Karl Joonas Alamaa tundlik suvekapsel

Noore moelooja Karl Joonas Alamaa moemärgi KJA uus kapselkollektsioon kätkeb endas värskeid toone ja vabu vorme. Uus suvine vahekollektsioon eelneb kollektsioonidele, mida saab tänavu sügisel näha nii Hõbenõela kui ka ERKI Moeshow etenduste raames.

Karl Joonas Alamaa ise ütleb, et kõnealune suvekapsel on kantav olenemata soost ja keskendub kandja ning kantava soolise vahekorra hägustamisele. “Kollektsiooni vormidest võib leida meeste- ja naiste moeklassika omavahel seotud elemente,” räägib disainer. “Esemed on valminud täielikult Itaalia kangavabrikute ülejääkidest, mis vastasel juhul jõuaksid prügisse või seisaksid kasutult.”

Moelooja lisab, et rõivaste materjalid ja lõiked on pehme joonega, mis kannab ideed, et kandja sugu, vanus ja muud sotsiaalsed piirid pole rõivaeseme puhul olulised, kui see edastab kandja väärtusi, ootusi ja tõekspidamisi.

Olgu ka lisatud, et kollektsiooni illustreerivatel fotodel on modellideks noor muusik ja autor Gregor Kulla ning Karl Joonas Alamaa ema. Miks just nii? Aga selleks, et näidata, et eri tausta, vanuse ja kogemusega inimesed suudavad panna riided töötama enda kasuks – muuta nad enda nägu. “Modellide puhul pean oluliseks, et nende natuur tuleks esile ja toetaks tervikut. Tahan näha, kuidas inimene, modell, hakkab end rõivas tajuma, kogema ja väljendama. Pean inimest rõivas palju tähtsamaks kui rõivast ennast. Riideese, ükskõik milline, toetab kandjat, mitte ei defineeri teda,” võtab Karl Joonas kokku.

Tutvu kõnealuse kollektsiooni fotodega allolevas galeriis!

Kollektsiooni esemed on saadaval ettetellimiseks veebilehel karljoonas.com, samuti on kollektsiooni esemed saadaval piiratud koguses Eesti Disaini Maja showroomis ja veebis.

Kodumaise ehtemärgi SOMA uus hõbeehete kollektsioon “BLOOM” võtab lähtepunktiks õitsemise – mitte niivõrd hooajalise motiivina, vaid mõttena uuesti alustamisest. Kollektsiooni sõrmustes ja kõrvaehetes kordub seitsme kroonlehega võlulille kujund, mille juured ulatuvad SOMA asutaja Sofia Halliku lapsepõlve.

„Minu esimene sõna ei olnud „emme“. See oli „lillekesed“,“ meenutab Sofia. Lilled saatsid teda lapsepõlvest alates, ent alles hiljem omandas erilise tähenduse ka muinasjutt seitsme kroonlehega võlulillest. „Mitte sellepärast, et võlulill täitis soove, vaid sellepärast, et ta rääkis lootusest.“

Täna tähendavad need seitse kroonlehte Sofia jaoks midagi hoopis muud. Mitte seitset soovi, vaid usku, et isegi kõige pikema talve järel on võimalik uuesti õitsema hakata. “Sest ma usun, et ilu ei ole lihtsalt midagi, mida vaadata. Ilu annab jõudu elada. See võib peituda metsas, kevadises taevas, kallistuses või kellegi soojas pilgus. Ilu tuletab meelde, et lootus ei kao. Mõnikord peitub lootus lihtsalt talve all,” lisab disainer.

Kollektsioonis “BLOOM” võib õis avaneda tervikuna või ilmuda vaid vihjena – kroonlehe, seemne või hommikukastet meenutava detailina. Kõik ehted valmivad hõbedast ja täielikult käsitsi, vahast vormimisest valamise ning viimistlemiseni. Halliku jaoks märgib see ühtlasi teadlikku naasmist füüsilise valmistamise juurde pärast aastaid digitaalsete tehnoloogiate uurimist.

„Ma ei soovinud, et õied oleksid täiuslikult sümmeetrilised. Loodus ei ole sümmeetriline. Ka inimene mitte,“ ütleb Hallik. Just käe jälg ja väikesed ebakorrapärasused annavadki kollektsioonile selle iseloomu – ajal, mil täiuslikku vormi saab masinaga aina hõlpsamini korrata, muutub nähtav inimlik puudutus omaette väärtuseks.

Kollektsioon on saadaval SOMA veebipoes, valitud Goldtime’i kauplustes üle Eesti ning Tallinn Design House’i poes.

Augustis Torontos toimunud Eesti disainiprogramm UPMADE IN.EE on saanud endale uue visuaalse peatüki. Circular Threads sündmuse raames toimunud live-moefotosessioonil jäädvustas New Yorgis tegutsev fotograaf Mauricio Zelaya valiku Eesti disainerite loomingust.

Kui UPMADE IN.EE näitus tõi Toronto publiku ette ligi 40 Eesti disaineri tööd, siis fotosessiooniks kureeriti sellest eraldi moeseeria, kus kohtuvad rõivad, ehted, kudumid, jalanõud ja aksessuaarid. Kaamera ette jõudsid kodumaised disainerbrändid CAROLXOTT, Tijn Nelemans, Oksana Tandit, Reet Aus, Studio Luks, Karlotta Design, Studio Annreal, Lentsius, Liina Viira, Eve Hanson Design, Anneli Tammik Jewellery, Piret Loog, Miurio, Kirill Safonov ja Nons Barefoot.

Torontos kohapeal valminud fotoseeria ei olnud tavapärane stuudiovõte – pildistamine toimus publiku ees osana Circular Threads programmist, kus moe kõrval räägiti ringdisainist, tekstiilijäätmetest ja moetööstuse võimalustest vähendada sõltuvust pidevast uute esemete tootmisest.

Zelaya fotodel saavad eri käekirjaga Eesti disainerite tööd ühise rahvusvahelise moeseeria vormi ning näitavad, kui erinevalt võib tänapäeval kestlikku moodi tõlgendada – rekonstrueeritud rõivastest ja upcycling’ust kuni ehete, aksessuaaride ja eksperimentaalsemate siluettideni.

Toronto ei jää fotode ainsaks peatuspaigaks. Circular Threads moeseeria jõuab sügisel Eestisse ning seda esitletakse 28. septembrist 4. oktoobrini toimuva Disainiöö 2026 festivali raames.

Vaata Mauricio Zelaya Torontos jäädvustatud moeseeriat galeriist!