6. oktoobrist kuni 26. novembrini leiab aset Tallinna Fotokuu – Eesti üks suuremaid kaasaegse kunsti sündmusi. Biennaali põhiprogrammi raames toimub Tallinna Kunstihoone Lasnamäe paviljonis rahvusvaheline peanäitus „Transs“ ja koostöös Pimedate Ööde Filmifestivaliga (PÖFF) kunstnikufilmide programm kinos Sõprus. Fotokuu satelliitprogrammi koostööpartneriteks on Fotografiska Tallinn, Eesti Kunstnike Liidu galeriid, Juhan Kuusi Dokfoto Keskus, Tartu Kunstimaja ja mitmed teised. Lisaks hõlmab biennaal Tallinna trammides aset leidvat linnaruumi installatsiooni.

Tallinna Fotokuu juhi ja Fotokunstnike Ühenduse (FOKU) juhatuse liikme Kulla Laasi sõnul pakub biennaal külastajatele mitmekülgset ülevaadet fotograafia erinevatest väljendusvormidest ning päevakohaste teemade käsitlustest kaasaegses kunstis. „Pean kõikidest koostöödest väga lugu ja loodan, et biennaaliga toetame galeriide ja kunstnike olulist panust kohaliku kultuuri mitmekesisusse. Erilise huviga ootan, kuidas peanäitusele kaasatud kohalike kunstnike ning väliskülaliste teosed Kunstihoone veel küllalt läbimängimata ruumi paigutuvad ja millise terviku moodustavad. Lisaks jälgin põnevusega, milliseks areneb noorema põlvkonna fotokunstnikke ühendav näituseprojekt Tallinnas ja Tartus, milles käsitletakse digikultuuri mõju meie igapäevaelule,“ räägib Laas.

Põhiprogrammi südameks saab olema peanäitus „Transs“ Tallinna Kunstihoone Lasnamäe Paviljonis, mille kureerib New Yorgis tegutsev, Soome päritolu kuraator Ilari Laamanen. Peanäituse teema rõhub tänapäeval aktuaalsele teemale: „Näitus käsitleb tehnoloogia võlu ja ligitõmmet, aga ka selle kiire arengu varjukülgi. Meie igapäevane seotus ekraanidega on saanud ühiskonnas nii tavapäraseks, et ilma nendeta võime tunda end lausa isoleerituna.” Laamanen lisab: „Kunstnikud kasutavad näitusel tõrget kui kontseptuaalset tööriista, pakkudes vaatajale võimalust võtta paus, tõmbuda tagasi tehnoloogilisest transist ning mõelda süvitsi kunsti ja piltide potentsiaalsete tähenduste üle. Hoolimata sellest, kui keerulised, mõistatuslikud või kaduvad need võivad olla.” Näitusel osaleb 17 kunstnikku 8 erinevast riigist.

Lisaks peanäitusele kuulub biennaali põhiprogrammi 16. ja 17. novembril kinos Sõprus linastuv kunstnikufilmide programm, mis on esmakordselt esindatud PÖFF Expanded kavas. Filmiprogrammi kureerivad Eestist pärit kunstnik ja filmitegija Piibe Kolka ning New Yorgis tegutsev filmikuraator Genevieve Yue. „Programmi fookuses on koosloomine ning erinevate vaate- ja tunnetuspunktide kohtumine loomingulises tervikus. Mitme valitud filmi loojateks on duod, kes on partnerid nii elus kui loomingus ning mitmekesises filmiprogrammis on nii isiklikku ja esseistlikku kui dokumenteerivat ja spekuleerivat lähenemist,” sõnas Kolka. Ühe erilise teosena tõstab Kolka esile 17. novembril esineva Berliini duo OJOBOCA audiovisuaalse performance’i „Distant Feeler“, mis räägib telepaatilise kino loomise ideest.

Satelliitprogrammi raames teeb Fotokuu koostööd 9 erineva näitusepinnaga Tallinnas (Fotografiska Tallinn, Juhan Kuusi Dokfoto Keskus, Vent Space projektiruum ning galeriid Hobusepea, Draakoni, Positiiv, Vabaduse, Tütar ja SEEK) ning lisaks laieneb ühe näitusega ka Tartu Kunstimaja väiksesse saali. Tallinnas ja Tartus avaneva noorte fotokunstnike ühisnäituse „Mis värvi on täna taevas sadama kohal?” kureerib kunstnik ja kuraator Kaisa Eiche ning osalema on kutsutud enam kui 20 noort kunstnikku. „Minu eesmärgiks laiemalt on noorte teadlikkust avardada ja kitsamalt kahe linna fotokunstnike tegemisi teineteisele tutvustada. Temaatiliselt keskendub näitus tehnoloogia rollile ja võimendunud sotsiaalsele survele, millel on muu hulgas suur mõju meie vaimsele tervisele,” märgib Eiche.

