Kultusbänd OUU andis täna, 13. aprillil, välja oma kolmanda täispika albumi “Saint Frotée”, mis viib kuulajad suvetult muretu ja päikeselise riviera elustiili lainele. Album on saadaval nii digitaalselt kui ka vinüülil.

Ansambel OUU on neljaliikmeline indie-muusika kollektiiv, mille moodustavad Jaan Sinka, Tiit Liblik, Hyrr Innokent Vainola ja Rihard Niinberg. Bänd on pildis olnud juba 2013. aastast alates, mil silma jäädi Noortebändi konkurssil ja pälviti Publiku lemmiku tiitel. Sellele on järgnenud kaks albumit, hulganisti singleid, sooloesinemisi ning võtmetähtsusega festivale (Tallinn Music Weekil, Positivus, Intsikurmu, Mägedel Hääl). Kui esimesel plaadil kõlasid tugevad folkmuusika mõjud siis tänaseks on bänd kruiisinud läbi pop-rokiliku alternatiivmuusika jõudes uue plaadiga psühhedeelse popi pärusmaadele.

Uue albumi “Saint Frotée” juured ulatuvad aastasse 2017, kui tuli taas aeg asuda uutele muusikalistele eksirännakutele. Plaadi esimene singel “Worn Out Look” aastal 2018 näitas ette tugeva suuna tulevasele materjalil. Esile paistsid süntesaatorite mõju ning popnostalgilisemad toonid, mis ajapikku moodustasid ühtse muusikalise terviku. Oluliseks paigaks kujunes Ruhnu saar, kus toimus viljakas bändilaager, millest sündis nii uut muusikat kui Rahvusringhäälingus linastunud dokumentaalfilm.

Uue plaadi kõla on eriliselt inspireeritud 1970. ja 1980. aastatest ning eriti just toonase Lääne popmuusika kodumaistest tõlgendustest, mis kohati mõjuvad tänapäeval sümpaatsemalt kui toonased originaallähenemised. Sellest ajastust mõjutatuna kujunes bändil OUU lõpuks välja tugev kontseptuaalne ja muusikaline terviknägemus, millele viitab ka uue plaadi nimi. “Meie jaoks räägib “Saint Frotée” ihalusest muretu ja päikeselise riviera elustiili järele, milleni püüeldakse kodukandist saadud käepäraste vahenditega,” kommenteerib Tiit. “Seekordne plaadikujundus on tugevalt inspireeritud nelja kümnendi tagusest kuurortite meeleolust ning yacht rockilikust nostalgiapopi hoovusest,” lisab teine ansambli liige ning kujunduse autor Jaan.

Tänasest saab plaati kuulata kõikides digikanalites ning vinüüli osta hästivarustatud muusikapoodidest nagu Terminal Records&Bar, Biit Me Record Store, World Clinic plaadipood ja Apollo.

Kuula albumit Spotifyst!

Frankie Animal avaldas uue singli “i want it (if you want to)”, mida esitletakse 14. mail klubis D3 toimuva kontserdiga, kus lavale astub ka Vaiko Eplik ja Eliit.

Frankie Animal on alternatiiv-pop/rokk bänd Tallinnast, mille tuumiku moodustavad laulja Marie M. Vaigla, kitarrist Jonas Kaarnamets ja bassimängija Jan-Christopher Soovik. Laiemale publikule sai bänd tuntuks 2018. aasta Eesti Laulul looga “(Can’t Keep Calling) Misty” ning 14 tegutsemisaastaga on bänd jõudnud Eesti mainekamate alternatiivbändide hulka. Eelmisel aastal ilmunud singel “you, i need you” püsis Raadio 2 TOP 10 edetabelis 12 nädalat.

Uus singel “i want it (if you want to)” on mingis mõttes naasmine bändi vanema, rokilikuma helikeele juurde ning eristub nende kahest viimasest singlist. Looga antakse edasi tooremat energiat, mõtiskletakse armumise ja sellega kaasneva ebakindluse teemadel. Ühtlasi on uus pala kolmas singel ansambli sügisel ilmuvalt albumilt, mille helikeelega soovib bänd kuulajaid üllatada, nagu seda ka eelmisel aastal väljaantud lugudega “you, i need you” ja “maria marianna” tehtud on.

“Katsetame ja ennast piiridesse ei pane – saab elektroonikat, saab n-ö klassikalise pop-rokkbändi kõla,” sõnas Jonas Kaarnamets. “Ning mis põhiline – oleme saanud väga hea hoo lugude kirjutamisel ja nende viimistlemisel – suurem osa materjalist on valminud viimase poole aasta jooksul.”

Bänd tähistab oma 14. sünnipäeva ja singli ilmumist 14. mail klubis D3 toimuva kontserdiga, kus samal õhtul astub lavale ka Vaiko Eplik ja Eliit.

Kuula uut singlit “i want it (if you want to) Spotifyst!

1. mail astub Paavli Kultuurivabriku lavale Austraaliast pärit kitarrivirtuoos Plini, keda peetakse rahvusvaheliselt üheks oma põlvkonna silmapaistvamaks muusikuks. Õhtu avab electro-jazz duo Sungazer.

Sydneyst pärit kitarrist ning helilooja Plini on progressiivse metali skeenel tugevalt laineid löönud. Samas paistab ta silma oma tagasihoidliku ja napisõnalise olekuga, eelistades lasta muusikal enda eest rääkida.

Plini debüütalbum Handmade Cities pälvis laialdast tunnustust, jõudes ajakirja Guitar World edetabelis “20 parimat kitarrialbumit” viiendale kohale. Grammyga pärjatud kitarrilegend Steve Vai on nimetanud seda üheks parimaks ja innovaatilisemaks instrumentaalseks rokk/metal-kitarrialbumiks, mida ta kunagi kuulnud on.

Plini muusikahuvi sai alguse juba lapsepõlves, kui tema ema tutvustas talle The Beatlesi loomingut. Esialgu unistas ta trummarikarjäärist, improviseerides koduste köögitarvikutega, kuid leidis hiljem tee kitarri juurde. Kuigi tema isa on džässbassist, kujunes Plini suuresti iseõppijaks, arendades oma stiili iseseisva katsetamise ja kuulamise kaudu. Tema loomingut kuuldes võiks aga arvata, et ta on läbinud põhjaliku akadeemilise muusikateooria õppe.

Tänaseks on Plini andnud välja mitmeid EP-sid, singleid ning albumeid, salvestades suure osa oma loomingust kodustuudios. 2019. aastal kutsuti ta erikülalisõppejõuks Vai Academy’sse, kus ta töötas koos nimekate muusikutega nagu Joe Satriani ja Devin Townsend. Lisaks on ta andnud meistriklasse mainekates muusikakoolides üle maailma, sealhulgas Berklee College of Music ja Musicians Institute.

Sungazer on bassisti Adam Neely ja trummari Shawn Crowderi avangardne electro-jazz duo, mis sai alguse 2014. aastal Brooklynis, New Yorgis. Nende muusika ühendab jazz-fusion’i, 8-biti esteetika, progressiivse roki ja elektroonilise tantsumuusika: tulemuseks on improvisatsioonist kantud ja tulevikku suunatud helikeel.

Uuri lisa Facebookist.