Foto: Mishael Phillip
Kui rääkida Margoti taustast, siis, lõpetanud bakalaureusekraadi õpingud moedisaini erialal, mille käigus õppis ta nii Taanis kui ka Hispaanias, töötas Margot disainerina kodumaise moebrändi Ivo Nikkolo juures. Jätkates oma loomingulist arenguteed, otsustas ta kolida Londonisse ja 2018. aasta novembris esitles ta multidistsiplinaarsel näitusel „A Sustainable Future” oma esimesi katsetusi jätkusuutliku disaini vallas. Varem samal aastal valiti Margot maineka Itaalia kudumivõistluse „Feel The Yarn” võitjaks, mida kajastasime ka Portaili veergudel. Lisaks näitas ta sama aasta detsembris koostööprojekti biodisaini valdkonnas Burberry Material Futures Research Group näitusel Londonis. Samuti õnnestus tal luua zero waste põhimõttel kudumite minikollektsioon Christopher Raeburni 2019. aasta sügistalvise kollektsiooni jaoks, mida esitleti tänavu jaanuaris London Fashion Weekil osana Christopher Raeburni 10. aastapäeva kollektsioonist. Täna on Margot värske Royal College of Art lõpetaja, omandanud magistrikraadi naisterõivaste disainis ning spetsialiseerudes kudumitele. Aplaus!
Ja nii jõuame ühtlasi ka kollektsioonini, mida Portailil on au oma lugejate ette tuua. Nimelt tegeleb Margoti magistrikollektsioon samuti jätkusuutliku moe teemadega. Oma lõputöö eesmärgiks seadis ta uurida, millised võimalused on moetööstusel muutuda läbimõeldumaks ja keskkonnasõbralikumaks, keskendudes sealjuures minimalistlikule esteetikale ning kasutades jätkusuutlikumaid toormaterjale ja tootmisviise. Lõputöö osana loodud „garderoob” peegeldab nii vintage- kui ka kaasaegsete spordirõivaste elemente, kombineerides neid 19. sajandi vabaaja ülikondadest ja alusrõivastest saadud mõjutustega. Kollektsiooni eesmärk on nihutada kaugemale piiri selles, mida moemaailm on harjunud jätkusuutliku disainiga seostama. Lisaks keskendub kollektsioon mugavusele ja lihtsasti kombineeritavusele ning otsib võimalusi, kuidas anda minimalistliku disainikeele kaudu rõivaste kandjale enesekindlust ning sisemist jõudu, keskendumata liigselt silmatorkavale moele.
„Hetkeseisuga on moetööstuse üks suurimaid keskkonnamõjureid toormaterjalide tootmine. Väidetavalt on 60% toote mõjust meid ümbritsevale keskkonnale seotud materjalide valikuga,” räägib Margot. Seega leiab ta, et disainerina on oluline teha valikuid kiudude ja materjalide kasuks, mille mõju keskkonnale oleks võimalikult väike. Sel põhjusel kasutaski ta ka oma lõputöös ainult kontrollitud kvaliteediga naturaalseid materjale ja jääb tulevikuski püüdlema monokiududel põhineva disainilähenemise poole, mis võimaldab kangaid hilisemas faasis kergemini ümber töödelda ning mille lagunemisaeg looduses on kordades lühem.
Ning lõpetuseks. Kõik kollektsioonis olevad kootud esemeid on loodud fully fashioned meetodil, mis tähendab oluliselt jäätmevabamat tootmisprotsessi. Sellest inspireerituna on Margot otsinud ka võimalusi, kuidas tavapäraselt cut and sew tehnoloogial valmistatud rõivaid, nagu näiteks bleisereid või mantleid, toota väiksemate kadudega ning seega ka keskkonnasäästlikumalt.
Vaata Margoti lõpukollektsiooni allolevast galeriist! Ja me lubame, et me ei pane pahaks, kui sul tekib tahtmine nähtule arvutiekraani ees aplodeerida.
Margot Vaaderpassi tegemistel soovitame silma peal hoida Instagrami-kontol @margotvaaderpass.
„Mul on siiralt hea meel, et meie aastatepikkune töö on saanud sellise rahvusvahelise heakskiidu,” rääkis Estonian Fashion Festivali juht Key Külaots. „Meie eesmärk on kujundada Eesti moekultuuri aina jätkusuutlikumaks – seame selleks kriteeriumid disaineritele ning viime sama põhimõtet ellu ka festivali enda korralduses. Nüüd saame kinnitada, et järgime sama kõrgeid standardeid ka ise.”
