Foto: Adi Oasis | Elliott Ashby.
Portaili toimetus vaatas tänavuse kava üle ning ühes kolme imelise kodumaise naisartistiga toome välja kolm kontserdisoovitust, millest ilma jääda oleks patt.
Adi Oasis | Neljapäev, 24. aprill 22.00 Von Krahl
Brooklynis resideeruva muusiku kaubamärk on kõrgelennulised vokaalid, hüplevad bassikäigud ja retro-futuristlik produktsioon. Tema loomingus kohtuvad funk, soul, R&B ja 1970ndate nostalgia, mis loovad paralleele muusikutega nagu Prince, Thundercat ja Kali Uchis. Adi Oasise lavakarisma ja meeldejäävad meloodiad on teinud temast nõutud live-artisti nii Põhja-Ameerikas kui ka Euroopas.
Pärast soolokarjääri alustamist 2018. aastal on Adi Oasis pälvinud kriitikute laialdase tunnustuse ja kasvatanud lojaalse fännibaasi. Artisti looming on saanud kiidusõnu väljaannetelt nagu Vogue, Elle, Rolling Stone, Wonderland ja Line of Best Fit. Tema värske albumi “Lotus Glow” kohta kirjutab viimane järgmist: “Korduvad kuulamised toovad esile, kuidas laulja põimib peenelt kaasaegseid laulukirjutamise tehnikaid albumi helimaastikusse. Mis veelgi olulisem – Oasisel on midagi, mis tema kolleegidel tihti puudub: sisu. […] Kui sellele lisada laulja karisma, on ilmne, et “Lotus Glow” on tõepoolest õitseva artisti märk.”
Adi Oasis on tuuritanud üle maailma ning esinenud artistidega nagu Lenny Kravitz, Masego, Anderson .Paak, Thundercat, Gilles Peterson, Yasiin Bey ja paljud teised. Kiirelt tõusva karjääri senised vahepeatused on olnud Newport Jazz Fest, Love Supreme, Central Park Summerstage, Afropunk, Montreux Jazz Festival, Cross the Tracks, Funk on the Rocks.
Kodumaine lauljatar Pille-Riin Karro, artistinimega Ellip, tutvus Adi Oasise, või õigemini tema energiaga, Instagrami kaudu õige hiljuti, kui ta nägin bassiga groove’ivat naist, kes oli laval… hotellist saadud hommikumantli ja pähe keeratud rätikuga. “Nüüd ma tean, et lavaline stiil on tema esituse kindel osa, aga sel korral oli lennujaam ta kohvri ära kaotanud – ega sellepärast siis esinemata ei jää! Kui nähtu ka heliga mängima panin, siis kuulasin tema muusikat kaks päeva järjest! Ta on julge, teda ei huvita – selle lause kõige paremas tähenduses – ja ta on imeline instrumentalist, laulja ja laulukirjutaja, kellega kohtumist ei tasu edasi lükata! Kui pead lugu näiteks Erykah Badu loomingust, siis osta pilet Adi Oasise kontserdile, sest sa ei kahetse kohe kindlasti!” See on Pille-Riin Karro garantii.
“Adi Oasise muusikaga tutvusin sõbra soovitusel ja seda juba aastaid tagasi, kui Adi Oasis kandis veel artistinime Adeline,” meenutab lauljatar Anett. “Nende aastate jooksul on tema muusika end mitmesse minu playlist’i sisse seadnud ja ma olen tema loomingu suur austaja. Adi muusikas on minu jaoks täpselt parajas koguses midagi äratuntavat või aimatavat ja midagi ootamatut – olgu see helipildis, meloodiates või mõnes eriti ägedas bäkis kuskil loo tagumises kihis. Nii eriline ja eristuv hääl ja loomulikult see, et ta ise ka bassi mängib on eriti äge. Olles olnud pikki aastaid tema muusika austaja, on mul tõeliselt hea meel teda lõpuks ka oma silma ja kõrvaga näha ja milline eriline võimalus teha seda Tallinnas!”
