Kuidas esitleda kollektsiooni lava, modellide ja publikuta? Kes selle küsimuse üle pead murravad, siis üks soovitus teile – tehke seda sama lummavalt, nagu teeb seda Anna Kaneelina, kandes Tanel Veenre uut kevadkollektsiooni omaenda kodus.

Tanel Veenre värskelt ilmavalgust näinud kevadkollektsioon on edasiarendus Kuldnõelaga torgatud siidist kaftanitest, mis on nüüd saadaval helgemates toonides. Samuti on kollektsiooni lisandunud suviselt kelmikad minikleidid ja pluusid. Kõik esemed järgivad one size fits all põhimõtet ja on valminud naturaalsest trükitud siidist. “Kehakatted vabadele hingedele!” kõlab Taneli sõnum.

Tanel Veenre kõnealune moekollektsioon pidi saama avapaugu märtsis toimuma pidanud Tallinn Fashion Weekil. Elul olid aga teised plaanid ning selle asemel oleme kõik veetnud viimased nädalad hoopis koduses karantiinis. Kuid kriisist sai väljakutse – kuidas esitleda kollektsiooni ilma lava, modellide ja publikuta? Tanel ei pidanud kaua mõtlema.

“Anna Kaneelina on muusik, kes räägib oma lugu. Temas kohtuvad otsiv vabahing, eeterlik anne, habras tundlikkus ja ilu. Anna on ideaalseks muusaks kollektsioonile, millesse on peidetud 70ndate hipi-unelmad ja eksootilised loodusmustrid,” jutustab Tanel oma seekordse muusa valikut. Nõnda jättiski Tanel ühe suure koti, milles värske kollektsioon, uued ehted ja mõned pearätikud, Anna Kalamaja kodu värava taha. Ning Anna oli nõus olema iseenda modelliks, meigikunstnikuks ja fotograafiks (kuigi võimalik, et siinkohal aitas veidi ka tema muusikust abikaasa Erki Pärnoja). Kui Anna saatis Tanelile fotod oli kunstnik hetkega lummatud nende meeleolust. “Eksperiment, kus muusa saab oma kodus koos riietega mõnd aega elada, on tekitanud atmosfääri, mida ei saa ühegi lavastatud moefotoga!”

Vaata unikaalse fotosessiooni tulemust allolevast galeriist!

Tanel Veenre uus kollektsioon on juba saadaval veebipoes https://tvj.ee.

Kodumaine moemärk B.MOR Studio esitles Estonian Fashion Festivalil Antoniuse moeetenduse raames uut kollektsiooni “ROM.B”, mis jätkab eelmise aasta kollektsiooni “ITTAI” lugu.

Kui “ITTAI” sündis perekondlikust rõivaarhiivist ning keskendus meeste särkidele ja kandjaga kohanduvatele seelikutele, siis “ROM.B” liigub samm edasi. Seekord võttis bränd ette klassikalised meeste pintsakud, püksid ja ülikonnad, mis jäid alles pärast B.MOR Studio disaineri Anna Chirkova perekonnale kuulunud meeste rõivapoe sulgemist.

“Kollektsioonis muutuvad meeste püksid kleitideks, pintsakud bomber-jakkideks ning ranged ülikonnad saavad uue vormi pitsi, sidumisdetailide ja pehmemate siluettide kaudu,” tutvustab Anna, lisades, et tema jaoks on väga põnev jätkata tööd olemasoleva materjaliga, otsides viise, kuidas rõivas saaks muutuda koos kandjaga ning saada uue tähenduse tänapäevases garderoobis.

Kollektsioon “ROM.B” tõi lavale ka brändi nägemuse kaasaegsest pidulikust rõivastusest – pitsist sidumisdetailidega püksid, transformeeruvad siluetid ning disaineri enda pulmakleit, mille kangas loodi käsitsi meriinovillast, kolmest eri tüüpi siidist ning banaanist (!), roosist ja pärlist valmistatud ökoviskoosist.

Nagu ikka, esitles rõivaste kõrval B.MOR Studio ka statement-aksessuaare: kontsaga käekotte ning telefonitoruga kotte, mis toovad kollektsiooni meeldiva annuse mängulisust tuttavate esemete uue tähendusega.

Kollektsiooni “ROM.B” esimesed esemed jõuavad peagi B.MOR Studio veebipoodi ning neid saab proovida brändi showroom’is eelneval kokkuleppel.

Tutvu kollektsiooniga, mille on jäädvustanud Portaili lugejatele tuttav fotograaf Marianna Gunja, galeriis!

Möödunud nädalal Estonian Fashion Festival 2026 raames toimunud Antoniuse moeetendusel esitles Kristiina Jeromans omanimelise moemärgi Jeromans värsket kollektsiooni „PAIN”. Pealkiri kannab endas teadlikku kaksust: prantsuse keeles tähendab pain leiba, inglise keeles valu. Nende kahe tähenduse vahele paigutubki kollektsiooni kese – töö, mis toidab, hoiab ja kaitseb, ent jääb sageli nähtamatuks.

Jeromans on bränd, mille käekiri sünnib naiselikkuse, käsitööglamuuri ja kaasaegsete tehniliste võimaluste kohtumispunktis. „PAIN” jätkab seda mõtteliini, ent pöördub seekord eriti selgelt pärandi poole. “Kollektsiooni lähtekohaks on heegeldatud leivarätid, linikud ja äärepitsid – need vaiksed kodutekstiilid, mida vanaemad, emad ja tütred argitoimetuste kõrvalt silmus silmuse haaval lõid,” selgitab disainer, kes tõi selle kannatliku ja vähe hinnatud töö moelavale.

Täielikult käsitsi heegeldatud kollektsioonis vormuvad rõivad keha ümber samaaegselt õrnalt ja kaitsevalt. Lihtsad korduvad mustrid loovad meditatiivse rütmi, mille taga on sadu töötunde ning väga konkreetne austus aeglase moe vastu. Kollektsiooni on põimitud vanadest heegeldusmustritest inspireeritud ornamente nii otseselt kui ka kaudselt. Ühest leivaräti mustrist sündis näiteks nii seelik kui ka 3D-modelleeritud ja 3D-prinditud hõbedast ehe – väike, ent kõnekas märk sellest, kuidas pärand ja tehnoloogia võivad üksteist mitte tühistada, vaid vastastikku võimendada. 

Tutvu kollektsiooniga „PAIN” galeriis!