EFF sai rohesertifikaadi juunis Tartus toimunud festivali eest, mida hindas koha peal A Greener Future (AGF) rahvusvaheline sõltumatu komisjon. Hindajad märkisid, et selle aasta moefestival oli väga hästi korraldatud ja ületas ootusi keskkonnateadliku üritusena. Kokku jagati EFFile hindeid 12 kategoorias. Parimad tulemused sai moefestival jäätmete vähendamises, materjalide korduvkasutuses, keskkonnahoidliku liikumise soodustamises, koostöös kohaliku kogukonnaga ning festivali kestlikkus juhtimises ja süsteemses korralduses.
Hindajatele avaldas muljet EFFi meeskonna aastaringne pühendumus ning panus Eesti moekultuuri üldisesse kujundamisse. „Meie keskkonda hoidvad tegevused ei piirdu ainult kolme moeetenduse korraldamisega juunis,” rääkis EFFi jätkusuutlikkuse juht Maria Kristiin Peterson. „Soovime pakkuda platvormi, kus kestlikkus on loomulik osa kogu aastast. Selleks oleme loonud näiteks „Moesõbra ABC“ juhise, korraldame Greenery seminari ning salvestame aastaringselt podcaste, mis aitavad publikul kestliku moe teemadega sügavamalt suhestuda,” täiendas Peterson.
AGFi raamistik loodi 2007. aastal maailma esimese festivalide ja ürituste jätkusuutlikkuse standardina. Seda on kasutatud sadade ürituste ja toimumispaikade juhendamiseks, hindamiseks ja sertifitseerimiseks üle kogu maailma, pakkudes sõltumatut auditit ja välist kontrolli. Hindamine hõlmab põhjalikku analüüsi valdkondades nagu juhtimine, keskkond, kogukond, transport, energia, hanked, toitlustus, jäätme- ja veemajandus, väline mõju ning süsinikujalajälg.
Teiste seas on AGFiga sertifitseeritud Primavera Sound (Hispaania), Roskilde (Taani), Sziget (Ungari) muusikafestivalid ja sündmuspaikadest Abba Voyage ja The O2 areenid (ÜK). Baltikumis on AGF sertifikaadi saanud nüüdseks kaks üritust: Estonian Fashion Festival ja I Land Sound.
Järjestikku juba üheksas Estonian Fashion Festival toimub Lõuna-Eestis 11-13. juuni 2026.
Selle hooaja kollektsiooni moodustavad neli elegantset kleiti, mis on disainitud erinevatele kehatüüpidele ning sobivad kandmiseks erilistel suvesündmustel. Kollektsiooni iseloomustavad pehmed pastelsed toonid, lendlevad kangad ja figuuri rõhutavad lõiked. Kollektsiooni eesmärk on endiselt sama: tähistada nii isikupära kui ka jätkusuutlikku mõtteviisi.
„Rõivaste laenutamine on Eesti moes uus suund, mis võimaldab kombineerida juba kapis olevaid minimalistlikke igapäevarõivaid harvem kantavate luksuslike esemetega, ilma vajaduseta igaks eriliseks sündmuseks uus rõivaese soetada,“ räägib Rentalieri asutaja Josefine Vaher-Vahter, lisades, et laenutamine on jätkusuutlik ja taskukohane viis, kuidas tippmoodi nautida – ning tarbijate huvi laenutamise vastu on järjest kasvamas.
„Oleme ülimalt meelitatud, et esimene ühine koostöö sai naiste poolt nii soojalt vastu võetud, et saime taas pead kokku panna ja koos Ivo Nikkolo tiimiga uue kevad/suvi kollektsiooni disainida,“ sõnas Vaher-Vahter.
„Soovisime pakkuda rõivaid, mis tunduvad eksklusiivsed, kuid samas mitmekülgsed – luksuslikud, kuid ilma pikaajalise kohustuseta,“ lisas Baltika brändivisuaali ja piirkondliku jaemüügi juht Steffi Saava-Kingisepp. „Rendimood võimaldab ligipääsu kaunitele disainidele ilma raiskamiseta, toetades nutikamaid garderoobivalikuid ja ringsemat moetarbimist.“
Tutvu kollektsiooniga galeriis!
Kollektsioon on juba laenutamiseks saadaval eksklusiivselt Rentalieris. Uuri lisa rentalier.eu.
