn Music Weekil, Positivus, Intsikurmu, Mägedel Hääl). Kui esimesel plaadil kõlasid tugevad folkmuusika mõjud siis tänaseks on bänd kruiisinud läbi pop-rokiliku alternatiivmuusika jõudes uue plaadiga psühhedeelse popi pärusmaadele.

Uue albumi “Saint Frotée” juured ulatuvad aastasse 2017, kui tuli taas aeg asuda uutele muusikalistele eksirännakutele. Plaadi esimene singel “Worn Out Look” aastal 2018 näitas ette tugeva suuna tulevasele materjalil. Esile paistsid süntesaatorite mõju ning popnostalgilisemad toonid, mis ajapikku moodustasid ühtse muusikalise terviku. Oluliseks paigaks kujunes Ruhnu saar, kus toimus viljakas bändilaager, millest sündis nii uut muusikat kui Rahvusringhäälingus linastunud dokumentaalfilm.

Uue plaadi kõla on eriliselt inspireeritud 1970. ja 1980. aastatest ning eriti just toonase Lääne popmuusika kodumaistest tõlgendustest, mis kohati mõjuvad tänapäeval sümpaatsemalt kui toonased originaallähenemised. Sellest ajastust mõjutatuna kujunes bändil OUU lõpuks välja tugev kontseptuaalne ja muusikaline terviknägemus, millele viitab ka uue plaadi nimi. “Meie jaoks räägib “Saint Frotée” ihalusest muretu ja päikeselise riviera elustiili järele, milleni püüeldakse kodukandist saadud käepäraste vahenditega,” kommenteerib Tiit. “Seekordne plaadikujundus on tugevalt inspireeritud nelja kümnendi tagusest kuurortite meeleolust ning yacht rockilikust nostalgiapopi hoovusest,” lisab teine ansambli liige ning kujunduse autor Jaan.

Tänasest saab plaati kuulata kõikides digikanalites ning vinüüli osta hästivarustatud muusikapoodidest nagu Terminal Records&Bar, Biit Me Record Store, World Clinic plaadipood ja Apollo.

Kuula albumit Spotifyst!

2025. aastal debüütalbumiga “Compass” publiku ette jõudnud ja Eesti Muusikaauhindadel nomineeritud Alonette andis välja muusikavideoga singli “Uneasy”, millel teeb kaasa laulja Anna Kaneelina. 

“Uneasy” räägib rasketest tunnetest lahti laskmisest ning arusaamisest, et kõik unistused pole mõeldud täituma. Sentimentaalsele, surf-roki mõjutustega loole kutsus Anett Tamm, artistinimega Alonette, kaasa tegema laulja-laulukirjutaja Anna Kaneelina, kelle muusika on Anetti pikalt inspireerinud. Laul sai endale ka mägulise ja kergelt iroonilise muusikavideo, mille autoriks on Markus Muide.

“Vaikselt lisanduv elukogemus on toonud minu jaoks kasulikke arusaamisi, millest üks on raske, kuid kohati vabastav mõistmine, et kõik unistustes hõljunud tulevikustsenaariumid ei teostu. “Uneasy” räägib püüdlusest neist täitumata soovidest ja ihadest lahti lasta selleks, et oleks võimalik avada järgmisi uksi ning leida enda jaoks õigem teekond,” avab Alonette loo tagamaid. “Anna Kaneelinaga koostöö tegemine on aga südamesoov, mis rõõmsal kombel täitus. Mul on nii hea meel varjundite üle, millega Anna laulu täiendab,” lisab ta.

“Koostöö Anettiga on olnud unistus, mis on mul kuklas olnud juba väga pikka aega. Mulle tundub, et meie sarnane tunnetus ja hääled sulandusid selles loos väga orgaaniliselt. „Uneasy” kibemagus sõnum tabas minu jaoks täielikult märki ning selle loo kaudu sain seda teemat ka enda jaoks läbi mõelda ja lahti mõtestada,” sõnab Anna Kaneelina.

“Uneasy” salvestusel mängivad lisaks Alonette’ile ja Anna Kaneelinale ka Erki Pärnoja, Martin Petermann, Raun Juurikas ja Marti Tärn. Loo on salvestanud, produtseerinud ja miksinud Anett Tamm ja Martin Petermann, masteri tegi Hans Olsson (Svenska Grammofonstudion).

Alonette järgmised esinemised toimuvad 27. märtsil Von Krahli baaris koos indie bändi mariin k.-ga, ja 10. aprillil Tallinn Music Weekil.

Vaata ja kuula:

4. augustil esineb Tartu laululaval tšello-superstaar Hauser oma uue, filmimuusikast inspireeritud kontsertkavaga „The Magic of Movies“. Tähistamaks filmimuusika ajatut väärtust, jõuab Hauser oma tuuriga taas Tartu laululavale. Piletimüük algab reedel, 20. märtsil kell 10.00 Piletilevis.

Kontserdil kõlavad valitud palad Hauseri värskeimalt albumilt „Cinema“, mis on suurejooneline austusavaldus filmiajaloo kõige meeldejäävamatele meloodiatele. Album sisaldab 25 pala erinevatest filmidest ja need kõik on saanud Hauseri käe all uue töötluse. Plaat ise salvestati koos Londoni Sümfooniaorkestriga, mida dirigeeris Robert Ziegler.

Hauser ütleb: „Projekt „Cinema“ on olnud mu peas juba pikalt. Olen alati tahtnud filmimuusikamaailma panustada. Tahtsin anda oma nägemuse sellest, milline filmimuusika võib olla – nii filmis kui ka sellest väljaspool. Soovin, et inimesed kuulaksid ja meenutaksid neid tundeid ja mälestusi, mida filmid on tekitanud. Ja ma usun siirelt, et kõik, mida mängib tšello, kõlab veelgi paremini, nii et loodetavasti saab see olema kaunis ainulaadne kogemus kõikidele filmimuusika nautijatele. Mõned lood on maailmakuulsad, teised aga varjatud pärlid. Usun, et kui inimesed kuulevad neid tšellol, saavad neist uued lemmikud.“

Tuntud oma lavakarisma poolest, on Hauser esinenud rohkem kui 40s riigis, sh mainekates kontserdipaikades nagu Radio City Music Hall ning Royal Albert Hall ja koos artistidega nagu Andrea Bocelli, Red Hot Chili Peppers ja Elton John. Ta on esinenud  ka paavstile, üles astunud Veneetsia rahvusvahelisel filmifestivalil ning rõõmustanud fänne maailma suurimates meediakanalites.

Muide, juba mõnda aega tagasi käivitas Hauser oma sotsiaalmeedias ka projekti „Music Unites the World“, mille raames salvestab ta ühe ikoonilise laulu igast maailma riigist, et levitada muusika kaudu ühtsuse sõnumit. Ootame huviga, millise laulu valib ta Eestit esindama!