36. Tallinna Rahvusvaheline festival Jazzkaar kuulutas välja põhiprogrammi – 20. aprillist 1. maini on kavas üle 30 kontserdi, kus esinevad 14 riigi muusikud. Suur jazzipidu toimub 20.–26. aprillini Telliskivi Loomelinnakus Von Krahli teatris ja Fotografiska Tallinnas, festivali peaesineja Jazzmeia Horn esineb Alexela Kontserdimajas 1. mail.

„Tänavusel festivalil teeb ilma jazzmuusikute uus põlvkond, nende ajastu meeleolusid ja trende kajastav muusika,” ütleb Jazzkaare kunstiline juht Anne Erm. „Uhkust võib tunda ka selle üle, et üha enam on silmapaistvate loojate seas tipptasemel naismuusikuid, on need siis meie Karmen Rõivassepp, Anna Kaneelina ja Kertu Aer, Lakecia Benjamin või Jazzmeia Horn. Ootan väga avakontserti, kus Kristjan Randalu koos oma muusikutega toob fookusesse ühe Eesti nüüdismuusika suurkuju Jaan Räätsa klaveriloomingu pärlid – Marginaalid, millele koos norra kitarristi Eivind Aarseti elektrooniliste helidega lisatakse haaravad Dividendid.“

Eestisse saabuvad maailma jazzilavade kõige oodatumad nimed ja avastamist väärt tulevikutegijad. Mullusel festivalil publikut hullutanud Snarky Puppy’st tuntud Bill Laurance & Michael League (UK–USA) esinevad seekord Tallinnas oma intiimse duoga ning minimalismisõprade rõõmuks saabub üle üheksa aasta taas Jazzkaarele salapärase maski taha peituv pianist Lambert (Saksamaa). Saksofoniga võlub karismaatiline Lakecia Benjamin (USA), Detroiti kultuuri kihistusi tutvustab James Carter Organ Trio (USA) ning peomeeleolu toob Kanada elektroonilise jazzi äss Anomalie. Rütmide universumisse viib trummitrio koosseisus Christian Lillinger (Saksamaa), Arkady Gotesman (Leedu) ja Kresten Osgood (Taani).

Programmist leiab mitmeid karismaatilisi lauljaid. Viru Keskuse toel jõuab Eestisse Ameerika jazziprintsess Jazzmeia Horn, kes kostitab publikut sametise hääle ja maheda loominguga. Traditsioonide austajatele kõlavad kaasaegsed tõlgendused šansooni- ja jazziklassikast prantsuse kvinteti Poetic Ways esituses, kelle aitab festivalile tuua Seesam kindlustus. Soojad lõunatuuled toob 2017. aasta Eurovisiooni võiduloo „Amar pelos dois“ kirjutanud Luísa Sobral Portugalist. Modernset gruuvi pakuvad noorte ambitsioonikate muusikute žanreid painutav koosseis Roseye Hollandist ja Ameerika mesimagus laulev basskitarrist Adi Oasis.

Jazzkaarel on alati rõõm tõsta esile eestlaste koostöid teiste riikide hinnatud muusikutega. Põhjamaiselt kargeid noote toovad Noor Jazzitalent 2024 laureaadi koosseis Kertu Aer 4 ning endised koolivennad Patrik Grundström ja Erki Pärnoja koos Ahto Abneriga. Eestlastega jõuavad lavale muusikud ka kaugemalt – pianisti Mathei Florea koosseisuga New Grounds liitub Iisraeli tippkitarrist Gilad Hekselman ning Madis Muul esitleb oma trio uut albumit koos India löökpillimängija Giridhar Udupaga, kes annab soolokontserdi ka Tartus.

Programmis leidub traditsiooniliselt kuhjaga ka uut loomingut. 36. Jazzkaare avab pianist Kristjan Randalu, kes toob oma erilise kvintetiga publiku ette Jaan Räätsa väikevormidest tõukunud „Marginaalid ja Dividendid“. Lisaks esitleb Aasta Jazzmuusik 2024 Karmen Rõivassepp Jazziauhinnad 2025 õhtul spetsiaalselt festivaliks loodud uudisteost koos Aarhus Jazz Orchestraga Taanist. Üle aastate astuvad uue muusikaga lavale alternatiivpopi koosseis MiaMee ning tumeindiepopi kvintett Anna Kaneelina, rokilikum ja jõulisem kui kunagi varem.

Jazzkaare tänavune kava kõrvutab noored Eesti talendid end juba jazziajalukku kirjutanud muusikutega. Maria Faust & The Economics esitavad Draamateatri menulavastuse „Rahamaa” jaoks kirjutatud ja nüüd ka plaadile salvestatud muusikat. Tõnu Naissoo toob oma kvintetiga lavale hiljuti ilmunud albumi „Naissoo Freeform Quintet“ muusika ning Keelepeksjad esitlevad uut albumit „Kalev tuli koju“ koos Jaan Pehkiga. Noori tegijaid tutvustab festival kontsertõhtul „Nota bene“, kus astuvad üles eksperimentaalsust hindav multiinstrumentalist Kristjan Kannukene ning energiat tulvil pianisti Mikk Kaasiku kvintett. Koosseisus Anemoon astuvad üles poeetilised hingesugulased Anett Tamm ja Anna-Regina Kalk.

36. Tallinna Rahvusvaheline Festival Jazzkaar toimub 20. aprillist 1. maini üle Eesti. Traditsiooniliselt on Jazzkaare kodu inspireerivas Telliskivi Loomelinnakus, festivali kontserdid jõuavad lisaks ka Tartu, Pärnu, Viljandi, Haapsalu, Otepää ja Ida-Virumaa publikuni. Uuri lisa jazzkaar.ee. 