Koostöös AS Tallinna Linnatranspordiga (TLT) esitletakse Fotokuu raames ka Poolas tegutseva Valgevene fotograafi Katerina Kouzmitcheva linnaruumi installatsiooni „Minu maja asub küla serval”, mis kutsub ühistranspordis reisijaid mõtteharjutusele empaatia teemal. Fotograaf toob esile, kuidas tänapäeva inimesed eiravad sageli enda ümber toimuvaid sotsiaalseid ja poliitilisi probleeme, olgu selle põhjuseks hirm, teadmatus või õpitud abitus. Installatsiooni kaudu soovib Kouzmitcheva kutsuda publikut istuma sümboolselt kellegi teise toolile, püüdes mõista, mis kujundab ühiskonnas inimeste hoiakuid ja tegevusi. Projekt leiab aset 15. oktoobrist 26. novembrini kahes Tallinna trammis, Eri Klas ja Anne Veski, trammide sõiduaegadel.

Tutvu kogu Tallinna Fotokuu programmi ja osalevate kunstnikega: fotokuu.ee/programm. 

Jazzkaar 2026 peaesineja on Uus-Meremaalt pärit, Londonis tegutsev laulja-laulukirjutaja, produtsent ja multiinstrumentalist Jordan Rakei, kelle soe tämber, filmilik kõlapilt ja žanripiire hajutav looming on toonud talle miljoneid kuulamisi ning võlunud publikut üle kogu maailma. 27. aprillil jõuab ta esmakordselt Eestisse ja astub trio koosseisus üles Alexela Kontserdimajas, tuues endaga kaasa intiimsema kontserdiformaadi, kus tema hääl, klahvpillid ja kitarr põimuvad trummide ja bassivõngetega.

Jordan Rakei muusikas kohtuvad soul, jazz, indie, r’n’b ja elektroonika. Tulemuseks on äratuntav helimaailm, mida sisustavad pehme bariton, keerukad rütmid ja emotsionaalselt laetud laulud. Tema loomingus võib aimata mõjutusi artistidelt nagu Tom Misch, James Blake või Mount Kimbie, ent Rakei hääl ja muusikaline käekiri on alati olnud selgelt eristuv.

Kuigi suurem osa tema lapsepõlvest möödus Austraalias Brisbane’is, on täna 33-aastase Jordan Rakei juured hoopiski Uus-Meremaal. Tema muusikamaitset kujundasid juba varakult kodus kõlanud Ameerika soul, klassikaline pop ja r’n’b, aga ka eksperimentaalsema kõlaga muusika. Mitmekesine taust on jäänud saatma kogu tema loomingut ning Rakei muusikas võib tajuda nii biidimeistri täpsust, laulja haavatavust kui ka helilooja suurt kujutlusvõimet.

Oma karjääri alguses avaldas ta oma loomingut ise ning kujunes kiiresti artistiks, kes ei sobitunud ühegi sildi alla. Nn magamistoaprodutsendist kasvas välja muusik, kes ühendas mängleva kergusega souli, jazzi ja hiphopi, otsides samal ajal aina uusi vorme ja kõlasid. Läbimurde järel kolis ta Londonisse, mille pulbitsev ja elav muusikaskeene sundis introvertset noort muusikut end avama, rohkem suhtlema ja artistina kasvama.

Just Londonis hakkas Rakei looming tõeliselt õitsema. Debüütalbum „Cloak” tõi talle laiemat tähelepanu ning sellele järgnenud „Wallflower” kinnistas ta positsiooni ühe omanäolisema uue muusikuna briti souli ja jazz-popi valdkonnas. Järgmiste albumitega on ta oma haaret veelgi laiendanud. Albumiga „Origin” pöördus ta tagasi oma juurte juurde ning seda on kiidetud kui teost, mis on täis rikkalikku, filmilikku muusikalisust; neljas album „What We Call Life” avas aga isiklikumaid ja eksperimentaalsemaid kihte. 

2024. aastal ilmunud „The Loop” tähistab uut peatükki Jordan Rakei karjääris, mis langes kokku mitmete oluliste muutustega tema isiklikus elus. Rakei jätab seal selja taha kodustuudio digitaalse minimalismi ning talle omasele julgele produktsioonistiilile lisanduvad suurejoonelised orkestriseaded, kummituslikud koorid ja hüpnotiseerivad biidid. Samas püsib kogu selle fantaasiarikka helipildi keskmes üks kindel ankur: tema äratuntav hääl. Mahe bariton mõjub kord sametiselt ja lohutavalt, siis jälle tumedalt ja jõuliselt, kandes lugusid armastusest, muutumisest, perekonnast, sisemisest kasvamisest ja vabaduse otsingust. 2025. aastal ilmus kontsertalbum „Live From the Royal Albert Hall” ning juba 24. aprillil 2026 annab Rakei välja uue EP „Between Us“.