Jazzmeia Horn | Neljapäev, 1. mai 19.00 Alexela Kontserdimaja
Erakordse häälega auhinnatud laulja Jazzmeia Horn on üks parimaid jazzklassika uudseks tõlgendajaid. Ta on kui jazziprintsess, kelle kaunis ja lasertäpne intonatsioon, innovatiivne meloodiakujundus ning ainulaadne lavasarm kergitab iga vokaaljazzi sõbra suunurkasid. Jazzkaarel esitleb Horn oktoobris ilmunud stuudioalbumit „Messages“, mille kõla paitab kui soe kevadtuul pärast pikka talve.
Jazzmeia Horn on uhkelt traditsiooniline, säilitades tugeva sideme klassikaliste suurkujude nagu Nancy Wilson ja Betty Carter kõlaga, kuid kelle vaim ja veendumused asetavad ta kindlalt tänapäeva. Kolm Grammy nominatsiooni ning prestiižse Thelonious Monki Jazziinstituudi auhinna võit on lennutanud andeka muusiku jazzimaailma tippu. 2017. aasta debüütalbumi “A Social Call” ilmumisest on Jazzmeia esinenud jazzisõpradele üle maailma – sajad kontserdid suurimatel jazzmuusika festivalidel on verminud Jazzmeiast suurepärase artisti, kes suudab jazzi ilus ja võlus veenda kõiki.
Ka Sofia Rubina on Jazzmeia Horni loomingu austaja: “Jazzmeia mulle väga meeldis juba ammu… olen teda jälginud ja mulle meeldib tema improvisatsioon ja suund, kuhu ta liigub. Üks lemmikuid on pala “Up Above My Head”, mis on gospelloo arranžeering tema debüütalbumilt.”
Lakecia Benjamin | Teisipäev, 22. aprill 19.00 Von Krahl
Lakecia Benjamin on New Yorgis tegutsev saksofonist, helilooja, arranžeerija ja pedagoog, kelle muusika ühendab ainulaadsel viisil mitmesuguseid jazzistiile, sealhulgas funk ja R&B. Tema tooni on võrreldud Duke Ellingtoni big band’ist tuntud Johnny Hodgesiga: kord pehme, järgmisel hetkel resonantne ja võimas. Lisaks bändiliidri rollile on Lakecia kuulunud ka paljude edukate artistide kontsertkoosseisudesse, olgu selleks Alicia Keys või Missy Elliot, aga ka Gregory Porter ja Theo Crocker, kes mõlemad on Tallinnas hiljuti üles astunud.
Jazzkaarel esitleb saksofonist oma 2024. aastal kahele Grammy auhinnale nomineeritud plaati „Phoenix Reimagined (Live)“, mis koosneb Lakecia stuudioalbumi „Phoenix“ paladest. Ajakirja Jazzwise poolt viimaste aastate parimaks nimetatud kontsertalbumil demonstreerib muusik suurepärast võimekust solisti ja bändiliidrina.
„Tallinna Sadamal on hea meel võõrustada legendaarset ERKI Moeshow’d Vanasadama Kruiisiterminalis. Kruiisiterminali multifunktsionaalse hoone arhitektuur on justkui loodud kunstilisteks ja visuaalselt mõjuvateks moelavadeks ning usume, et merevaade lisab sellele vaatemängule omaette väärtuse. Meri on läbi aegade olnud ühendaja ning ka ERKI Moeshow loob sildu, tuues kokku moekunsti, kaasaegse arhitektuuri ja publiku, kes Vanasadama alale ehk muidu ei satuks,” kommenteeris Tallinna Sadama kinnisvaraosakonna partnersuhete juht Reti Meema.
“Tänavune ERKI Moeshow kannab pealkirja „Ringi lõpus on algus” ning lähtub toimumispaigast inspireerituna mere metafoorist,” tutvustab peaprodutsent Helen Leetsar. Ta selgitab, et meri kui loovus on ürgne jõud, mis ei tunne staatikat, vaid liigub lakkamatult oma korduvates tsüklites. “Kuigi vesi on sama, on iga laine alati uus – lõputult korduv kordumatus. Nii ei ole ka mood pelgalt kordus ega näiline värskus, vaid sisemine uuenemine, olemasoleva lõhkumine ja uuesti vormimine.”