Elina Born on avaldanud uue singli „Õhtust õhtusse”, mis asetub täpselt sellesse suveõhtu hetke, mil päev ei ole enam päriselt päev, ent öö pole samuti veel alanud. Õhus on asfalt, niiskus ja linna kohal püsiv soe kuma – kusagil jäävad aknad lahti ning autos kõlab lugu, mis tahab liikuda koos tuulega.

Singel „Õhtust õhtusse” kannab Elina Borni äratuntav suitsune vokaal, mis annab palale korraga nii kerguse kui ka veidi filmiliku varjundi. Tegemist on poplooga, mis ei püüa suve kirjeldada suure žestiga, vaid pigem tabada selle väikest, kergelt unenäolist rütmi: sõite läbi linna, tänavalaternaid, pilke, mis jäävad hetkeks liiga kauaks pidama.

Singli produtsent ja kaasautor on Markus Palo, kes on viimastel aastatel olnud seotud mitme Eesti popmuusika eduka looga. Elina Born kirjeldab koostööd Paloga loomulikuna: „Koostöö Markusega oli esmakordne ning esimesest sessioonist sai juba selgeks, et omavaheline klapp on väga hea. Mõte, milline lugu sündida võiks, oli meil sünkroonis ning ka sõnad ilmutasid end justkui mängleva kergusega.”

Loole valminud videovisuaali autor on Mona Õispuu. Kaadrikeel liigub brutalistliku arhitektuuri ja mänguliste pilkude vahel, andes laulule linnaliku tausta, mis ei mõju üle lavastatult, vaid pigem kui üks hiline õhtu, mida keegi lihtsalt õigel hetkel märkas.

25.-31. maini toimunud Riga Art Week tõi Läti pealinna galeriidesse, muuseumidesse, kunstikeskustesse ja mujalegi enam kui 50 sündmust ning üle 80 Läti ja rahvusvahelise kunstniku, kuraatori, performance-kunstniku ja disaineri – ning sel aastal oli esmakordselt kohal ka Portail.

Loomulikult oleme Riias käinud varemgi. Korduvalt. Ent RAW tuletas meelde, et tuttavat linna saab avastada ka teisiti: mitte mööda tavapärast kohvik-muuseum-hotell trajektoori, vaid kulgedes ühest galeriist teise, ühelt sündmuselt järgmisele, lastes kureeritud kunstil end mööda linna juhtida. Sellises rütmis hakkab Riia avanema kihiti. Pangahoone ei ole enam lihtsalt pangahoone, kui selle ruumides ootab ees Darja Popolitova performance. Värvika ajalooga linnavilla ei jää üksnes arhitektuurseks peatuseks, kui õhtu viib sinna kuulama System Olympia set’i. Kunst muutub sujuvalt viisiks, kuidas linna kogeda.

Riga Art Week liikus väga teadlikult üle terve Riia, hõlmates vanalinna, kesklinna, Skanste piirkonda, VEF-i kvartalit ja Pārdaugavat. Nii ei mõjunud RAW näituste jadana, vaid meeldiva kogemusena, kus lokatsioonide vahel liikumine oli sama oluline kui programm ise. Programmis endas pälvisid aga teiste seas tähelepanu Tobias Gutmanni portreeprojekt „Face-O-Mat”, Jana Jacuka performance „HA”, Rosie Gibbensi „To Dust: A Memorial for Robot Vacuum Cleaners” ning Kim? Contemporary Art Centre’i festival „EDEN: Wet Work Over Lap”. Tänavu anti esimest korda välja ka Signet Bank Award for Artistic Excellence, mille pälvis just nimelt koreograaf ja multidistsiplinaarne kunstnik Jana Jacuka oma performance’iga „HA”. Samuti tõi RAW Riiga kohale kunstiprofessionaale, kuraatoreid, kogujaid ja meediat Ühendkuningriigist, Saksamaalt, Šveitsist, Rootsist, Norrast, Soomest, Leedust, Eestist ja mujalt. Muljetavaldav töö kõigest teise toimumiskorra kohta.

Portailil oli Riga Art Weeki raames rõõm kogeda ka Läti vastet Eesti Kunstiakadeemia ERKI Moeshow’le. 29. mail toimus Hanzas Peronsis Läti Kunstiakadeemia iga-aastane LMA Fashion Show, mis tõi lavale tänavuste moedisaini tudengite tugevamad kollektsioonid – tervelt 26 –, millest eredamalt jäi meelde publikult ovatsioonid pälvinud teise kursuse bakalaureusetudengi Katrīna Ermanoviča-Hermanoviča meestekollektsioon „Le Passager du Passé”. Galeriist leiab ka sellekohased pildid.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Aljona Eesmaa (@aljonaeesmaa)

Meie Riias veedetud ajaga sai kiiresti selgeks, et Riga Art Weeki ambitsioon on laiem kui ühe nädala sündmus. Festival positsioneerib Riiat kaasaegse kunsti sihtkohana Balti ja Põhja-Euroopa kultuuriruumis ning teeb seda veenvalt just seetõttu, et ei eralda kunsti linnast. Riia ei olnud seekord meie jaoks lihtsalt Riia. See oli linn, kus kaasaegne kunst liikus galeriist tänavale, muuseumist õhtusse ja tõsiseltvõetavusest aeg-ajalt ka kergesse absurdi. Ning just seal, nende vahepealsete peatuste ja ootamatute avanemiste sees, hakkaski festival kõige paremini tööle.

Järgmise aastani, Riga Art Week!

Ja neile, kes ootavad Portaililt Riia söögi- ja muude heade kohtade soovitusi – you must worry not – ka need on peagi tulemas