Sel nädalal Tartus toimuva Eesti Moe Festivali raames linastuvad Elektriteatris dokumentaalfilmid, mis toovad ekraanile moemaailma suurkujud. Moefilmide festivali MoeKunstiKino poolt valitud ja organiseeritud seansid lasevad uudistada, kuidas valmib kõrgmood ning milline pühendumus ja töö eelneb igale uuele kollektsioonile.

“Eesti Moe Festival pakub juba teist aastat tõeliselt hõrku moeprogrammi ning mul on hea meel, et lisaks kohalike andekate disainerite etendustele saab publik filmide kaudu uudistada ka rahvusvaheliselt tunnustatud moekunstnike maailma,” kinnitab MoeKunstiKino eestvedaja Helen Saluveer. “Valisime seekord välja dokumentaalid, mis olid möödunud aasta moefilmide festivalil tõelised publikumagnetid. Loodame, et Tartu moehuvilised naudivad neid samuti.”

Ekraanile jõuavad filmid Hiinas oivalist kõrgmoodi loovast Guo Peist ning nüüdseks meie hulgast lahkunud geniaalsest moekunstnikust Alexander McQueenist.

Moedokumentaal “Kollane on keelatud” (Yellow is Forbidden) linastub homme, 5. juunil kell 19.00 ingliskeelsena. Maailma suurima rahvaarvuga riigist pärit Guo Pei on Hiina ainus kõrgmoe looja, kelle iga riideese võtab 50 000 tundi aega ja vaeva. Tema 500 töölist näevad ränka vaeva vanaaegse tikkimistehnikaga, kuna traditsiooniliselt valmistatakse kogu kõrgmoe looming käsitsi. “Kollane on keelatud” on ainulaadne film, mis viib vaataja Guo Pei loodud võlumaailma. Viiekümnekilone kleit, mis on nii raske, et selle kandmiseks moelaval läheb modelli asemel vaja atleetvõimlejat. Kleit, mille valmistamiseks on rakkesse pandud 300 tikkijat. Kallihinnaline kuldne kangas, millele on trükitud sajanditevanune Šveitsi fresko … Kõik selle on loonud naine, kes õppis käsitööd Mao Tse Tungi valitsemisaja järgses tööstuskoolis nr 2 ning on nüüd vallutamas moelavasid Pariisi kõrgmoenädalal.

Dokumentaal “McQueen” linastub sel pühapäeval, 9. juunil kell 16.00 eestikeelsete subtiitritega. Lee Alexander McQueeni elukäik oli kui moodsa aja Tuhkatriinu muinasjutt põimituna gootiliku süngusega. See on lugu Londoni töölisklassi perest pärit tähelepandamatu noorukiga, kes sai oma deemonitest jagu ning lõi üle maailma tuntud moebrändi, mis tegi temast sajandi ikooni. Kuidas sellel pungilikul mässajal õnnestus Pariisi kõrgmoemaailm vallutada ning peadpööritavasse ja revolutsioonilisse Cool Britannia ajajärku oma jälg jätta? Ja miks ta oma kuulsuse ja võimu tipul sellele kõigele šokeeriva lõpu tegi? Film peegeldab McQueeni loomingu metsikut ilu, julgust ja elujõulisust. See on intiimne pilguheit radikaalse ja lummava moegeeniuse ühtaegu piinatud ja lennukasse maailma, mille mõju moemaailmale on olnud mõõtmatu.

Tartu eriseansside lisainfo ja piletid:

https://elektriteater.ee/filmid/kollane-on-keelatud/

https://elektriteater.ee/filmid/mcqueen/

Eesti Moe Festival toimub 5.-9. juunini Tartus, lisainfo https://fashionfestival.ee/.

Kumu kultuuridokumentaalide sarjas linastub 11. märtsil Valentina B. Ganeva film „Schindler, ruumi arhitekt”, mis toob fookusesse Rudolph Schindleri – arhitekti, kelle nimi ei pruugi olla laiale publikule tuttav, ent kelle mõju Los Angelese 20. sajandi arhitektuuriloole on olnud märkimisväärne.

Oma eluajal sageli kuulsamate kaasaegsete varju jäänud Schindlerit peetakse tagantjärele üheks modernismi oluliseks teerajajaks. Tema ruumiarhitektuuri käsitlus, mis väärtustab voolavat planeeringut, loomulikku valgust ning sise- ja välisruumi sujuvat sidumist, on tänaseks saanud lahutamatuks osaks ka sellest, mida seostatakse California eluviisiga.

Ganeva dokumentaal ei piirdu pelgalt arhitektuuriloolise portreega, vaid asetab küsimärgi alla ka senised arusaamad modernistliku arhitektuuri sünniloost. Režissööri sõnul on Schindleri loos midagi üldinimlikku – see puudutab kõiki, kes on kunagi tundnud, et nende panust ei märgata õiglaselt või et nad on jäänud kõrvale. Filmi autoriteksti loeb Meryl Streep, mis lisab niigi tugevale loole omaette kaalu.

Film „Schindler, ruumi arhitekt” esilinastus 2024. aastal New Yorgi arhitektuuri- ja disainifilmide festivalil. Kumu auditooriumis linastuva seansi juhatab sisse kunstiteadlane Karin Paulus. Seanss toimub kolmapäeval, 11. märtsil kell 18 ning sissepääs on tasuta. Kogu Kumu Dokumentaali kava leiab kumu.poff.ee.

Veebruari teises pooles jõuab Kai kunstikeskuse kinos vaatajateni Sirje Runge kureeritud filmiprogramm, mis on loodud dialoogis tema isikunäitusega „Hapral pinnasel. Sirje Runge ja valgus“. Filmid linastuvad neljal õhtul – 14. ja 15. ning 21. ja 22. veebruaril. Kõik seansid algavad kell 18.00 ning moodustavad osa näituse publikuprogrammist.

Iga seanss algab videopöördumisega, milles kunstnik avab filmide valiku tausta ning pakub vaatajale võimalikke vaatenurki nende kogemiseks. “Olen koostanud filmiprogrammi, mis toimib paralleelselt minu näitusega ja moodustab sellega ühtse terviku. Valitud filmid peegeldavad väikest osa sellest, mis on mulle maailmas oluline,“ ütleb Sirje Runge.

Filmiprogramm ühendab kinoklassika ja alternatiivse kunstikino. Näitamisele tulevad Alan Parkeri “Pink Floyd: The Wall” (1982), Federico Fellini “Rooma” (1972), Carine Asscheri “James Turrell: Passageways” (1995), Christoph Schaubi “Lõpmatuse arhitektuur” (2018) ning kaks episoodi National Geographic sarjast “Üks kummaline planeet” (2018). Tegemist on filosoofiliste ja kunstiliste teostega, mis igaüks omal moel käsitlevad inimeseks olemist ja elu Maal.

Kinoseanssidele pääseb näitusepiletiga. Kõik filmid linastuvad inglisekeelsete subtiitritega. Lisainfo programmi kohta: www.kai.center.