See mõte peegeldab ka ERKI Moeshow enda olemust – pealtnäha alati sama, ent ometi iga kord uus. Just selles peitubki ERKI Moeshow elujõud: julguses vältida ettearvatust, näidata konarusi ja jääda truuks loomingule, mis on alati väikest viisi mäss kõige tardunu vastu.
ERKI Moeshow 2026 visuaalne identiteet on loodud Eesti Kunstiakadeemia tudengite koostööna. Siim Aoum Villido juhendamisel vastutasid Liisa Lotta Savolainen ja Linda Teemägi kontseptsiooni ja visuaalse suuna eest, graafilise disaini autor on Grittel Kastan. Tegemist on kolme erineva õppesuuna koostöös sündinud identiteediga, kus moedisaini korralduse, moedisaini ja graafilise disaini tudengid töötasid kolme nädala jooksul ühise eesmärgi nimel. „ERKI ei küsi luba – ka selle aasta visuaalne identiteet ei püsi paigal, vaid on pidevas muutumises ja kujuneb iga kord uuesti, hoides tasakaalu kontrolli ja kaose vahel. Ring on siin toimimise alus: ühelt poolt ilma selge alguse ja lõputa, teisalt iga kord uuesti tekkiv,” sõnavad identiteedi loojad.
Selle aasta produktsiooni- ja show-juht Sarah Mia Haabma kommenteerib ettevalmistusi: „Produktsiooni osas on ootused suured. Tehnilisele lahendusele ja visuaalsele kontseptsioonile on pööratud erilist tähelepanu ning loodame pakkuda külastajale midagi tõeliselt erilist.”
ERKI Moeshow 2026 lavale jõuab 12 noore moelooja kollektsiooni, mis valiti välja tänavuselt kavandikonkursilt. Kõik finaali pääsenud tööd kandideerivad rahalisele preemiale kolmes kategoorias: Prêt-à-porter ehk valmisrõivad, Fashion as Art ehk mood kui kunst ning Innovative Approaches of Fashion ehk uuenduslikud töövõtted moekunstis.
Festivali eelõhtul, kolmapäeval, 8. aprillil kutsub TMW linnahalli avalikule arutelule merepromenaadi, kesklinna ja Põhja-Tallinna siduva maamärgi ning Eesti modernistliku arhitektuuri tähtteose saatuse üle. Koostöös Tallinna linnaga kokku kutsutud vestlusringis osalevad kultuurielu- ja konverentsikorraldajad ning linna ja riigi esindajad. Kohtade arv sündmusel on piiratud, osalus eelregistreerimise alusel. Vestlust saab jälgida ka otseülekandes. Nädala jooksul saab osaleda ka linnahalli tuuridel ning vaadata kinos Sõprus portreefilmi selle arhitektist Raine Karbist.
„Näeme TMW rolli Tallinna kultuurielu elavdajana ja oluliste arutelude käivitajana,” kommenteerib TMW peakorraldaja Helen Sildna. „Tänavu, mil TMW saab 18-aastaseks ehk täisealiseks, tunneme veelgi suuremat vastutust pöörata tähelepanu teemadele, mis kujundavad nii linna kui ka riigi kultuuripilti ning meie ühist tulevikku. Kuna debatt linnahalli tuleviku üle on tervitatavalt elavnenud, otsustasime teema ka meie festivalil fookusse võtta, tuues kokku nii erinevad osapooled kui tutvustades teemat laiemalt ka avalikkusele.“
TMW kunstiprogrammi keskmes on Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseumi (EKKM) 20. tegutsemisaasta tähistamine Köler Prize 2026 auhinnanäituse avamisega ning eelnevate laureaatide vestlusringiga, mis küsib, kas ja kuidas saab kunst ühiskonda muuta. Samuti teise aastakümne täitumist tähistav Kumu kunstimuuseumis on TMW ajal avatud näitused „Spiegel im Spiegel. Eesti ja Saksa kunsti kohtumised Lucas Cranachist Arvo Pärdi ja Gerhard Richterini“ ja „Galatea triumf. Kunst tehisaru ajastul“. Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse (EKKAK) kureeritud tuurid viivad huvilised vanalinna, Noblessneri ja Telliskivi Loomelinnaku galeriidesse.