Jordan Rakei tuntumate hittide hulka kuuluvad meloodiliselt lummavad „Say Something”, „Mind’s Eye” ja „Wildfire”, mis on kinnistanud tema koha rahvusvahelisel muusikaareenil. Lisaks soololoomingule on Rakei hinnatud koostööpartner, kelle nime leiab mitmete mõjukate artistide kõrvalt, nagu  Disclosure, Loyle Carner ja Tom Misch. Kaasautorina on ta pälvinud ka Grammy nominatsiooni ning 2024. aastal nimetati ta legendaarse Abbey Roadi stuudio esimeseks residentartistiks.

Jordan Rakei suudab olla korraga olla nii tehniliselt meisterlik muusik, tundlik laulukirjutaja, julge produtsent kui ka artist, kes ei karda end iga uue loomingulise etapiga ümber mõtestada. Ta ei püsi paigal ega tee sama albumit kaks korda. Iga uus peatükk lisab tema muusikasse värske vaatenurga, säilitades samas sügavuse, soojuse ja oskuse puudutada kuulaja hinge.

Pole ime, et ta on jõudnud ka maailma kõige olulisematele lavadele, alates Sydney ooperimajast kuni Montreux Jazz Festivali ja Jazz à La Villette’ini.  Kohaliku publiku ja Jazzkaare tiimi rõõmuks esineb ta lõpuks ka Eestis, tõotades tuua kuulajateni midagi eriti vahetut: vähem välist kulda ja karda, rohkem kohalolu ja muusikalist lähedust.

Piletid Jordan Rakei Jazzkaare kontserdile on saadaval Piletikeskuses.

Palavalt armastatud kohvigurmaanide sündmus Tallinn Coffee Festival toimub 25. ja 26. aprillil juba 10. korda. Taaskord on põhjust kõigil kohviekspertidel kui ka -nautlejatel tulla kokku Kultuurikatlas, et nautida ergutavat kohviaroomi, degusteerida erinevaid kohvisorte ja röste, tutvuda uute toodetega ning veeta meeleolukas päev Tallinn Coffee Festivalil sõprade või pere seltsis. Kohvivaldkonna proffe köidavad baristade võistlused ning valdkonna kogemusi jagavad rahvusvaheliselt tunnustatud kohvieksperdid.

Tallinn Coffee Festival ei piirdu vaid kohviga. Üritusel leiab igaüks endale meelepärase joogipoolise, olgu see eksklusiivne kohv, kvaliteetne tee, idamaine matcha, värskendav limonaad või lapsesõbralik kakao. Meeldiva joogi kõrvale saab maiustada nii kvaliteetset šokolaadi kui ka tervislikku jogurtijäätist. Kehakinnitust pakub Samliku Pekker, pakkudes armastusega tehtud saiakesi, Lätist veereb kohale tänavatoidu kiosk ning toekama eine valmistab kohvik Must Puudel. Kohvifestival on kogupereüritus, kus on avatud ka lasteala.

„Oleme sel korral täitnud kogu Kultuurikatla ja festivalikülastajat ootab 78 osalejat kokku 12 maalt. Kahjuks oleme pidanud viimastel nädalatel ära ütlema mitmele ettevõttele, kelle „talveuni“ liialt kaua kestis. Külastajale pakutav valik toodetest ja tootjatest on muljetavaldavalt värvikas ja peaks rahuldust pakkuma ka nõudlikuimatele tarbijatele,“ kirjeldab toimuvat peakorraldaja Kennet Sarv.

Festivalil osalevad tõelised klassikud nagu Kokomo, Brick ja Caffebo röstikojad. Uue Eesti tulijana on kohal Seedo röstikoda. Oma esitluse seavad üles ka välismaised röstikojad, näiteks Prolog Taanist, Nostos Inglismaalt. Lisaks naabrid Lätist Rocket Bean, Kalve, Tiny Giant ja mitmed uued osalejad Lätist. Leedust tulevad Taste Map, Crooked Nose ja Vero Coffee House.

Festivali programmi traditsiooniline osa on baristade võistlustel. Parimad selgitatakse latte art ehk piimakujundite valamises ning cupping’us ehk kohvide maitsmises. Profexpo korraldab võistlused avatuna kogu Baltikumi baristadele, mis toob kohale oma kutseoskusi ja maitsemeelt proovile panema kokku 31 osalejat sh võisteljad Lätist ja Leedust.

Kohvifestival on avatud külastajatele:

laupäeval, 25. aprillil, kell 10–18

pühapäeval, 26. aprillil, kell 10–16

Pilet festivalile maksab 10 eurot. Kuni 12-aastased lapsed saavad üritusele tasuta, kui on koos täiskasvanuga. Piletid on müügil Piletikeskuses ja Kultuurikatlas kohapeal. Uuri lisa tallinncoffeefestival.ee.