Long time no „me Instagramist nägime ja nüüd tahame teiega jagada” lugu. Aga nüüd jäid meile tõesti silma üks nimi ning vägagi meeldejäävad peakatted, nii et pidime välja uurima, millega tegu. 

Liis Kalda nimi on kodumaisel moemaastikul tegelikult juba mõnda aega olemas olnud. Kord kaunistavad temanimelised peakatted lavalaudadel esineja kostüümi, kord ilmuvad välja mõnes moeseerias. Kuid Liis ise on jäänud veel omamoodi müsteeriumiks, kelle kohta tahtsimegi rohkem teada saada. 

„Mind on alati köitnud ajalooga asjad, nii rõivamoes, arhitektuuris, visuaal- kui ka tarbekunstis. Seal on midagi salapärast ja mõistatuslikku. Neid ühendab ornamentide keel – detailid, mis korduvad laerosettidest kapinuppude, kingapannalde ja taldrikuteni,” alustab Liis. „Olen filmikunsti – võttepaikade- ja kostüümidisaini – taustaga ning kuigi sealt edasi õppisin ja tegelesin nii rätsepatöö kui ka tekstiilidisainiga, siis sümpaatia interjööri vastu ei kadunud kuhugi. Niipea, kui leidsin enda jaoks peakatted, said need maailmad kontsentreeritud kujul kokku – skulptuursed vormid ja detailid ning maagiliste omadustega tekstiil – vilt.”

Liis ütleb, et brändi kui sellise loomine on tema jaoks olnud loomulik protsess, kuid kindlasti ei ole tema kaubamärk veel valmis – hetkel käivad alles magistritöö kirjutamise ja tootearenduse protsessid. Kuid saame igati aru, miks huvi Liisi tegemiste vastu on suur juba praegu. „Kõik minu viltpeakatted valmivad käsitööna alustades kübaravormi ja selle detailide meisterdamisest ja omavahel kombineerimisest kuni vildi kuuma auruga voolimise, viimistlemise ja kaunistusdetailide õmblemiseni. Disaineri ja valmistajana muudab see mind kindlasti kannatlikumaks ja loomingulisemaks, sest materjal ei pruugi alati ühtmoodi käituda, samas kujunevad välja töövõtted, mis hõlmavad kõike varasemalt õpitut ja viivad tihti põnevate lahendusteni.” Liis soovib, et tema peakatted oleksid erilised ja lustlikud, kuid siiski igapäevaselt kantavad. „Seetõttu proovin ümbritsevast ammutatud inspiratsiooni panna esmapilgul tuttavlikesse vormidesse, andes justkui materjalist väljakasvava ornamendiga kübaratele uue dimensiooni.”

Kuigi Liis Kalda kui kaubamärgi veebipood ja edasimüüjad jäävad suure tõenäosusega järgmisse aastasse, siis hetkel näeb tema loomingut Instagrami vahendusel ning huvi korral saab ühendust võtta aadressil info@liiskalda.com.

Kodumaine kudumibränd Woolish on teatanud, et sel sügisel ei jõua nende valikusse enam uusi kampsuneid. Brändi sõnul on tegemist otsusega, mille taga on kahe aasta pikkune aus analüüs sellest, mida tähendab väikese disainibrändi jätkusuutlik toimimine tänases majanduskeskkonnas.

Oma pöördumises tõdeb Woolish, et kvaliteetse kudumi valmistamine eeldab häid materjale, hoolikat tootmist ja õiglast hinnastust. Paratamatult tähendab see ka kõrgemat lõpphinda – taset, kus paljude tarbijate ostuotsus muutub keerulisemaks ning rahvusvahelisel turul tuleb konkureerida kümnete väljakujunenud kudumibrändidega. Nagu nad ise ütlevad, ei piisa sellises olukorras alati enam ainult heast tootest ja tugevast loost.

Kuigi kampsunid on olnud Woolishi identiteedi keskmes alates brändi loomisest, otsustati neist loobuda just selleks, et ettevõte saaks jätkata. Edaspidi suunatakse kogu fookus aksessuaaridele, mille kaudu nähakse võimalust brändi järgmisele etapile.

Woolishi teadaanne peegeldab laiemat väljakutset, millega seisavad silmitsi paljud sõltumatud moebrändid. Nähtavus sotsiaalmeedias või tugev esteetiline identiteet ei pruugi tähendada majanduslikult jätkusuutlikku äri, eriti ajal, mil tootmiskulud kasvavad ning tarbijate ostukäitumine on muutunud ettevaatlikumaks.

Neile, kes on Woolishi kampsunit juba pikemat aega kaalunud, jääb tänavune kollektsioon ühtlasi viimaseks. Kui olemasolevad mudelid läbi müüakse, uusi enam tootmisse ei lähe.

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!