Fotografiska Tallinnas viimaseid nädalaid avatud kuulsa rokifotograafi Anton Corbijni retrospektiivnäituse raames leiab aset eriüritus Night Shift x TMW x Fabrica Femina. Inspireerituna Corbijni ideest püüda täiusliku pildi asemel tunnet, astub rühm Eesti naisartiste eesotsas Tuulikki Bartosikiga spontaansesse dialoogi Prantsuse helikunstniku ja poeedi Cleo T loominguga.
Programmi jagub ka päevaseid tasuta linnalava kontserte. Telliskivi Loomelinnaku hoovis esitlevad oma lava kaks rannikuäärset naabrit: tänavune Euroopa kultuuripealinn Oulu 2026 Soomest ja tulevane tiitlikandja Liepāja 2027 Lätist. Esinevad põhjanaabrite punkjazzi punt Oulun_keskusta ja souliartist Emilia Sisco ning lõunanaabrite multitalent Shipsea ja folkroki ansambel Alum Alu. Hoovipeole paneb meeleoluka punkti Rootsi multiinstrumentalist Stuzzi. Vegankohviku Nihe linnalaval kohtuvad meie souliprintsess RETI ja Soome räppar King Yanz ning EKKM-i hoovis Lõuna-Korea impromeister Dasom Baek ja Von Krahli Salongi trio Apparatus&Apparata.
Linnalava kontserdid toimuvad ka Terminali plaadipoes riigigümnaasiumide TORGi, PERGi ja MURGi ning MUBA õpilaste kokku pandud TMW noortefestivalil, esinejateks RUTE ja Luminestents ning Rootsi bänd Dimpker Brothers. Lisaks arutavad muusikud-produtsendid Frederik Mustonen (boipepperoni), Rute Trochynskyi (RUTE), elisabeth tiffany ja Markus Palo, kuidas muusikuna Eestis toime tulla ning selle üle, kas tehisintellekt on pigem tööriist või konkurent.
TMW ja Tallinna Filharmoonia koostöös sündiv Big Bang lastefestival kutsub kõige nooremaid Mustpeade majja muusikat „vaatama“, vaikuses tantsima, Erik Alalooga mehaanilisi müramasinaid uudistama ja DJ-nippe omandama. Inglise muusiku Paul Griffithsi ja Lasnamäe Muusikakooli noorte koostöös saab teoks kontsertetendus „Nomaad“ ning vähemalt üheksat pilli taltsutades esineb lastele Meisterjaan.
Filmiprogramm kinos Sõprus viib retkele Eesti popkultuuriloo eilsesse ja tänasesse. Linastuvad Indrek Spungini „Õnn on elada me maal“ punkbändist Velikije Luki, Taavi Aruse „Puuluup – kaablid autos veel“ meie hiiu kandle duo seiklustest laias ilmas ning Ivar Murdi auhinnatud portreefilm „u.Q.“ Uku Kuudist. Programmi lõpetab Keiti Väliste lühifilm „KARP“ linnahalli arhitektist Raine Karbist. Seansse saadavad vestlused filmide režissööride ja tegelastega.
Taas on TMW laupäevases kavas Balti Jaama Turu väravate ees toimuv Plaaditurg, kus tänavu on võimalik müüa ka muusikainstrumente, bändisärke, tehnikat ja muud muusikaga seotut.
TMW Maitsed programm aitab külastajatel leida tee pealinna toidumaastikul Rotermannist läbi vanalinna Telliskivi ja Koplini. Valik ulatub täistaimsest Nihe kohvikust Dagestani maitseteni The Kurzes ja Mehhiko maitseteni El Camino Taco Baaris, Mikkeller Tallinn & VLND Burgeri parimast õllevalikust ja legendaarsetest burksidest Lore bistrooni ajaloolises laevaremonditehases. Mitmed toidupaigad tervitavad festivalipassiga külalisi eripakkumistega.
TMW lõpunoodiks on pühapäeval, 12. aprillil Fotografiska restoranis toimuv Arctic Food Lab Brunch, mis seob kokku põhjamaise tooraine ja muusika, tuues killukese kultuuripealinna Oulu 2026 atmosfääri Tallinna.
Uuri lisa TMW kodulehel.
